222 beste bøker gjennom tidene som fortjener en plass i bokhyllen din, med valg fra bestselgende forfattere og uavhengige bokselgere

George R.R. Martin og Anne Tyler er bare to av de anerkjente forfatterne som delte sine personlige valg med oss.

• Forfatter: Michael Giltz
• Oppdatert dato:

Hvorfor 222 bøker? Vi synes en liste over De 100 beste bøkene høres for definitiv ut, for endelig. Forhåpentligvis føles det å tilby 222 titler som en skattekiste verdt å dykke ned i og krangle og nyte. Du finner alle typer skjønnlitterære verk – bildebøker og romanser og fantasier og westernromaner og ungdomsromaner og god ole-fiksjon og mysterier og klassikere og nyere verk vi tror vil bli klassikere i årene som kommer. (Faglitteratur vil være sin egen liste en dag snart.) Men de er fortsatt bare noen av de beste bøkene gjennom tidene – hvis vi gjorde denne listen tusen titler lang, ville vi fortsatt mangle så mange.

For å hjelpe oss med å begrense dette til de absolutt beste bøkene, nådde vi ut til trettitre anerkjente og bestselgende forfattere. Alle fra Anne Tyler til George R.R. Martin til Karin Slaughter tok seg tid til å dele sine lidenskapelige anbefalinger. Så ringte vi noen av favorittbokhandlene våre og spurte om deres forslag. Så du vil finne personlige valg på listen av dusinvis av forfattere og ansatte fra uavhengige bokhandlere over hele landet. Vi undersøkte til og med nettsteder som Goodreads for å se hva du elsker mest. Vårt ledende prinsipp var å inkludere så mange typer bøker som mulig, for en flott bildebok er like verdig som Proust. Og begge fortjener å være på listen vår.

Vi kan navngi 100 store mysterier (det har vi faktisk). Vi kan navngi 100 store kriminalromaner . (Jepp, det har vi også gjort.) Så en liste over de beste bøkene gjennom tidene fra hver sjanger er bare et utgangspunkt. Fortell oss hvilke du elsker. Fortell oss hva som mangler. Fortell oss hva bør ikke være her. Og fortell oss hvilken liste du vil se neste gang. (De 100 beste sportsbøkene? De 100 beste memoarene/biografiene? De 100 beste bildebøkene?) Vi fortsetter å lese hvis du vil.

Her på Parade.com handler vi om å dele produkter vi elsker med publikummet vårt. Når du foretar et kjøp på en vare som vises på denne siden, kan vi tjene en provisjon, men alle valg velges uavhengig med mindre annet er nevnt.

222 beste bøker gjennom tidene

Restene av dagen av Kazuo Ishiguro

Forfatter Anne Tyler sa ja da han ble spurt om å bidra til Parade sin liste over noen av de beste bøkene gjennom tidene. Ja, med én betingelse: den eneste boken hun ville snakke om var Restene av dagen . Det er en sånn bok. Historien om en engelsk butler som er så viet til tjeneste at han går glipp av sjansen til kjærlighet, den ble hyllet som en øyeblikkelig klassiker ved utgivelse i 1989. Kazuo Ishiguros roman er ikke banebrytende eller stilistisk sjokkerende; det er bare veldig, veldig bra, og alle visste det med en gang. Tyler, forfatter sist av Fransk flette , setter pris på den bemerkelsesverdige scenen på sitt klimaks. 'Jeg tror aldri jeg kommer til å glemme det hjertestoppende øyeblikket mot slutten,' sier Tyler, 'når den sentrale karakteren med en gang forstår at hele hans liv har tatt feil.'

Harold og den lilla fargestiften av Crockett Johnson

Du vet hvordan foreldre kan bruke mye penger på en gave til barn, bare for å se dem leke med esken den kom i mer enn selve leken? Denne omfavnelsen av fantasi er kjernen i denne bildeboken. Harold bestemmer seg for å gå en tur sent på kvelden. Bevæpnet med bare en lilla fargestift, legger han ut på alle slags eventyr før han ender opp rett tilbake der han startet. Bokhandler Nina Barrett av Bokstøtter og begynnelser i Evanston, Illinois elsker å selge denne. Det er en klassiker, sier Barrett, 'for å vise hvordan et lite barn med bare noen få enkle linjer kan følge fantasien hvor som helst den fører, og skape sin egen skjebne.'

I slekt: Vi har de 50 beste, koseligste julebøkene gjennom tidene for å hjelpe til med å feire julenissen som kommer til byen

Stolthet og fordom av Jane Austen

Jane Austen gikk fra å være en anonym forfatter (fordi hyggelige kvinner ikke skrev) til å bli stemplet som en leverandør av rene romantikkromaner (som er kvinnesaker og derfor egentlig ikke betyr noe) til motvillig kalt 'elskede' (en måte å innrømme hvordan vilt populær hun er, uten egentlig å respektere henne) til en full erkjennelse av at Austens romaner er innsiktsfulle, rike og intellektuelt komplekse. Og hva i all verden er galt med å være underholdende? Det tok for lang tid før Austen fikk forfall. Likevel har vi alltid hatt romanene, hvorav minst fire er praktisk talt perfekte. I morgen velger vi Fornuft og følelser eller Overtalelse som vår favoritt. Men i dag velger vi Stolthet og fordom med den egenrådige og smarte Elizabeth Bennett, den irriterende Mr. Darcy, den cad-en George Wickam og så mange andre minneverdige karakterer. Ekteskap er en seriøs sak – faktisk den mest alvorlige handlingen en kvinne av en viss klasse gjør i livet – og Austen er så ivrig observatør av oppførsel og skikker som man kunne håpe på.

De Ringenes Herre av J.R.R. Tolkien

Et fantasiverk så dypt og unikt at det står alene ... med mindre du regner med den moderne fantasy-sjangeren som dukket opp i kjølvannet. Pokker, til og med ideen om trilogien som dominerer Sci-fi og fantasy er en klisje rett og slett fordi denne ene, lange romanen ble delt opp i tre deler av utgiveren. Selv de største navnene vil ta et øyeblikk å hedre Tolkien. «Det vil ikke overraske noen å høre at min favoritt fantasy-roman er Ringenes herre av J.R.R. Tolkien,' sier forfatter George R.R. Martin, sist forfatter av Fullt hus: Wild Cards 30 , som han redigerte, og The Rise Of The Dragon , med Elio M. Garcia Jr. og Linda Antonsson. «Fantasy er den eldste grenen av litteraturen, med røtter som går så langt tilbake som Gilgamesh og Homer, men professor Tolkien redefinerte sjangeren, og alle fantaster siden har skrevet i hans skygge. Han er like viktig for fantasien som Shakespeare er til teatret ... og i likhet med Shakespeare vil hans verk vare i århundrer, bli lest, omlest og verdsatt.'

Gilead av Marilynne Robinson

Marilynne Robinson imponerte alle i 1980 med sin debutroman, Renhold , historien om en eksentrisk tante som belastet (eller frigjorde?) niesene sine med en ukonvensjonell tilnærming til livet. Det ble en fantastisk film i 1987 med Christine Lahti i hovedrollen. Tjuefire år senere publiserte Robinson endelig oppfølgingen hennes. Gilead var verdt ventetiden. Det er en trosroman og familie , vekker til live John Ames, en minister som dør av hjertesykdom som ønsker å etterlate et dokument for den unge sønnen som aldri vil kjenne ham. Robinson takler Underground Railroad, John Brown, den urettferdige karikeringen av kalvinister som harde skjeller og fremfor alt livet i en liten by for en troende mann. Ames sliter med samvittigheten, men Robinson ser aldri ut til å slite i det hele tatt. Romanen hennes er opplyst innenfra, som farget glass opplyst av solen.

Guds pil av Chinua Achebe

Ett verk blir ofte inngangsporten til en hel litteraturverden for utenforstående. Latin-Amerika? Starte med Hundre år med ensomhet . Spania? Don Quixote . Afrika? I flere tiår var afrikansk litteratur representert av én bok: Chinua Achebes Ting faller fra hverandre . Heldigvis har det kommet utallige romaner i kjølvannet, ikke minst Americanah av Chimamanda Ngozi Adichie . Og Adichie er her for å forkjempe ikke bare de mange forfatterne som gikk gjennom døren som Achebe åpnet, men hele hans afrikanske trilogi. Det begynner med Ting faller fra hverandre , fortsetter med Ikke lenger rolig og klimaks med Guds pil, historien om et tragisk sammenstøt mellom ypperstepresten i en liten landsby og Kristen misjonær John Goodcountry. 'Du vet om de store historiske hendelsene som ord som 'kolonisering' og 'imperialisme' brukes til,' sier Adichie, nylig forfatter av Notater om sorg . «Og så leser du en roman som Guds pil og du blir slått av den vakre, skjøre, kompliserte menneskeheten til menneskene hvis liv for alltid ble forandret av historien.»

Ensom due av Larry McMurtry

Hvis du skal kalle én bok 'Den store amerikanske romanen', burde den sikkert være i den mest amerikanske sjangeren, Western. Merk deg, selv folk som aldri fantaserer om å dra til Deadwood, faller under trolldommen av Larry McMurtrys episke havre. Bare spør bokhandler Deb Leonard. 'De romantisk forestillingen om cowboyer gjennomsyrer amerikansk kultur, sier Leonard om Litteraturbokhandel i Ann Arbor, Michigan. «Disse stoiske, lakoniske heltene som risikerer liv og lemmer for å drive kvegene sine over ørkener og rasende elver, kjemper mot snøstormer, sandstormer, klapperslanger, prærieulver (uttales ki-havre) og ikke-gode raslere våkner stort i vår psyke. Det er vanskelig å tro at disse dagene med storfe varte i mindre enn tjue år. Denne nydelige romanen forteller om et av disse eventyrene: et par pensjonerte Texas Rangers på en kjøretur fra Mexico til Montana. Storfedrift er ikke din kopp te? Så hva med en svevende historie full av levende landskap og helt uforglemmelige karakterer. Det er en bok som vil få deg til å le så mye at det gjør vondt på den ene siden, bare for å knuse hjertet ditt i biter på den neste. Hvis du bare leser én Western i livet ditt, gjør det til denne.»

The Haunting of Hill House av Shirley Jackson

Noen ganger vil du bare skremme bejesusen ut av deg, og hvis det er ditt ønske, anbefaler bokhandler Lisa Morton The Haunting Of Hill House. ' Ikke bare var denne moderne klassikeren den første store romanen som omhandlet en paranormal etterforskning, den inneholder også det som kan være den mest urovekkende åpningen i all litteratur, sier Morton fra The Iliaden bokhandel i North Hollywood, California. 'Hele avsnittet er sublimt, men de siste fem ordene - 'hva som enn gikk der, gikk alene' - er den perfekte stemningsfulle, kjølende introduksjonen til historien. Pustende vegger, raslende dørhåndtak, en skadet og skjør heltinne... Jackson kan ha produsert like fine romaner (spesielt Vi har alltid bodd på slottet ) og en av litteraturens store noveller (' Lotteriet '), men hun var aldri bedre eller mer skremmende enn her.'

Love and Rockets: Maggie the Mechanic og Kjærlighet og raketter: Heartbreak Suppe av Jaime og Gilbert Hernandez

I 40(!) år har Los Bros Hernandez produsert 'alternative' tegneserier som bidro til å revolusjonere bransjen. Underveis har de skapt to vidstrakte verdener befolket med livlige karakterer, sprø historielinjer og hverdagens daglige utfordringer. Gilbert er mest kjent for Palomar-historiene, satt i et mytisk latinamerikansk land fylt med magisk realisme (natch) og med Heraclio og Carmen, et lykkelig par i hjertet av tidlige historielinjer. Jaime er mest kjent for Locas-historiene satt i LA og sentrert av ofte elskere Maggie og Hopey. Det er den serialiserte romanen som avslutter alle romaner, den er Dickensian, den er Borgesian og Trollope ville absolutt vært stolt. Start med disse to samlingene fra tidlig på 1980-tallet. Binge-watching har ingenting med overstadig lesing du snart skal gjøre.

Pachinko av Min Jin Lee

Lees bok er så fantastisk kompleks at den forvirrer sinnet. Lee dekker 80 års historie fra 1910 til 1989. Og hvis du synes den vanlige innvandreropplevelsen er komplisert, forestill deg at du er en koreaner som flytter til Japan, bare for å oppdage med et sjokk at folket ditt er foraktet der og tvunget til å leve i en ghettoisert område. Så invaderer japanerne og okkuperer Korea. Mye i konflikt? Lee fanger den indre uroen disse hendelsene skaper i karakterene hennes, sammen med alt fra kimchi til pachinko-salonger. En rik, rik roman som vi tror vil bli betraktet som en klassisk år fra nå. Så hvorfor vente? (TV-serien er også bra.)

Er du der Gud? Det er meg, Margaret av Judy Blume

Judy Blume endret alt for skjønnlitteratur for unge voksne, selv om Blume ville være den første til å fremheve de som banet vei for henne. Men hvis Blume bare var en viktig figur, ville hun ikke vært så elsket. Barn leser fortsatt skjønnlitteraturen hennes, blir fortsatt fanget av dramaet og finner seg fortsatt i det. Først blant likeverdige i hennes beundringsverdige arbeid? Det må være Er du der Gud? Det er meg, Margaret. En jente på slutten av puberteten er bekymret når alle vennene hennes får mensen før henne. Vil det noen gang komme? Kjøpe BH, bekymre deg for bryststørrelse, spre rykter om jenter som virker litt raskere når det kommer til gutter? Dette kan være en episode av HBO Eufori, dog med mindre narkotika og ingen faktisk sex. Margaret bruker boken på å utforske ulike trosretninger, men barna lærte raskt at de alltid kunne ha tro på en bok med Judy Blumes navn på. En klassiker.

Et annet land av James Baldwin

En av våre rikeste tenkere, James Baldwin delte rikdommen med sin selvbiografiske debut Fortell det på fjellet , den rettferdige essaysamlingen Brann neste gang , tallrike noveller, hans mektige virke som offentlig intellektuell og det banebrytende Giovannis rom . Forfatteren Arundhati Roy er mest av alt trukket til sin komplekse, urovekkende roman Et annet land. Det er historien om jazztrommeslager Rufus Scott og hans voldelige forhold til Leona i 1950-tallets Greenwich Village . 'Raseri. Poesi. Skjønnhet, sier Roy, forfatter av Azadi . «En bok der skriving møtes musikk . Der litteratur viser verden sin plass i universet – med presise koordinater.»

Min strålende venn av Elena Ferrante

En italiensk roman om kvinner vennskap midt i bakgrunnen av vold i hjemmet burde ikke være bestselgere. Når Min strålende venn viser seg å være den første av fire romaner som forteller én lang historie, det hele håndteres av boutiquemerket Europa Editions (i stedet for et stort hus med tonnevis av markedsføringsmuskler) og forfatteren nekter å trykke mest og forblir anonym? Vel, du ville være heldig å nå kultstatus. I stedet ble Ferrantes napolitanske romaner en absolutt sensasjon, til og med å bli tilpasset til en fin HBO-serie. Hvorfor? Hvordan skjedde det? Bare les den. Noen ganger er god skriving nok.

Stativet av Stephen King

Som vi sa da vi valgte bare én Stephen King-roman til listen vår over beste thrillere gjennom tidene , velg en av bøkene hans, og leserne vil alltid si: 'Men hva med ...?' Vi vet, vi vet. Vi sa det selv. Hva med Det mørke tårnet serie ? Hva med hans fantastiske samling av fire noveller Ulike årstider ? Hva med Elendighet eller MR. Mercedes eller 22.11.63 eller Den , for petes skyld? Hva med Den? Jada, men hvis vi valgte noen av disse bøkene, satser vi på at mange flere ville si høyt og tydelig, hva med Stativet? Det er boken som er flest Stephen King-bøker av Stephen King. Det er stort og viltvoksende, og han har kommet tilbake til det og lagt til mer fordi det trengte mer og vi ville ha mer og det handler om en pandemi og gud vet at vi ikke lenger kan late som om det er en fantastisk innbilskhet, kan vi? Stativet har alt. Mens hardcore-fansen ser hele arbeidet hans fokusere på Det mørke tårnet, vi sier kanskje, visst, du kan ha rett. Men start med Stativet.

Americanah av Chimamanda Ngozi Adichie

Det ser ut som Americanah er Adichies mesterverk, men det er sannsynligvis fordi vi ikke har lest hennes neste roman ennå. Hennes debut, Lilla Hibiscus , var en åpenbaring. Så kom hennes andre roman, Halvparten av en gul sol (en annen topp!). I 2019 leverte hun Americanah, en bemerkelsesverdig historie som strekker seg over flere tiår om en ung kvinne i Nigeria som forelsker seg, men velger å flykte fra et militærdiktatur og komme til Amerika. Hun er forandret og forandrer også USA på sin måte, ved å blogge om rase og identitet. Som så mange mennesker tvunget av omstendigheter til å rykke opp, vender heltinnen vår hjem når hun kan. Kommer endringene hun har gjennomgått til å markere henne for alltid som ikke-nigerianer, som en 'amerikaner?' Må hun endre seg igjen? Eller må Nigeria? Og hvem bestemmer? Rost av Beyoncé, som til og med samplet en tale av Adichie i en sang, men det er bare den mest glamorøse av mange utmerkelser Adichie har mottatt. Så langt.

Haikerens guide til galaksen av Douglas Adams

Ikke få panikk! Douglas Adams-radiospillet som ble franchise er en miljøvennlig fornybar ressurs, som spinner av skuespill, filmer, TV-serier, tegneserier, dataspill og en 'trilogi' av romaner som totalt utgjør seks. Hvis du liker den gale nye filmen Alt overalt på en gang , så er du klar for Haikerens guide til galaksen, den første boken i serien . Det begynner med at Jorden blir revet for å gjøre plass for en hyperspace-bypass, ser snart helten vår tortureres av romvesener (de leser ham poesien deres) og inkluderer alle slags tull og tull blandet med konsepter fra filosofi, vitenskap, religion et al. smart måte perfeksjonert av Monty python . Strålende gale og snik seriøse – tenk Candide , men med flere romskip. Bonuspoeng hvis du også hører på den fantastiske Stephen Fry som leser den for lydbokversjonen.

Wuthering Heights av Emily Brontë

Hvilken Brontë-søster er din favoritt? Dette spørsmålet kan utløse en knock-down drag out kamp. Noen av oss, som kanskje Kate Bush, velger Emily Brontë og hennes eneste roman, den romantiske klassikeren Wuthering Heights. Andre velger Charlottes Jane Eyre , foretrekker den grublende Mr. Rochester fremfor den lidenskapelige Heathcliff eller kanskje den selvlagde Jane fremfor den dødsdømte Catherine. Og noen, et sted må vel argumentere for stakkars Anne og Leietakeren til Wildfell Hall som de beste i gjengen, selv om de er ganske alene om det. Vi tar den ville oppgivelsen og katastrofale feilene til Wuthering Heights. Bare betrakt dette som en plassholder for alle Brontës og hva som kunne vært hvis de ikke hadde dødd så veldig unge.

En perfekt spion av John Le Carré

Vi legger Le Carrés roman Tinker Tailor Soldier Spy på vår liste over beste mysterier gjennom tidene fordi det er medrivende å se George Smiley ildre ut en føflekk i Storbritannias MI5 ved å sitte og tenke. Det er et sant mysterium, selv om Le Carré vanligvis klassifiseres annerledes. Så legger vi romanen hans En perfekt spion på vår liste over beste thrillere som noen gang er skrevet . Enten man kan være på denne listen over de beste bøkene gjennom tidene. Vi valgte En perfekt spion delvis fordi vi like gjerne kunne arkivere det under 'memoir'. Le Carré trakk dypt på forholdet han hadde (eller manglet) til sin egen far. Far var en svindler som hobnobbet med voldelige London-gangstere Kray-brødrene, tjente og tapte formuer og sjarmerte alle innen en mil fra hans magnetisme. Jeffery Deaver , forfatter av Jakttid , er enig. 'Ingen skriver om spionasje som denne forfatteren,' sier Deaver. 'Men jeg har valgt det fordi det også er et av de mest fengslende - og opprivende - portrettene av et far-sønn-forhold jeg noen gang har lest. Det er ikke for sarte sjeler, og den advarselen er ikke på grunn av biljakt og skuddveksling.»

Madeline av Ludwig Bemelmans

Bildebøker er stemningsfulle for voksne og få tilbyr så proustisk en trigger som åpningslinjene til Madeline: 'I et gammelt hus i Paris/som var dekket av vinranker/bodde tolv små jenter/i to rette linjer.' Bildebøker er mektige, spesielt når de leses igjen og igjen og igjen, som Kathy Doyle Thomas Halv pris bøker i Dallas, kan bekrefte. 'Datteren min elsket Madeline bøker og jeg elsket datteren min som satt på fanget mitt og at vi leste bøkene sammen, sier Thomas. «Madeline var smart, søt, fransk og eventyrlysten, et morsomt forbilde for datteren min. Jeg har to sønner, så datteren min elsket ideen om en liten jente omgitt av andre små jenter i stedet for BRØDRENE!»

Don Quixote av Miguel de Cervantes

Et tegn på en klassiker er måten den snakker på en frisk måte til hver ny generasjon. Don Quixote' s fortelling om en elendig og villfaren ridder og hans sløvt-talte sidemann Sancho har blitt stemplet som komisk, tragisk, et forsvar for evige verdier og en forkastelse av selve idé av evige verdier. Eller det har blitt sett på som manglet bare en sang (og dermed blitt til musikalen The Man Of La Mancha ) eller en liten dans (og dermed omgjort til en ballett av blant andre George Balanchine). Det taler absolutt til George Saunders, forfatter sist av En svømmetur i en dam i regnet . «Det jeg elsker Don Quixote er dets energiske portrett av en som, som alle andre, noen ganger har veldig rett og noen ganger veldig feil, men som alltid ser på seg selv som førstnevnte, sier Saunders. «Boken er et enormt lerret, strålende fullt av «på den andre siden»-tenkning – ingen støl, lat sannhet får eksistere lenge i universet. Så, å lese det er å bli minnet på at vår tendens til å alltid vite hvor vi står på ting er en svakhet – en veldig menneskelig svakhet, de menneskelig svakhet, egentlig en del av det som gjør oss både farlige og kjære.»

De komplette novellene om Ernest Hemingway, Finca Vigia-utgaven av Ernest Hemingway

Ikke alle store forfattere er innflytelsesrike. Ikke alle innflytelsesrike forfattere er store. Hemingway er begge deler. Og han bør leses av alle. 'Jeg hadde på en eller annen måte klart å unngå å lese Hemingway til tidlig i trettiårene, da jeg først begynte å skrive,' sier Julie Otsuka, forfatter av Svømmerne . 'Jeg hadde alltid trodd at han 'ikke var for meg' - jeg er ikke hvit, jeg er ikke en mann, jeg har aldri forfulgt en løve, jeg har ikke vært i krig. Og likevel, så snart jeg begynte å lese ham, kunne jeg ikke stoppe. Det var kadensen i setningene hans som først trakk meg inn, klarheten og skjønnheten i språket hans. Også humoren og stille melankoli. Og hans 'isfjellteori' – i mange av historiene hans blir krigen bare antydet, skrått, gjennom små detaljer, men så mye er usagt – var nyttig for meg da jeg prøvde å finne ut hvordan jeg skulle skrive min første roman , som også omhandler krigstraumer.»

Bridget Jones sin dagbok av Helen Fielding

Da Samuel Pepys begynte sin dagbok i 1660, registrerte han når han våknet, hva han spiste til lunsj, skuespillerinnene han snakket med, pestens redsler og til og med den nye klokken hans. (Pepys var veldig glad i den nye klokken hans.) Alle kaller den et mesterverk. Men når Bridget Jones fører dagbok og registrerer kampene hennes med vekt, plagen med sin singelhet, utfordringene på jobben, den irriterende Mr. Darcy og aldri en gang nevner klokken hennes, avviser mannlige kritikere den som «chick lit». Det er for morsomt, for romantisk, også underholdende å være «ekte» litteratur. Bollocks, sier vi. Hvis en roman er ment å fange en epoke og levendegjøre en levende karakter vi kjenner bedre enn vi kjenner oss selv, så rangerer Helen Fieldings roman rett der oppe.

Sanddyne av Frank Herbert

Frank Herbert Sanddyne har mange fasetter: det er science-fiction, det er fantasy, det er en kommentar til religion, det er en disseksjon av kolonialisme og det er et tidlig eksempel på cli-fi (det vil si klimafiksjon). Men det tar romantikklegenden Beverly Jenkins til å sentrere den lidenskapelige og sterke kvinnen hvis avgjørelse setter hele historien i gang. ' Sanddyne er en av mine favoritter gjennom tidene, sier Jenkins, forfatter av Å fange en ravn . «Som en klassisk romopera appellerer den til fantasy/sci-fi-elskeren jeg er. Sanddyne er også den ultimate romantikken og det appellerer til meg også. Lady Jessica ble fortalt av hennes orden å føde et jentebarn, men hennes kjærlighet til hertugen overstyrte dette direktivet. Hun ga Leto en sønn i stedet. Uten den kjærligheten ville det ikke vært noen Paul. Og uten Paul, ville det ikke vært noe Sanddyne .'

Jeg fanger slottet av Dodie Smith

Denne sjarmerende debuten har lokket alle fra Walt Disney til J.K. Rowling. Forfatteren Armistead Maupin er intet unntak. «Da jeg var tenåring i North Carolina, Dodie Smiths Jeg fanger slottet lærte meg å elske selve ideen om England, et land der en dypt eksentrisk familie muntert kunne tåle fattigdom i et falleferdig slott mens faren deres står overfor forfatterblokk i et nærliggende tårn, sier Maupin, nylig forfatter av Logisk familie . «Smiths roman var i form av en tenåringsjentes dagbok, og jeg har aldri glemt hvordan dens første linje lokket meg inn i historien. (‘Jeg skriver dette sittende i kjøkkenvasken.’) Det er fornuftig at jeg ville ende opp med å lage et hjem i England og skrive en roman om en eksentrisk amerikaner som bor i en smuldrende elizabethansk herregård. Det heter Mona av herregården og den vil bli publisert så snart jeg klatrer ned fra låsetårnet mitt.»

The Adventures of Sherlock Holmes av Sir Arthur Conan Doyle

Sherlock Holmes er alt, overalt, alt på en gang, ser det ut til, med en endeløs strøm av filmer, TV-serier, mangaer, spin-offs og til og med et nytt scenespill på gang. (Det samme gjelder i multiverset, antar vi.) Men det begynner med arbeidet til Sir Arthur Conan Doyle. Mens Holmes først dukket opp i romanen En studie i Scarlet , De fleste er enige med bokhandler Ed Justus i at historiene er sakens kjerne. 'Etter min mening er novellene langt bedre enn romanene,' sier Justus om Talk Story bokhandel i Hanapepe, Hawaii. «Enhver av novellene til Sherlock Holmes av A.C. Doyle er virkelig fantastiske. Selv om disse historiene ble skrevet for et århundre siden, trekker prosaen og samtalestilen umiddelbart inn leseren, og aksepterer enkelt karakterene som om de var helt ekte. The Adventures of Sherlock Holmes? Jeg kunne ikke få nok av denne.»

Ulvesal av Hilary Mantel

Historien er skrevet av seierherrene. Det kan forklare hvorfor Thomas Cromwell har blitt sett på som en slik skurk de siste 500 årene, til tross for hans nøkkelrolle i den engelske reformasjonen. Når alt kommer til alt, når du blir halshugget av kongen, kan du nesten ikke være med på å skrive historie. Så det tok Hilary Mantels trilogi om Cromwell å gi sin side av historien. Hun begynner med Ulvesal og fortsetter med ytterligere to, bare litt mindre perfekte bøker. Vi møter en mann med beskjeden opprinnelse som alltid er den smarteste personen i rommet. Ser Cromwell bevege seg fjell så Henry VIII kan trosse en pave og erklære seg selv som det øverste overhodet for The Church of England – alt for at han kan få skilsmisse – er så spennende at du knapt kan puste mens du leser den. Det er synd at Henrys nye kone Anne Boleyn ikke var mer takknemlig. En feil ved Cromwells? Han visste han var alltid den smarteste mannen i rommet, men var ikke alltid smart nok til å hindre alle andre fra å vite det også.

The Sandman Book One av Neil Gaiman og Various Artists

Ok, så du er litt fascinert av tegneserier. Mange tar dem på alvor, og du vil se hva alt oppstyret handler om. Du kan – og bør – sjekke ut en av de flotte Batman eller Superman-historier fordi du kanskje har sett filmene og vet hva de handler om. Det vil være kjent territorium. Eller du kan dykke ned i den dype enden. Du kan prøve de rene, uforfalskede, uskårne tingene. Du kan lese Sandmannen av Neil Gaiman og en rekke illustratører i verdensklasse. I 75 utgaver fra 1989 til 1996 spunnet Gaiman og hans samarbeidspartnere ut historien om Morpheus og et ønske om å rette opp feilene han begikk tidligere i livet. Det er en tankevekkende kombinasjon av skrekk og fantasi og superhelt sjangere, alle omgitt av en brennende sans for humor. Folk som aldri leser tegneserier leser Sandmannen, spesielt høyskolestudenter og spesielt kvinnelige høyskolestudenter. For en bransje som lengter etter respektabilitet og nye fans, var det en drøm som gikk i oppfyllelse.

Gullfinken av Donna Tartt

Donna Tartt ankom med et tordenklat via drapet på campus suksess av Den hemmelige historien . Men Chris Pavone, forfatter sist av To netter i Lisboa , taler for sin Pulitzer-prisvinnende Gullfinken . Romanen, utløst av en terrorhandling og nesten tilfeldig filching av et maleri, 'er et vilt mesterverk av spenning som også tilfeldigvis er en bok om nesten alt: familie og tap og sorg og fortvilelse og oppvekst og kunst og svik og mange typer kjærlighet, sier Pavone. Siden Tartt tar et godt tiår mellom utgivelsene, er det heldig at, som Pavone sier, romanen er 'veldig lang (på 784 sider), men for meg ikke på langt nær lang nok. Det er en bok jeg kan lese for alltid.'

The Killer Angels av Michael Shaara

Midt i fjellet av materiale om borgerkrigen, Michael Shaaras The Killer Angels er en topp. Denne Pulitzer-prisvinneren bruker slaget ved Gettysburg til å omfatte hele krigens bue. Konføderasjonens Robert E. Lee – vant til å vinne – går head to head med Unionens John Buford og gjør fatale feil. Historikere elsker nøyaktigheten, så vel som Shaaras revurdering av konføderasjonens James Longstreet og mer. Militærinteresserte elsker hvordan Pickett's Charge og kampen på Little Round Top blir levende. Og leserne blir rett og slett betatt av dens fei og kraft. Pokker, The Killer Angels til og med tilskyndet Ken Burns til å lage sin landemerkedokumentar, Borgerkrigen , og det er omtrent så imponerende som det kan bli.

Slutten på affæren av Graham Greene

At de fleste katolske forfattere, Graham Greene, fanger skyld og synd og den flimrende muligheten for forløsning som få andre. Utgitt i 1951, Slutten på affæren fullfører sin katolske kvartett, som også inkluderer Brighton Rock , Makten og herligheten og Sakens kjerne . Forfatteren Patti Callahan Henry kaller det sitt mesterverk. 'Da han alltid besøkte favoritttemaene hans - Gud, kjærlighet og sjalusi - ble Graham Greene inspirert til å skrive denne romanen fra sin egen affære med en kvinne som heter Catherine Walston,' sier Callahan Henry, nylig forfatter av Once Upon A Wardrobe . 'Det er ingenting som det, og det leser bedre hver gang jeg tar det opp ( eller lytt til Colin Firth lese den ). Det er en kjærlighetshistorie, og likevel er den så mye mer.'

De Buddha på loftet av Julie Otsuka

Med bare tre romaner har forfatter Julie Otsuka minnet den brutale mishandlingen av japansk-amerikanere under andre verdenskrig med presisjon og lidenskap. Forfatteren Madeline Miller kjenner utfordringene med å bringe historien til live og beundrer Otsuka desto mer. ' Buddha på loftet forteller historiene til 'bildebrudene' - kvinner som immigrerte fra Japan til Amerika på begynnelsen av 1900-tallet i håp om en bedre fremtid,' sier Miller, forfatteren sist av Circe . «Kvinnene snakker i første person flertall, og en del av underverket med denne boken er dens fantastiske korstemme – gjennomtrengende, elegisk, vakker, brutal, urokkelig. Historiene de forteller om livet deres er uforglemmelige og romanen er et litterært og historisk mesterverk. Det er boken jeg leser når jeg trenger å huske hva skjønnlitteratur kan gjøre på sitt aller beste.»

Hans mørke materialer av Philip Pullman

Begynner med Det gyldne kompasset, forfatter Philip Pullman gjenfortalt og gjenskapte Miltons paradis tapt i en trilogi av nesten sjokkerende ambisjoner. Perle-klyngerne som fryktet at det kunne snike seg inn Ideas – og Dangerous Ideas på det – hadde rett. Forfatterkolleger ga umiddelbart oppmerksomhet. 'Ingen bøker er viktigere for historien til moderne fantasy etterpå Ringenes herre enn Hans mørke materialer ,' sier Terry Brooks, forfatter av Mørkets datter . 'Pullmans trilogi forvandlet sjangeren. Her var bøker der engler gjorde opprør mot en dysfunksjonell guddom for å se den kastet ut av himmelen. Her var en gjenskapt, overbevisende historie om hvordan en gutt og en jente reformerte en verden der magi var en transformerende kraft og kjærlighet ga et middel til å forandre alt...Dette er høyfantasi på sitt aller beste.'

Den talentfulle Mr. Ripley av Patricia Highsmith

Fryktelige mennesker kan bli urovekkende sympatiske når du bruker tid med dem, enten det er Norman Bates i Psykopat eller Jeff Lindsays Dexter , seriemorderen med gode intensjoner (eller i det minste dårlige ofre). Den briljante Highsmith visste dette godt, og kanskje hennes største skapelse, Tom Ripley, lekte med kjærligheten vår gjennom fem romaner. ' Den talentfulle Mr. Ripley er absolutt en av de beste hvis ikke de beste thrillere gjennom tidene,' sier Karin Slaughter, forfatter av Jente, glemt . 'Tom Ripley er ikke bare en klassisk antihelt, han er en forløper for så mange feilaktige menn vi er ment å rote etter - fra Don Draper til Tony Soprano. Highsmith utformer ham som en evig underdog, en streber som leseren finner mer relaterbar enn de pengesnobbene han så desperat ønsker å være en del av.» Det er en deilig ironi i hjertet av så mange kriminalromaner: du er ikke ment å rote etter kriminelle eller stedfortreder nyte noen som slår av de menneskene som virkelig, virkelig 'fortjener det.' Og fortsatt….

The Good Lord Bird av James McBride

Mange artister har taklet den blodige, rettferdige handlingen til John Browns raid på Harper's Ferry, en handling ment å vekke et slaveopprør i Sør. Det var generalprøven for borgerkrigen, som begynte omtrent et og et halvt år senere, og vanligvis inspirerer til nøkterne, seriøse verk som Russell Banks' Skysplitter eller Stephen Vincent Benéts episke dikt John Browns kropp . Men James McBride er den eneste som har sett det voldelige angrepet kalt generalprøve, tenk «aha!» og starte inn i en ikke-holdbar komisk gjenfortelling av tragedien. Han skaper Henry Shackleford, en slavebundet mann fanget i John Browns korstog og støter snart på andre historiske skikkelser som Harriet Tubman og Frederick Douglass. Og John Brown tror Henry er en jente og tar ham i en kjole, som den unge mannen har på seg i det meste av boken. Vi sa 'komisk!' Sammenlignet gunstig med Huckleberry Finns eventyr — den andre latterlige, morsomme, spissede nedbrytingen av slaveri – McBrides roman vant National Book Award og det som tilsynelatende er et annet merke av betydning i dagens verden. Ja, den ble omgjort til en TV miniserier (og en veldig god en) med Ethan Hawke i hovedrollen.

Oppvåkningen av Kate Chopin

Hvis hevn er en rett som best serveres kald, bør forfatter Kate Chopin være godt fornøyd. Hennes andre og siste roman ble tuttet over av kritikere. Chopin handlet rett ut med en kvinnes seksuelle lyster, intellektuelle behov, selvmord, samfunnets begrensninger og de begrensede rollene som kone og mor er åpne for hennes kjønn. Kast inn en kaustisk holdning til religion og du hadde en bok som var like kontroversiell som Henrik Ibsens skuespill Et dukkehjem og Gustave Flauberts roman Madame Bovary . Selv de som er tvunget til å innrømme Oppvåkningen var briljant skrevet og hadde en tendens til å håpe – som medskribent Willa Cather – at Chopin ville bruke talentene hennes til «en bedre sak». Chopin døde nesten glemt. Men sytti år senere våknet folk endelig til hennes enorme prestasjon - en roman som har dyp innflytelse på andre forfattere, den sørlige litterære tradisjonen og et nøkkelverk innen feminisme. I dag er den mye lest, mye studert og mye glede av.

The Collected Stories: William Trevor av William Trevor

Novelleforfattere er diamantskjærere: omhyggelige og skarpe, med bare én sjanse til å få det riktig. Få var så strålende som den irske forfatteren William Trevor, hvis verk alltid blir referert til som Chekhovian fordi hva høyere kompliment kan betales til en novelleforfatter? «Min favorittbok gjennom tidene er De innsamlede historiene av William Trevor,' sier Elizabeth Strout, forfatter av Lucy By The Sea . «Som forfatter opplevde jeg at hans innflytelse var stor helt siden jeg leste hans verk for første gang for mange år siden New Yorkeren. Men han er ikke bare en forfatters forfatter. Han er så presis og så mild og kan snu en setning på et blunk. Han skriver om livene til vanlige mennesker, som alle – selvfølgelig – er ekstraordinære. En av mine favoritter heter 'Mrs. Silly’ om en ung gutt sendt på internat og hans vakre mor som gjør seg flau på besøksdagen deres. Det er en stille, ærlig morder av en historie.'

Det blåste øyet av Toni Morrison

Nobelprisvinner Toni Morrisons debut er en av de mest forbudte bøkene i Amerika og også en av de beste. Satt i 1941, forteller den historien om Pecola, en ung afroamerikansk kvinne som blir fortalt så ofte at hun er stygg at hun endelig begynner å tro det. Overgrep mot barn og rasisme er bare to av de allestedsnærværende farene boken inneholder. I flere tiår har det vært et populært valg for leselister på college. Det betyr at bokhandler Lynette Yates langt fra er alene om sin erfaring med det. ' Det blåste øyet er den første boken jeg noen gang har lest av Toni Morrison, sier Yates of Halv pris bøker med hovedkontor i Dallas. 'Og jeg ble hekta. Jeg kunne ikke legge den fra meg!' Morrison har andre mesterverk som Kjære og Salomos sang men du kan like godt begynne på begynnelsen. Da vil du lese dem alle.

Doktor Zhivago av Boris Pasternak

Reisen til Boris Pasternaks mesterverk – om en lege og poet under de to verdenskrigene – er like bemerkelsesverdig som selve historien. Det var umulig for den å bli utgitt i Sovjetunionen, romanen hans ble smuglet ut, delvis utgitt av C.I.A.(!), omgjort til en enormt populær film og bidro til å vinne forfatteren Nobelprisen, som Pasternak deretter ble tvunget til å takke nei til. . Men la oss ikke glemme selve romanen. Forfatteren Mark Helprin, selv en talsmann for den 'episke tradisjonen' skriveskolen Doktor Zhivago symboliserer, elsker det over alle andre. ' Doktor Zhivago kombinerer forbløffende vakkert forfatterskap med episk sveip, dype følelser, historisk medrivende handling og umulig å ignorere spiritualitet, sier Helprin, forfatter av Paris i nåtid . «Og motet til å skrive i strid med et knusende diktatur lyser opp alle alvorlige ord og setninger. I motsetning til mange bøker som ble tildelt Nobelprisen, fortjente den den fullt ut og vil leve videre (selv om den ble filmatisert).»

Å drepe en sangfugl av Harper Lee

En elsket barnebok, hvis en bok om en voldtektsanklage understreket av rasisme kan sies å være for barn. Enten du leste den som barn, bestemte deg for å bli advokat på grunn av Atticus Finch, så filmen eller det nye Broadway-stykket, eller ble tildelt det på skolen, Å drepe en sangfugl er uunngåelig. Vår favorittdel av dens mytiske status var det faktum at Lee unngikk press og sa nesten ingenting om det - eller noe annet. Det var like kult som den lille jenta Scout som nektet å ha på seg rosa kjoler hvis hun ikke ville.

Det korte fantastiske livet til Oscar Wao av Junot Diaz

Ok, ikke forhast ham. Forfatter Junot Díaz tar seg god tid, men tålmodighet lønner seg – både for ham og oss. Díaz eksploderte på scenen i 1996 med novellesamlingen Drukne , umiddelbart etablerte den dominikansk-amerikanske forfatteren som et stort talent. I løpet av de neste 26 årene? Enda en novellesamling ( Dette er hvordan du mister henne ), en bildebok ( Islandborn ) og en roman. Bildeboken er søt, de to novellesamlingene er begge så sterke at vi ikke kunne velge mellom dem, og den Pulitzer-prisvinnende romanen er bare fantastisk. Det korte fantastiske livet til Oscar Wao feirer en lubben gutt som vokser opp i New Jersey som lider under en forbannelse som hunder familien hans for generasjoner . Oscar er besatt av tegneserier og fantasy/sci-fi, så Díaz peprer historien hans morsomt med alt fra referanser til J.R.R. Tolkien til fotnoter og innslag av magisk realisme. Og manguster. (Mongeese?) Nå, ville det ikke vært underlig om Díaz endelig leverte en fullverdig sci-fi/fantasy-roman?

Lincoln i Bardo av George Saunders

Da Abraham Lincoln var president, døde sønnen Willie. I følge avisrapporter, den dagen barnet ble lagt til hvile, returnerte Lincoln gjentatte ganger til krypten og vugget kroppen til Willie i armene hans. George Saunders tok det bildet og gjorde det om til sin første roman. Etter tjue år med økende anerkjennelse og suksess ved å skrive lærde, smarte noveller, ble Saunders skremt av ideen om en roman, for ikke å nevne en roman som foregår i fortiden, for ikke å nevne en roman som skildrer en av historiens mest kjente personer. med følelser. Vel, det fungerte – spøkelser og alt. Forfatteren Michael Cunningham er bare en av mange som står tilbake i ærefrykt. 'Ganske mulig den mest bemerkelsesverdige, originale, vakre boken jeg har lest ennå, på 21 ^st århundre,' sier Cunningham, nylig forfatter av En vill svane og andre fortellinger . 'Hvis det ikke blir en klassiker, vil min tro på den pågående litteraturhistorien lide som et resultat.'

Og så var det ingen av Agatha Christie

Agatha Christie er tidenes mest populære mysterieforfatter. Og dette er hennes mest populære roman. Faktisk, av noen kontoer, er det den bestselgende mysterieromanen og en av de bestselgende bøkene noensinne, med 100 millioner solgte og tellende eksemplarer. Heldigvis er det stygge raseoppdraget som besudlet tittelen og en nøkkeltråd i flere tiår (frem til 1986, i britiske utgaver) blitt grundig slettet. Nå kan fans nyte romanen for hva den er: en briljant konstruert fortelling om spenning. Oppsettet er så genialt at andre (for ikke å snakke om Christie selv) bruker det gang på gang i filmer, skuespill og romaner. En gruppe fremmede bringes sammen på et isolert sted (i dette tilfellet en øy) under falske forutsetninger. De innser sakte dette...og raskt innse at medlemmene av partiet deres blir slått av, en etter en. Hvem av dem er morderen? Og hva har de gjort for å fortjene denne skjebnen? Den økende spenningen, mistenksomheten, ryggstikkingen – det hele er deilig moro, og Christie leverer en av hennes peneste løsninger for å binde det veldig pent.

Utsalget av Paul Beatty

Hvis du vil forstå hvor sjenerte, ondsinnede og stygge enkelte stand-ups er i dag – både når det gjelder hva de gjør narr av og hvordan – er det bare å lese Utsalget. Dette er hvordan det gjøres. I sin Booker og National Book Award-vinnende roman begynner Paul Beatty med opprørende, for så å bygge opp damp og egentlig kommer i gang. En svart mann som ønsker å gjeninnføre slaveriet i en forlatt by kalt Dickens i utkanten av LA? Det siste gjenlevende medlem av The Little Rascals , en kar som heter Hominy Jenkins? Et oppgjør fra Høyesterett som sønderrev folk som Clarence Thomas med glede? Alt er her, og Beatty slår alltid opp – aldri ned. Han stikker pompøsitet, kommer med seriøse poeng med overveldende munterhet og overgår raskt Jonathan Swift med en av de beste satirene i generasjoner.

Fugler i Amerika av Lorrie Moore

Lorrie Moore har skrevet anerkjente romaner, kritikk, essays og en barnebok. Men noveller er der Moore skinner best, fra debutsamlingen hennes fra 1985 Selvhjelp til 2014 Bark . Forfatteren Sherman Alexie vender tilbake til en av samlingene hennes igjen og igjen. ' Fugler i Amerika er morsom og hjerteskjærende i like stor grad, sier Alexie, nylig forfatter av memoarene Du trenger ikke å si at du elsker meg . 'Jeg har lest denne boken minst tjue ganger på nytt, og jeg tror det alltid er det beste tegnet på storhet.'

Madame Bovary av Gustave Flaubert

Lei av livet, forelsket i ideen om romantikk, alltid på jakt etter den neste spenningen, er Emma Bovary en frustrerende, fascinerende, fullt levende karakter i en roman som er så innflytelsesrik at det er vanskelig å tro at dette var Flauberts debut. Emma flakser fra affære til affære, samler opp regninger og skuffelser med oppgivelse, uten å sette en fot rett. Flaubert setter imidlertid aldri en fot feil, og Anthony Doerr kan ikke prise den nok. 'Angrepet på publiseringen for å være' uanstendig, Madame Bovary har vært relevant siden den gang, sier Doerr, forfatter av Cloud Cuckoo Land . 'Det er en 160+ år gammel roman som fortsatt føles moderne i sine teknikker og sin kritikk av patriarkatet. Flauberts skildring av Emma Bovary er samtidig vakker og brutal, og lever ved utspringet til realistisk psykologisk fiksjon.'

Små branner overalt av Celeste Ng

I en tidligere tid var det Peyton Place som avslørte den skandaløse hendelsen i suburbia. Slike historier ble avvist av noen som lite bedre enn såpeoperaer. Ikke bry deg om at de taklet frustrasjonene til kvinner fanget i en viss rolle, det uuttalte klasseskillet og mye mer. Det er et hjemlig drama, ren kvinnelig fiksjon og dermed ikke viktig. Vi har lært bedre. Celeste Ngs andre roman er satt i Shaker Heights, Ohio, hjembyen til Ward Cleaver of Overlat det til Beaver, det vil si forstedene til drømmene våre. Og likevel eksploderer dette tilsynelatende stille hjemlige dramaet snart med en handling av brannstiftelse, hemmelige aborter, transrasiale adopsjoner, surrogatmødre, sex, kjærlighet, sjalusi, hjertesorg og, ja, små branner overalt. Det er komplekst, rendyrkende og ikke rart Reese Witherspoon og Kerry Washington produserte og spilte hovedrollen i en miniserietilpasning.

Prinsessebruden av William Goldman

William Goldman er den Oscar-vinnende manusforfatteren av filmklassikere som Butch Cassidy og Sundance Kid og Alle presidentens menn . Han skrev også omtrent to dusin bøker, inkludert et sakprosa memoar om Hollywood som fanger hele bransjen i én setning: 'Ingen vet noe.' Men ingenting topper gledene ved fantasyromanen hans Prinsessebruden. Den forteller historien om Buttercup, en ung kvinne som tror at hennes sanne kjærlighet døde i hendene på den fryktede piraten Robert. Hun blir presset til å gifte seg med prins Humperdinck, arving til tronen til Florin. Før bryllupet finner sted, blir Buttercup kidnappet av en ganske vennlig trio av fredløse. Kast inn en innrammingsenhet som inkluderer detaljer fra forfatterens 'virkelige' liv, dumme fotnoter og annet tull om at denne boken er en forkortet versjon av en tidligere bok som virkelig ikke var så god som forfatteren husket, og du har en godbit . Goldmans roman ble to ganger velsignet. Først ble den omgjort til en like magisk film i 1987 som på vakkert vis fanger tonen i romanen. For det andre, mens Goldman var fast bestemt på å skrive en oppfølger kalt Smørblomstens baby, han kunne aldri gjenerobre magien og ga opp. Så leserne vil aldri bli fristet til å lese en oppfølger som uunngåelig ville komme til kort enn originalen. Og der sitter den: en perfekt liten perle som bare venter på at du og barna dine skal nyte.

Frankenstein; Eller den moderne Prometheus av Mary Shelley

Det er ikke hyggelig å lure med Moder Natur. Men det har aldri stoppet mennesker før, gjorde det? Skrevet på et veddemål om hvem blant venner som kunne fortelle den beste spøkelseshistorien, Mary Shelleys Frankenstein er et landemerke med skrekk og forsiktighet. Hvis alt du vet er (genialt) 1931 filmversjon med Boris Karloff i hovedrollen som monsteret, så får du et sjokk. Romanen er langt mer ekspansiv og skapningen (som Shelley kaller ham) er langt mer artikulert, dødelig, målrettet og klagende. Noen kaller det den største skrekkhistorien som noen gang er skrevet og andre prototypen for science fiction. Men én ting er klart: det er ikke Victor Frankenstein som er den moderne Prometheus, men Shelley selv. Hun vant med andre ord veddemålet.

fiksjoner / Labyrinter av Jorge Luis Borges

Forbered deg på å gå inn i labyrinten av fiksjoner av Jorge Luis Borges. Eller, hvis du foretrekker det, forbered deg på å dykke inn i fiksjonen av Labyrinter. Den argentinske forfatteren brøt inn i verdensomspennende fremtredende plass i 1962 med utgivelsen av to novellesamlinger som oversatte arbeidet hans til engelsk. En var fiksjoner, eller på engelsk Fiksjoner. Den andre var Labyrinter. Borges er en forførende Prospero, som bruker magien sin for å fortrylle alle som er modige nok til å utforske en verden av hellige bibliotekarer, imaginære land og fantasifulle anmeldelser av andre utgaver av bøker som aldri eksisterte i utgangspunktet. For en forfatter som likte ordlek, plott som kretset tilbake på seg selv og konsepter som forutså multiverset, må det glede Borges ingen ende at disse to samlingene overlapper hverandre, med mange historier som dukker opp i begge. Hvilken bør folk lese først? I hvilken rekkefølge? Denne utilsiktede skapelsen av forvirring og usikkerhet for lesere som er nye for ham? Perfekt.

Den femte sesongen av N.K. Jemisin

Her er fakta. N.K. Jemisin er den første afroamerikanske forfatteren som vant Hugo-prisen for beste science fiction- eller fantasy-roman. Hun er den første forfatteren noensinne som har vunnet Hugo-prisen på tre år på rad. Og hun er den første forfatteren noensinne som har vunnet en Hugo-pris for alle tre bøkene i en trilogi. Det burde få deg til å sette deg opp. Vi kan også nevne MacArthur genistipendet hennes, hvordan fans trodde på Jemisin nok til å hjelpe publikumsfinansiere hennes overgang til å skrive heltid når og mye mer. Men det er bare fakta. Les Knust jord trilogi av vitenskapsfantasi som begynner med Den femte sesongen og du vil bli kastet inn i en livlig verden ødelagt av en klimakrise med noen få århundrer. Du vil oppdage en middelaldrende kvinne som nødvendigvis skjuler sine ekstraordinære krefter for å påvirke hele planeten. Du vil frykte for en liten jente som også er velsignet eller forbannet med disse kreftene, en jente hvis foreldre ikke kan få seg til å drepe henne slik samfunnet krever. Og du vil følge en ung kvinne som oppdager sannheten om hvordan deres verden faktisk holdes trygg. Det er klassisk fantasi, men også helt moderne. Jemisin blander de tre historielinjene sammen med en oppblomstring verdig Proust, men det er bare en av de mange gledene. Et landemerke.

Indigo av Beverly Jenkins

En tidlig topp for romanselegenden Beverly Jenkins, Indigo har alle hennes varemerker. Historien er uventet, og fokuserer på en ung kvinne ved navn Hester Wyatt som modig risikerer livet i Underground Railroad (i Michigan!). Hun finner seg tiltrukket av en arrogant dirigent ved navn Galen Vachon, en mann som er hardt skadet og trenger å gjemme seg. Galen er kjekk og velstående; hun kjenner ikke til det siste, men kan ikke la være å legge merke til det første. Hun er pen og egenrådig; han kan ikke la være å legge merke til det både av disse egenskapene. Det er med andre ord en klassisk romantikk med alle de gledene det medfører. Men Jenkins vever inn historie og bakgrunnsdetaljer med letthet, og jorder historien i en virkelig verden som er langt mer komplisert og interessant enn de fleste sjangerbøker noen gang har forsøkt. Og det gjør historiene hennes desto mer gripende. Hun har suksess i mange sjangre, men historiske romanser er der Jenkins blomstrer – fra historier om høyklassehoteller for fargede til utfordringene som profesjonelle leger står overfor for lenge siden til de mange svarte cowboyene i det gamle vesten. Romanene hennes er fortalt med ivrig og nøyaktighet, komplett med bibliografier på slutten for de som ønsker å utforske historien videre. Hvem har forestilt seg romantiske romaner med bibliografi? Beverly Jenkins.

Moby-Dick; eller Hvalen av Herman Melville

Glem hvalen, et øyeblikk. De fleste har ikke lest Moby-Dick, så for dem handler det om en gal fyr på en båt som er besatt av å spore opp en hvit hval som laget en matbit av benet hans. Og ja, det er en stor del av det. Men Herman Melvilles roman er en villere tur enn dette tilsier. Det er 1851-ekvivalenten til å surfe på nettet, med Melville som forteller sin historie om Ishmael, det nyeste medlemmet av hvalfangstskipet Litt. Han går fra et fascinerende sammenbrudd av skipslivet og dets kulturelt mangfoldige besetningsmedlemmer for å beskrive hvalenes vandringsmønstre og deretter tilbake til skipet og de overraskende koselige soveordningene for mennene og avgårde igjen for en nyttig veiledning om høsting av hvalspekk til en brennende preken av poesi og sang og tilbake til historien for hånden og deretter til en annen tangent. Det er bemerkelsesverdig hvor ofte romanen er det ikke forteller om kaptein Ahabs besettende søken, selv om den gale satsingen alltid er like under overflaten. Melvilles roman er selv besatt, og ser ut til å være fast bestemt på å fortelle deg alt som måtte tenkes på. Den er like sint som Akab og like fryktinngytende og magnetisk og umulig å glemme.

Blond av Joyce Carol Oates

Norma Jean Bakers beste prestasjon var som filmstjerne Marilyn Monroe . I sitt siste intervju snakket hun om dagens saker og tryglet forfatteren: 'Vennligst ikke gjør meg til en spøk.' Intet hell; det var for sent. Eller i det minste virket det for sent. Nå behandler forfatter Joyce Carol Oates Norma Jean med alvoret hun fortjener. Denne kjøttfulle, tvangslesbare og episke romanen sporer hele livet hennes, fra en tumultarisk barndom med en mentalt forstyrret mor til livet på et barnehjem, etterfulgt av brutale tidlige dager i Hollywood med sleipe studioledere og deretter belønningen av kvelende berømmelse. Monroe er naturlig kunnskapsrik om den også er uskyldig, desperat etter å lære mer og bli mer, men også klar over at hennes sexappeal er den beste måten å komme dit på. Oates fanger hennes merkuriøse, men innsiktsfulle tilnærming til skuespill, hennes vilje til å bryte med studiosystemet og takle rollene hun vet hun kan og hennes ønske om noen— hvem som helst- som kan behandle henne med den vennligheten og respekten hun aldri har kjent. Du vet hvordan det ender, og likevel er reisen fengslende, uventet, morsom, smertefull og så stor som Monroe – eller rettere sagt, Norma Jean – kunne våge å forestille seg. Oates har skrevet bokstavelig talt dusinvis og dusinvis av romaner og novellesamlinger. Dette er hennes mesterverk.

Den underjordiske jernbanen av Colson Whitehead

Alle øyne har vært rettet mot forfatteren Colson Whitehead siden han debuterte på merkelig vis Intuisjonisten . Han satiriserte reklamemaskinen som feiret ham ( John Henry Days ), utforsket sjangre som horror ( Sone en ) og bildungsroman ( Case havn ) og til og med nikket mot forfedre som E.B. White med sitt sakprosaverk Kolossen i New York . Så, i likhet med Muhammad Ali som spådde en knock-out, ga Whitehead sin neste roman i 2019 den totemiske, kaste-ned-hansken, dette-er-en-tittelen Den underjordiske jernbanen. Og ja, det var det strålende, fengslende, tankevekkende mesterverket alle forventet av ham . I dette tilfellet er Underground Railroad bokstavelig en underjordisk jernbane og karakterene som slipper unna ved å sykle på den går inn i verdener etter borgerkrigen hvor rasisme forblir i stadig endring, stadig ny og alltid tilstede. Den er opprivende, uventet, drivende og den mest underholdende viktige boken du har lest på evigheter. Med ytterligere to anerkjente romaner siden ( Nikkelguttene og Harlem Shuffle ), Whitehead er tydeligvis bare i gang.

Akilles sang av Madeline Miller

Forfatteren Madeline Miller brukte et tiår på å bringe den lidenskapelige romantikken i hjertet av Homers Iliaden til levende liv. Kjærligheten mellom Achilles og Patroklos opphever hele den trojanske krigen, og den er der for alle å lese i det episke diktet som stammer fra omtrent 2700 år siden. Og likevel kom det som et sjokk for noen i 2019 da Miller brakte disse to elskerne så fullt og vakkert til live i debutromanen hennes. Miller gjorde det igjen ved å snu en trollkvinne av Odysseen fra en mindre skurk til en kompleks, fascinerende heltinne i boken hennes fra 2018 Circe . Sikkert Mary Renault og Robert Graves ser godkjennende på - to lignende forfattere av historisk skjønnlitteratur som fanget fantasien til samtidige lesere.

Det siste gode kysset av James Crumley

James Crumley var en 'skribentforfatter', noe som betyr at bøkene hans aldri solgte så mye, men gutten var de gode. Pokker, da den legendariske forfatteren Ray Bradbury skrev tre mysterieromaner , kalte han detektiven 'Crumley' til ære for mannen! «[ Det siste gode kysset ] er den beste private øyeromanen jeg noen gang har lest, sier forfatteren Dennis Lehane , forfatter sist av Siden vi falt . 'Beste første setning, mest tilfredsstillende slutt, vakrest skrevet fra begynnelse til slutt.' I romanen blir etterforsker C.W. Sughrue lokket bort fra jobben sin på en toppløs bar for å finne en egensindig forfatter, men ender opp med å jakte på en kvinne som er savnet i mer enn et tiår. Crumley døde i 2008, men ikke før han nøt en sen karriere takknemlighet fra mange hold. 'En av de store gledene i livet mitt,' sier Lehane, 'var å møte Crumley og fortelle ham at mesterverket hans for alltid forandret min oppfatning av hva en kriminalroman kan være.'

Joy Luck Club av Amy Tan

Åh, gleden av å endelig se deg selv i en anerkjent, bestselgende roman! I sin debut fortalte Amy Tan om kinesiske mødre og deres kinesisk-amerikanske døtre. Venner i San Francisco samles hver uke for å spille mahjong, spise og snakke, men mest snakke. De klager på døtrene sine mens døtrene klager på mødrene. Det fortelles historier, om vanskelighetene kvinnene møtte da de risikerte alt for å flytte fra Kina til Amerika og om de svært forskjellige livene deres døtre har takket være det spillet, og hvorfor kan ikke disse døtrene respektere dem og gjøre som de blir fortalt og ikke gifte deg med denne gutten eller gå på denne skolen, men gifte deg at gutt og studere for at grad ved skolen valgt for dem? Med mindre du er en kinesisk-amerikaner, er det vanskelig å sette pris på spenningen, den dype tilfredsstillelsen ved å se historiene dine bli omfavnet og feiret. Som den beste kunsten, er den universell for å være så veldig spesifikk. Og åh, gleden over å ha noe annet enn Charlie Chan og Den gode jord representerer hele kinesisk kultur til Amerika. Nå kan tråder av den kulturen finnes i 'alt, overalt, alt på en gang.' Men Joy Luck Club vil alltid være et kjært og viktig gjennombrudd.

Winesburg, Ohio av Sherwood Anderson

Uansett sannhet, er den romantiske historien om hvordan Sherwood Anderson ble forfatter for god til å gå glipp av. Han var en meget vellykket forretningsmann, som hadde tilsyn med et selskap som solgte maling, kjøpte opp mindre malingsfirmaer og utvidet til andre virksomheter. Anderson var 36 år gammel, gift og hadde tre barn. Men på november 28, 1912, gikk han på jobb og bestemte seg deretter opprørsk for å kaste alt og vie seg heltid til å skrive. Anderson forestilte seg en slags psykisk sykdom slik at ingen skulle bli sint på ham, gikk ut døren og kom aldri tilbake. Eller, mer sannsynlig, han hadde sitt sekund nervøst sammenbrudd (etter et tidligere i 1907) og som gjorde ham uskikket, ute av stand til eller ikke villig til å jobbe med maling lenger. Etter to ikke så gode romaner slo han lønnssmuss med Winesburg, Ohio, en samling noveller som kombineres for å fortelle livet til én mann og de frustrerte, ensomme drømmene til alle rundt ham i en liten by. Den gjør i skjønnlitteratur det Edgar Lee Masters gjorde i poesi med 1915-tallet Spoon River Anthology , nok en bok som legger løgnen til at småbylivet alltid er idyllisk og søtt.

Den blinde leiemorderen av Margaret Atwood

Vi kan ha tatt det åpenbare valget og valgt Margaret Atwoods The Handmaid's Tale, en deprimerende betimelig roman som ikke spådde noe, siden all grusomhet i dens mannsdominerte dystopi allerede var blitt gjort mot kvinner. Men for ren bravur, hennes Booker-prisvinner Den blinde leiemorderen er vanskelig å slå, og tilbyr sveipet av kanadisk historie på 1900-tallet. Fortelleren er en gammel kvinne som ser tilbake på livet sitt, mest til 1930- og 1940-tallet. Den fanger den tykke følelsen av den epokens pocketbøker uten å ofre kompleksiteten. Og for en forfatter som avviser etiketten som science fiction-forfatter, tilbyr den en roman-i-en-roman som er ren sci-fi og kaster inn nok svik og avsløringer til å drive en Buck Rogers-serie. Veldig tilfredsstillende.

Vinterfortelling av Mark Helprin

I 1983 hadde forfatteren Mark Helprin utgitt to novellesamlinger diamantlignende i sin klarhet, for ikke å nevne en fantastisk viltvoksende debutroman ( Refiner's Fire ) av den typen man forventer av en forfatter som verdsetter tradisjon og de store romanene på 1800-tallet. Så ingen var helt forberedt på det Vinterfortelling. Helt ut av det blå leverte Helprin en Dickens-fantasi som feiret drømmenes New York City. Den forteller historien om Peter Lake, en innbruddstyv som bor i taket på Grand Central Station (når han ikke sniker seg inn i herskapshusene til de velstående for å befri dem fra eiendelene). En hvit hest som fyker ned fra stjernene, en vakker ung kvinne som tragisk dør av forbruk, gjenger med innbruddstyver, marshmen som lever i utkanten av samfunnet, en rasende ild, sannhet og glede og skjønnhet og lys og alt sammen pakket inn i språk av frimodighet og pågangsmot. Magi? Bare en berøring. Magisk? Fra start til slutt.

Ole Brumm /The House at Pooh Corner av A.A. Milne

Ja, men har du lest den som voksen? Har du lest den i det siste? A.A. Milne fanger barn til perfeksjon, måten de avbryter historiefortellingen din, deres glede av å se seg selv inkludert i den og deres ønske om å lære mer uten å helt innrømme at de ikke forstår alt ennå. Enhver voksen som har laget en historie for et lite barn vil spinne av glede når de leser de innledende kapitlene til Ole Brumm. Den har sjarm til overs, takket være tidløse historier om venner og rampestreker og akseptere folk for den de er, som tøffe Øyore eller den overbegeistrede Tiggeren. Ikke aksepterer dem til tross for deres særheter, men på grunn av dem. Og å, Huset ved Brumm-hjørnet. Det triste inngrepet fra skole og oppvekst og tid borte fra lek og behovet for å lære ting. Lenge før Toy Story trilogien rev ditt hjerte ut, Milne gjorde det her til perfeksjon.

Station Eleven av Emily St. John Mandel

Som de fleste suksesser over natten, la Emily St. John Mandel ned årevis med hardt arbeid for å få det til, og byttet fra en karriere innen dans til fulltidsskriving. Tre hardkokte noirs førte til hennes fjerde roman, den typen gjennombrudd som bokhandlere som Emily Bruce på Halv pris bøker i Dallas elsker å mestre. 'Mandel forteller historien om en ung skuespillerinne i kong Lear være vitne til at hovedrollen får et hjerteinfarkt på scenen samme kveld en ødeleggende influensa pandemi begynner og slutter til slutt livet over hele verden slik vi kjenner det, sier Bruce. «Når hun blinker frem til de overlevende tjue år senere, er skuespillerinnen i en omreisende symfoni og møter en voldelig profet. Selv om en bok om en pandemi absolutt er et foruroligende tema i disse dager, er historien om overlevelse rørende, kraftig og vel verdt å lese.

David Copperfield av Charles Dickens

Ok, kanskje du ble tvunget til å lese Dickens på skolen, og det tok det ikke. Pokker, hvis skolen tvang deg til å spise sjokoladeis hver dag, ville du sannsynligvis også blitt lei av det og lovet «aldri igjen». Men som noen en gang sa om London, er alle som er lei av Dickens lei av livet. Romanene hans ble først serieført i magasiner, så cliffhanger-avslutningene på hvert kapittel gjør dem like overstadige som et hvilket som helst TV-program som strømmes på nettet. Du kan begynne med det nesten-perfekte Store forventninger eller de rettferdige Harde tider eller novellen du allerede vet heter En julesang . Vi foreslår David Copperfield, historien om en ung mann på vei i verden. Den er full av de eksentriske, fargerike, umiddelbart gjenkjennelige karakterene Dickens er kjent for. Den kan skilte med en rekke lidenskapelige sosiale spørsmål Dickens belyser som det brutale skolesystemet, barnearbeid, prostitusjon og mer. Og fordi det delvis er basert på hans egen utfordrende barndom, David Copperfield er like nærme et memoar og forfatterens eget bankende hjerte som alt annet han skrev.

En annen Brooklyn av Jacqueline Woodson

Et geni (hei, MacArthur-folket vet hva de snakker om), forfatteren Jacqueline Woodson er et talent hvis arbeid overskrider etiketter som 'unge voksne' eller 'barnebøker'. De er for alle. Og du kan starte hvor som helst, fra en sprudlende bildebok som Året vi lærte å fly til ungdomsromaner som Miracle's Boys eller hennes klassiske debut Siste sommer med Maizon . Du vil finne livlige karakterer, det virkelige liv og kraften i vennskap. Men du kan like godt begynne med hennes 'voksen' roman En annen Brooklyn, en topp i 2019 der en kvinne som kommer for å begrave faren sin, husker kultursjokket ved å flytte fra Tennessee til Brooklyn og tilpasse seg livet i NYC. Woodson har fanget unge mennesker og deres frykt og gleder i mer enn 30 år. Og hun blir stadig bedre.

Riders of the Purple Sage av Zane Gray

Den vestlige av Westerns , Riders Of The Purple Sage fra 1912 er modellen for hver western som fulgte . Det er historien om en bevisst ung mormonkvinne i Utah som motstår å bli den tredje kona til en eldste og deretter blir venn med noen hedninger. Noen anser det som anti-mormon. Men hvis skurken er en mormon, så er heltinnen vår det også! Og hennes innvending mot polygami og godkjenning av medfølelse med andre trosretninger er akkurat der Jesu Kristi Kirke og Siste Dagers Hellige offisielt befinner seg i dag. Så ikke bare er dette en av de store vestlige, den var uten tvil forut for sin tid også åndelig.

Øynene deres så på Gud av Zora Neale Hurston

Forfatteren Zora Neale Hurston er nå med rette anerkjent for sitt banebrytende vitenskapelige arbeid med å dokumentere folkeeventyrene til afroamerikanere og de karibiske folkene. Hun gjorde seriøst etnografisk arbeid, dokumenterte livet til en av de siste menneskene som overlevde Midtpassasjen og skrev om voodoo-ritualer på Haiti og Jamaica. Alt dette får nå et lysere søkelys, sammen med hennes skuespill, noveller, poesi og lignende. Vi kan takke forfatteren Alice Walker, som fornyet oppmerksomheten for Hurston og mesterverket som er Øynene deres så på Gud. Hvis denne romanen var den eneste bragden i livet hennes, ville hun fortsatt ruve stort. Akkurat som i Jane Austen, blir heltinnen i denne historien misbrukt for å ønske et ekteskap basert på kjærlighet. Janie Crawford triumferer over sin slavebegynnelse for å bli en eiendomskvinne som kan velge mannen hun vil ha blant mange friere. Det betyr ikke at hun vil velge bra, vel å merke. Publisert i 1937, er midtpunktet den ødeleggende Okeechobee-orkanen fra 1928, en hendelse som tørker taffelen ren for Janie og lar henne starte livet på nytt igjen. Gripende, rørende og dristig for denne gang – for ikke å snakke om 1937 – den eneste overraskelsen er at det tok 40 år før folk innså hvor stor denne romanen virkelig er.

Mambo-kongene spiller sanger om kjærlighet av Oscar Hijuelos

Hva kan ha vært? Det er det bittersøte spørsmålet i kjernen av denne elegiske romanen som vant Pulitzer-prisen i 1990. Den døende musikeren Cesar Castillo sitter alene på et hotellrom, lytter til gamle plater av bandet hans Mambo Kings og tenker tilbake på livet sitt. Forvist fra Cuba etter at Castro styrtet den USA-støttede diktatoren Batista, flyttet Cesar og broren til New York City. Passende for musikere er timingen perfekt. En mambo-mani feier over landet, og de nyter et utbrudd av berømmelse etter å ha vist seg på situasjonskomedie Jeg elsker Lucy. Selvfølgelig slutter mani, Mambo Kings forsvinner fra scenen og Cesar husker nå de mange høydepunktene i livet sitt både personlig og profesjonelt. Hva kan ha vært? Med den livsendrende suksessen til hans andre roman, forsikret Oscar Hijuelos at han aldri ville behøve å stille seg selv det spørsmålet.

Lud-in-the-Mist av Hope Mirrlees

Alt bortsett fra glemt nyter den britiske forfatteren Hope Mirrlees en gjenoppblomstring. Hennes 600-linjers arbeid Paris: Et dikt regnes nå som en modernistisk klassiker og en stor innflytelse på T.S. Eliot og Virginia Woolf, som opprinnelig publiserte stykket sammen med mannen sin. Mirrlees «vennskap» med den kjente klassisisten Jane Ellen Harrison blir nå sett i et nytt lys. (Harrison var 37 år eldre enn henne, men de bodde sammen i 15 år til Harrison døde. Så kanskje 'gode venner' dekker det ikke helt.) Og hennes ensomme fantasyroman har lidenskapelige fans som forfatteren Neil Gaiman. «Min favorittbok gjennom tidene er sannsynligvis Lud-in-the-Mist, ” sier Gaiman, forfatter av Neil Gaimans ridderlighet og Death: The Deluxe Edition . «Det er en historie om et solid land, og eventyrfrukten som kommer over grensen, og bringer drømmer og poesi og galskap; det er en spøkelseshistorie og en detektivhistorie, og den handler også om eksistensiell angst og smerten ved å leve i virkeligheten. Jeg leste den som gutt, og kommer tilbake til den hvert tiår, og finner nye ting i den – noen ganger i handlingen, noen ganger i måten Mirrlees setter ord sammen på.»

Hvor jeg ringer fra: Utvalgte historier av Raymond Carver

Raymond Carver var gift to ganger og betraktet seg en stund som en heltidsdrikker og bare en deltidsforfatter. Etter å ha blitt hyllet som et stort talent, brøt han berømt bort fra innflytelsen fra en redaktør som gjorde hans rykte og gjorde minimalisme til stilen du jour på 1970- og 1980-tallet. Du kan ignorere den offentlige profilen, innholdet i magasiner og litterære debatter og bare lese historiene hans. Du vil ikke finne noen store vendinger i historiene. Ingen metainnbilninger som smigrer hjernen din. Ingen høyprydende hentydninger. Bare historier som fanger livet på en så grei måte at du trekker pusten. ' Katedral .' 'Esker.' ' Hva vi snakker om når vi snakker om kjærlighet .' Og best av alt, med denne siste samlingen gjort før Carver døde av lungekreft, får vi hans eget stempel på 37 historier, noen presentert slik de først ble publisert (med redaktørens sterke hånd), noen slik Carver opprinnelig skrev dem og noen helt nye. Strålende.

Det runde huset av Louise Erdrich

Sarah Hollenbeck fra Women & Children First bokhandel i Chicago sier ganske enkelt det Det runde huset er 'en transformativ og fascinerende roman av nasjonalskatten Louise Erdrich.' Faktisk. En av våre beste forfattere, Erdrich er også en av våre beste kronikere av kriminalitet, vold, fattigdom og dens innvirkning på enkeltpersoner og lokalsamfunn. Erdrich, som er registrert medlem av Turtle Mountain Band of Chippewa Indians, finner rikt materiale midt i livet på reservatet i Nord-Dakota. Skjønnlitteratur, poesi, barnebøker, sakprosa - Pulitzer-prisvinneren har gjort alt. Men Justice-trilogien er en nøkkelstein i hennes karriere, omfattende Duepest , LaRose og smekk i midten er 2012-tallet Det runde huset. Det viser en 13 år gammel gutt frustrert over at politiet ikke ser mer alvorlig på et grusomt angrep på moren hans. På katastrofal vis tar ungen saken i egne hender, med hjelp av venner og en stjålet rifle. Rettferdighet er langt, langt unna, men en medrivende historie og kunst er rett for hånden.

Borte jente av Gillian Flynn

Denne massive storfilmen gjenlyder i sinnet som en roman om en utspekulert ektefelle … eller kanskje en roman om hvordan media elsker en utspekulert ektefelle … eller kanskje hvordan vi i all hemmelighet elsker det når media hoper seg på en utspekulert ektefelle. La oss innse det, Borte jente er en berg-og-dal-bane da det lykkelige ekteskapet til Nick og Amy Dunne faller fra hverandre i det hvitglødende gjenskinnet fra en savnet konesak. Utroskap! Forræderi! Skjulte dagbøker! Falske dagbøker! ledetråder! Falske ledetråder! Du kan ikke stole på noen eller noe i denne mesterlige historien fylt med upålitelige fortellere. Upålitelig bortsett fra Flynn, det vil si, som vet nøyaktig hva hun gjør.

Blek brann av Vladimir Nabokov

Vladimir Nabokov sjokkerte verden med Lolita , mens han jobber Snakk, minne er en av de store memoarene. Men forfatteren Scott Spencer kutter ikke ordene om boken til Nabokov han beundrer mest. 'Du er alltid på tynn is når du sier at en bok er den beste gjennom tidene - eller til og med den største i året den ble utgitt for første gang,' sier Spencer, nylig forfatter av Et hav uten kyst . 'Men jeg føler terra firma under føttene mine når jeg sier Blek brann av Vladimir Nabokov er det mest forbløffende skjønnlitterære verket jeg noen gang har lest. Etter et opprivende, morsomt forord, presenterer romanen oss et dikt på 999 linjer skrevet av en poet ved navn John Shade. Shades nabo er en kollega ved den lokale høyskolen ved navn Charles Kinbote, en galning som tror seg selv er Charles den store, eksilkongen av Zembla. Resten av romanen er Kimbotes kommentar/forklaring av Shades dikt, der Kimbotes personlighet og opptatthet nesten sluker selve diktet. Det er en narrativ strategi med tankevekkende særhet og kompleksitet, og den takknemlige leseren kan ikke la være å lure på hvordan noen – selv den overlegent begavede Nabokov – kunne skape noe så intrikat, så blendende, men likevel så fylt med menneskelighet. Blek brann er et nydelig, strålende verk av høyt humør og dyp sorg, en annen verdensroman uten forgjengere og ingen etterkommere.'

Et besøk fra Goon Squad av Jennifer Egan

Chrissie Hynde kalte tiden «hevneren». Bob Dylan sa 'tid er et jetfly - det beveger seg for fort.' Jennifer Egan kaller bare tiden «the goon squad», kjeltringen som slår deg uansett hvordan du prøver å unngå det. Tiden herjer alle karakterene i hennes ikke helt novellesamling, men ikke helt roman som vant Pulitzer-prisen. Egans arbeid ligger i og rundt rock 'n' roll-bransjen, og hopper rundt i tid, gjør en passasje til en PowerPoint-presentasjon og gjør stort sett alt du forventer av en kul, moderne bok. Det er også alt du kan forvente av en klassiker skrevet for hundre år siden: vakkert skrevet, fylt med flotte karakterer og vanskelig å riste. Tiden vil være snill mot det.

Watership Down av Richard Adams

Den handler om kaniner og er inspirert av historier forfatter Richard Adams fortalte til døtrene sine lenge. kjøretur . Så det forklarer hvorfor Watership Down er ofte slisset i barneavdelingen. Men det kan like gjerne settes inn i fantasy eller fiksjon eller natur eller 'bøker du ikke trodde du ville bry deg om, men det sekundet du begynner å lese dem kan du ikke stoppe'-delen. Det er en kategori, ikke sant? I dette forførende eventyret lytter en gruppe kaniner til den profetlignende Fiver, som har en visjon om at warren er i ferd med å bli ødelagt. De bryter bort fra den eneste verdenen de noen gang har kjent og drar ut i det ukjente. Gruppen sliter med å overvinne farer som biler, hunder, snarer, mytteri og mye mer, med bare den vage ideen om en bakketopp der de kan bo i fred som reisemål. Dette er ikke kaniner med lommeur, og de lever ikke i en eller annen fantasiverden. Dette er vår verden og kaninene oppfører seg veldig som kaniner gjør. Og likevel er de oss også. Gripende, skremmende, inspirerende.

I slekt: Miranda Lambert kunngjør sin første bok – her er hvordan du forhåndsbestiller

Navnebroren av Jhumpa Lahiri

Hver velskrevet historie er universell. Og Jhumpa Lahiris første roman etter hennes anerkjente novellesamling Tolk av sykdommer er nok et eksempel. Et bengalsk par fra Calcutta India flytter til Cambridge, Massachusetts. Sønnen deres født i Amerika heter Gogol, etter den russiske forfatteren Nikolai Gogol. Det er den kjente og friske historien om innvandrere, om folk som bygger seg et nytt hjem og lurer på hvordan og om de skal passe inn, hva de skal legge igjen og hva de skal klamre seg til. Hva slags navn er «Gogol», undrer sønnen, som lovlig vil endre navnet sitt, og gjør opprør mot foreldrene sine ved å bli så amerikanske at de tror de kan miste ham. Nyansert og rørende viser Lahiris bok at innvandrerhistorien – den mest amerikanske av historiene – alltid blir fortalt på nytt.

Brødrene Karamazov av Fjodor Dostojevskij

Alle fra Sigmund Freud til Albert Einstein elsket denne romanen - den siste og største prestasjonen til en av Russlands største forfattere. Du har hørt om The Grand Inquisitor, selv om du aldri har lest diktet i romanen der han først dukket opp. Og stort sett alle som lager en liste av denne typen inkluderer den. Forfatteren W. Somerset Maugham inkluderer den i sin beundringsverdig korte liste over de ti største romanene gjennom tidene. Vi kan ikke få oss til å være like kortfattede som han, men vi har i det minste tatt med syv av bøkene han beundret best. Akkurat som Dostojevskij kjemper med ideen om Gud og fri vilje, må du rett og slett kjempe med Tolstoj og Dostojevskij. ikke bekymre deg; selv om de er best for deg, vil du aldri glemme kampen for å virkelig forstå disse russiske bjørnene.

Lignelsen om såmannen av Octavia E. Butler

Arbeidet skapt av Octavia E. Butler er rikt. Men 1993-tallet Lignelsen om såmannen vokser større og større, om ikke annet fordi den sliter med klimakrisen, ulikheten, bedriftens grådighet og det evige håpet om at livet skal bli bedre et annet sted. Lauren Oya Olamina er en afroamerikansk tenåring som lever i det forverrede samfunnet i 2024. Hun unnslipper den voldelige kollapsen av predikantfarens isolerte samfunn og reiser nordover for å jobbe. Når hun skjuler kjønnet sitt, frykter voldtekt, risikerer en interracial romanse, skaper Lauren en ny religion hun kaller Earthseed, der menneskehetens eneste sjanse til å få det riktig er å starte på nytt på en annen planet. Som de beste lignelsene er Butlers bok først og fremst en historie du vil huske. Men den har også mye å lære.

Venter av Jin Ha

Bare vent. Det er alt Dr. Lin Kong spør om kjæreste , sykepleier Manna Wu, å gjøre. Vente. Lin ønsker å gifte seg med Manna, men han er allerede gift med Shuyu, en gammeldags landsbykvinne Lin aldri elsket, men pliktig gift. Nå må han be om skilsmisse. Hvert år drar han hjem til landsbyen sin fast bestemt på å gjøre det ... og hvert år kommer han tilbake til byen og ber Manna vente bare ett år til. Jin Ha's National Book Award-vinnende roman avslørte livet i det kommunistiske Kina i nye detaljer for mange lesere, og viste dens begrensninger på personlig frihet. Mer generelt, Venter viser skillet mellom by og land, mellom tradisjon og modernisme, mellom lidenskap og ansvar, skiller som er kjent verden over. Noe som forklarer dens popularitet over hele verden ... bortsett fra i Kina, hvor boken ble fordømt og ennå ikke er offisielt publisert.

Spill det som det ligger av Joan Didion

Joan Didion er med rette hyllet for sitt sakprosaverk som blottlegger Amerikas sjel. Hun vant også en legion av nye fans med memoarene Året for magisk tenkning , historien om Didions liv året etter ektemannen John Gregory Dunnes død. Men gutt visste hun show biz. I sin andre roman presenterer Didion en av utkantsspillerne. Maria ligger på et psykiatrisk sykehus i LA og tenker tilbake på hvordan hun kom dit. Maria er født i en liten by og drømmer om å bli skuespiller, faller sammen med voldelige menn og flytter bare til Hollywood etter hun har gitt opp skuespillet. Det kan være det mest fornuftige trekket i livet hennes. Alt er en kamp for Maria, som kjemper for å beskytte sitt syke barn, kjemper mot avhengighet, kjemper for skilsmisse og nå kjemper for å bli bedre og komme seg ut av sykehuset. Livet imiterte snart kunst: Romanen kom ut for anerkjennelse i 1970, og Didion sammen med mannen hennes tilbrakte det neste tiåret med å jobbe i Hollywood, om enn med mye mer suksess enn Maria.

Anna Karenina av Leo Tolstoj

Hvis du ikke er ambisiøs, start med Tolstojs ødeleggende novelle Ivan Iljitsjs død . Hvis du er for ambisiøs, gå for Krig og fred , en roman like stor og vidstrakt og altomfattende som tittelen. Men hvis du vil begynne på toppen og foretrekker litt dømt romantikk med dine russiske epos, prøv Anna Karenina. Den har nok levende karakterer og plotlinjer til å drive to såpeopera. Som Krig og fred, det er ikke sjenert for dristig å takle alt fra religion til det keiserlige Russland i alle dets strålende komplikasjoner og så videre. Men det dreier seg om et saftig kjærlighetsforhold mellom den gifte Anna og kavalerioffiseren grev Vronsky, som rett og slett må beskrives som «flott». Du vil bli fanget opp på en måte du rett og slett ikke er av de like fantastiske, men mindre fokuserte spekulasjonene til Krig og fred. Bare ikke les det på en stasjonsplattform mens du venter på et tog.

Løvetann vin av Ray Bradbury

Ray Bradbury er kjent for sin dystopiske roman om bokbrenning med tittelen Fahrenheit 451 . Han er hyllet for sine uhyggelige historier om romkolonisering kalt The Martian Chronicles . Men de som elsker ham best trekker til de nostalgiske fortellingene om barndommen i Løvetann vin. Med magisk realisme er disse antydningene av småbylivet dyppet i honning uimotståelige fordi de fanger en perfekt fortid som aldri egentlig har eksistert ... bortsett fra alle gutter og jenter med litt fantasi og mye hjerte. Bokhandler Jim Reed av Jim Reed bøker i Birmingham, Alabama, har alltid noen få eksemplarer tilgjengelig for å trykke på heldige nettlesere. 'Christopher Isherwood og R.L. Stine og jeg, blant andre, tror dette er den store amerikanske romanen,' sier Reed. ' Løvetann vin er et magisk lyn. Da jeg først leste denne fantastiske boken på 1950-tallet, var jeg en tenåring uten kompass, en stille gutt uten utsikter. Løvetann vin vekket meg til ideen om at jeg kunne være en drømmer, en skuespiller, en forfatter ... og at det var ok. Jeg var tydeligvis ikke den eneste ungen på planeten som ble overrasket over livet.»

Uskyldens tidsalder av Edith Wharton

Edith Wharton var den første kvinnen som vant Pulitzer-prisen for skjønnlitteratur. På den tiden var det ikke en stor sak, som sådan - fire av de første syv vinnerne var kvinner. Menn begynte sakte å dominere prisen, med kvinner som nå utgjør bare en tredjedel av alle vinnerne. Menn dominerer også i Uskyldens tidsalder. Hovedpersonen Newland Archer er vant til å få det han vil: Newland er gamle penger, overklasse og stolt av det. Han bør gifte seg med den uskyldige May Welland, men han er tiltrukket av den uegnede, men mer interessante Ellen Olenska. Newland forfølger henne, men jevnaldrende vil ikke ha det og avviser stille. Samfunnets bånd, de skarpt definerte linjene mellom gamle penger og nye, mellom de 'bedre' klassene og de lavere er alle utstilt i Whartons disseksjon av en verden hun kjente så godt. Graviditet som en plot twist og et våpen? Du kan si at bare en kvinne ville ha tenkt på det. Men du vil være mer riktig å si at bare en stor forfatter ville ha implementert det så godt.

Midnattsbarn av Salman Rushdie

Salman Rushdies andre roman er så innflytelsesrik i India at kritikere refererer til 'post-Rushdie'-tiden. Blant utallige utmerkelser fikk den den høyeste utmerkelsen i Commonwealth: Booker-prisen. Så på Bookers 25 jubileum , ble den kåret til den beste boken som vant Booker. Og på sitt 40-årsjubileum, Midnattsbarn gjorde det igjen, og ble valgt som Booker of Bookers. Rushdies tredje roman De sataniske versene er den som dessverre gjorde ham til et kjent navn rundt om i verden, samt en flyktning fra en fatwa. Men Midnattsbarn forblir et landemerke i verdenslitteraturen, som signaliserer en begivenhet på sin måte som Indias uavhengighet fra Storbritannia og den ødeleggende delingen av landet i India og Pakistan. Babyene som er født mellom midnatt og 01.00 den skjebnesvangre dagen har spesielle krefter. Helten vår Saleem er født veldig nær midnatt, så han viser seg å være veldig mektig. Saleems historie er i stor grad historien om det moderne India i all dens tragedie, tapte muligheter og løfter. Få romaner er like ambisiøse og enda færre lykkes så strålende.

Djevelens unge av Georgette Heyer

J.R.R. Tolkein etablerte den moderne fantasyen, en sjanger som nesten utelukkende står i gjeld til ham for sin eksistens. Få kan komme med en lignende påstand om å være banebrytende i en ny kategori av skjønnlitteratur. Men det kan Georgette Heyer. Hun skrev mange thrillere, ofte en i året, og de fortjener din oppmerksomhet. Men hun er allment anerkjent for å skape den moderne historiske romantikken og mer spesifikt Regency-romantikken. Jane Austen skrev Regency-romanser som en selvfølge - for henne var de samtidsromaner fordi det var da hun levde. Hundre år senere ville Heyer bringe en lærdes lidenskap for nøyaktighet til Regency-romantikken. Ved slutten av livet hennes eide Heyer et referansebibliotek som oversteg 1000 titler om epoken, sammen med all informasjon hun kunne finne om historien til snusbokser, kostnadene for stearinlys i et bestemt år og så videre. Det som virkelig er spennende er at romanene hennes liker Djevelens unge er så gøy. Karakterene er offbeat for dagen (Gifte seg for kjærligheten? For en idé!), og Heyer har en eksplosiv konvensjon, selv om hun etablerer den konvensjonen så godt. Alle i romantikkfeltet står i gjelden hennes. Djevelens unge er flott, men du kan egentlig ikke gå galt med noe hun skrev.

Hvor de ville tingene er av Maurice Sendak

En bildebokklassiker kan ikke bare appellere til barn – den må også appellere til voksne fordi det er de som leser den. Forfatter Matthew Paul Turner anslår at han har lest Hvor de ville tingene er hundrevis av ganger til sine egne barn og til klasserom med barn. 'For meg er Sendaks tilbud fra 1963 en perfekt barnebok fordi det er en av de herligste bøkene å lese høyt, og tilbyr øyeblikk å lese stille, i nesten stillhet, og også linjer å lese høyt med knurring og fnys,' sier Turner, forfatter sist av Jeg er Guds drøm med illustratøren Estrella Bascuñan. «For hver sidevending legger Sendak til mystikk og nyanser til Max sitt eventyr ved å bruke færrest mulig ord. Ett øyeblikk ser vi Max på soverommet hans som roper «Jeg spiser deg opp!» til moren hans, og noen sider senere har vi blitt med Max på en øy av monstre, mens han boltrer seg og trampet med den unge helten. Ville ting er ekte og det er fantasi, det er barnlig og likevel gir det plass mellom ordene for å forestille seg en dypere og dypere historie. Illustrasjonene er enkle og tidløse og har inspirert fantasien til generasjoner av lesere. Jeg elsker at jeg var i stand til å introdusere barna mine til en historie som jeg elsket dypt da jeg var på deres alder.»

Venter på å puste ut av Terry McMillan

Det er vanskelig å overvurdere virkningen av Venter på å puste ut da den kom ut i 1992 . Det er en grundig underholdende roman om kvinnelig vennskap, karrierepresset og hvor veldig skuffende menn noen ganger (ok, ofte) kan være. Morsom, sexy og smart, Terry McMillans bok er en vinner. Selv om den har mange forløpere (mange mødre, kan du si), er suksessen til den og oppfølgingen hennes Hvordan Stella fikk sin groove tilbake viste seg å være et landemerke. Dette var en bok som ble omfavnet av et bredt publikum. Men den ble ikke skrevet for å nå et bredt publikum og bekymret seg ikke for et bredt (det vil si hvitt) publikum. Det var av og for mennesker av farge og spesielt svarte mennesker og spesielt svarte kvinner. Så da den ble en bestselger og nådde både kvinnene den feiret og alle andre også, var endringen grunnleggende. Ett år senere, TV-programmet Levende singel debuterte, så forandring var i luften, en endring preget av så mange filmer og TV-serier og bøker og musikk av slike som Jill Scott. En endring utløst av Venter på å puste ut.

The Sound and the Fury av William Faulkner

Et av William Faulkners mesterverk, The Sound and the Fury, betegnet noe, selv om kritikere stort sett var avvisende da denne historien om en falmende sørstatsfamilie kom ut i 1929. Dens strøm av bevissthetsstil, hopp i tid og flere fortellere ledet av den mentalt utfordrede Benjy Compson ble rett og slett for mye for mange. Den respekterte kritikeren Clifton Fadiman var ikke alene da han gjenkjente Faulkners artisteri, men for hans liv kunne han ikke forstå hvorfor det ble brukt til å fortelle denne forvirrende historien. I løpet av to år skulle boken begynne å få fart kommersielt og om 20 år mottok Faulkner Nobelprisen i litteratur. I dag liker så mange bøker og tv-serier og filmer Pulp Fiction har brukt lignende tidshoppende strukturer for å fortelle en historie som Lyden og raseri føles nesten kjent. Det er fortsatt dristig og desorienterende, men i det minste kan leserne være trygge på at de vil finne ut hva pokker som skjer og at det er verdt turen.

Et tre vokser i Brooklyn av Betty Smith

Denne selvbiografiske romanen om en ung jente som elsker å lese og drømmer om noe... mer snakker til innvandrere og ungdom overalt. Forfattere som Kristy Woodson Harvey holder det spesielt høyt. 'Jeg leser Et tre vokser i Brooklyn for første gang i fjerde klasse, sier Harvey, nylig forfatter av Bryllupssløret , «og har lest den nesten hvert år siden. Hver gang, hver side, finner jeg noe nytt å elske, noe annet visdom å gripe tak i, noe sannere og mer ekte om menneskeheten enn jeg gjorde før. Betty Smiths glans var hennes evne til å forvandle de vanlige øyeblikkene i livene våre til noe lyst og skinnende, for å finne den godheten som forbinder oss på tvers av omstendigheter og tid. Og, selvfølgelig, 'Verden var hennes for lesningen,' er et sitat som fortsatt, alle disse årene senere, ikke kan unngå å få mitt bokelskende hjerte til å rase.»

Donald Barthelme: Samlede historier av Donald Barthelme

Donald Barthelme er USAs Beckett, det vil si USAs klasseklovn eller mer nøyaktig USAs hoffnarr – den som slipper unna med å si den brutale sannheten fordi den er dekket med absurd humor, og den uforsiktige avviser som surrealistisk, fragmentert tull. Novellene hans (og den sjeldne romanen) er alltid lekne, morsomme og dystre. I sitt arbeid hentet Barthelme like mye inspirasjon fra billedkunstnere som andre forfattere så forskjellige som Kafka og S.J. Perelman, alltid ærbødig om ikke ærbødig overfor Beckett. Så til tider ble historiene hans avbrutt av et funnet illustrasjonsstykke fra 1800-tallet, bare for å holde deg på tærne. Monty Python ga nok oppmerksomhet. Samlede historier fra Library of America samler i hovedsak hver novelle han noen gang har publisert, noe som er passende siden hver novelle hans er viktig. Å si at han ble holdt i høy aktelse av andre forfattere er en underdrivelse. 'Denne boken vil ta deg fra den tidlige la oss si kubismen til den senere la oss si hjemlighet i Barthelme-progresjonen,' sier Padgett Powell, forfatter av Indigo . 'En stor bok: Det Hemingway var for den første, var Barthelme for andre halvdel av 1900-tallets amerikanske skjønnlitteratur.'

Få Shorty av Elmore Leonard

Kast en pil på bøkene til Elmore Leonard, og du vil treffe en klassiker. Thunk og du har valgt hans fantastisk ukonvensjonelle western Valdez kommer . Eller takk perioden gangster-historien The Hot Kid . Eller takk og du har landet på Få Shorty, der Leonard kombinerer morsom dialog og livlige karakterer med ekte fare for å få Hollywood til å skjemmes sammen med vanlige lånehaier og kriminelle lavliv. Gud vet hvorfor Leonard ville bite hånden som mater ham - Hollywood laget den ene fantastiske filmen etter den andre basert på romanene hans og filmen fra 1995 Få Shorty med John Travolta var intet unntak.

Bell Jar av Sylvia Plath

For folk som bor med depresjon , for visse kvinner, for visse artister, er det få bøker som betyr så mye som Bell Jar. Poeten Sylvia Plath viser sin (selvbiografiske) karakter Esther Greenwood som kjemper mot depresjon med en humor og klarhet som forbløffer også i dag. Vi vet så mye mer om bipolar lidelse, depresjon og lignende nå. Men Plath visste det instinktivt i 1963, og hun fanget opp hva det er å leve med depresjon, i stedet for å fordømme eller berømme denne behandlingen eller den klinikken eller enda en diagnose utenfor målet. Hva en person virkelig vil først – egentlig behov først – er å bli trodd og lyttet til og forstått. Når du er fanget under en klokke, er det vanskelig å bli hørt. Ikke for Plath, som fortsatt uttaler seg rundt 60 år senere.

Lake Wobegon Days av Garrison Keillor

'Det har vært en rolig uke i Lake Wobegon, hjembyen min der ute på kanten av prærien ....' I flere tiår lovet disse ordene en retur til en idyllisk uskyld som aldri har eksistert og en mild erting av menneskelige svakheter som alltid vil gjøre det. Radioprogrammet En Prairie Home Companion var og er en fantastisk kombinasjon av god musikk, dårlig vitser , fellesskap og en generøsitet av ånd. Høydepunktet på den tiden var monologen med nyheter fra Lake Wobegon, levert ekstemporært av programleder Garrison Keillor. Han omformet noen av de beste monologene i samlingen Lake Wobegon Days og det kastet ham og showet til enda større verdensomspennende berømmelse. Ja, den vant en Grammy som lydbok, og ja, noen fans foretrekker å høre ham, i stedet for å lese ham. Men Keillor er en forsiktig skribent og vet forskjellen mellom det som fungerer på lufta og det som fungerer på siden. Så ikke gi bort håndverket som er lagt i denne perlen av mild humor. Hvis du ikke kan la være å høre Keillors stemme mens du leser den, er det også greit.

Nattergalen av Kristin Hannah

Uten forvarsel, innimellom, virker det som om alle du kjenner— alle —har lest, leser eller er i ferd med å lese den samme boken. I 2019 ble den boken Nattergalen, en roman fra andre verdenskrig om to fremmedgjorte søstre som motsetter seg nazistenes invasjon av Frankrike. Man beskytter i all hemmelighet jøder, inkludert en nabos barn hun gjemmer i usynlig syn. Den andre søsteren slutter seg til den franske motstanden og legger ut en plan for å bringe strandede allierte piloter til nøytralt territorium. Som de mest varige thrillerne, blir du ikke bare sugd inn av plottvendinger eller krigens høye drama, men av karakterene som blir så virkelige for deg at deres skjebne er beslektet med din egen.

Den gode soldat av Ford Madox Ford

Ford Madox Fords roman kom ut i 1915. Du må huske det når du leser denne historien om forgiftede ekteskap, utroskap og galskap. Fortelleren er så glatt og holdningen så kynisk at effekten nesten er sjokkerende. To par møtes på et spa i Tyskland hvor en respektive ektefelle kan bli behandlet for sitt syke hjerte. Ett par er britisk, med kaptein Edward Ashburnham som hviler hjertet etter overforbruk: mannen er kronisk utro mot sin kone Leonora. Det andre paret er amerikansk, med kona Florence som later som hun har et svakt hjerte, slik at hun kan forhindre at ektemannen John 'plager' henne i sengen mens hun opprettholder en affære ved siden av. Dette er ikke Noel Cowards territorium: selvmord og mentale sammenbrudd er på trykk, for ikke å nevne antydninger om overgrep og til og med muligheten for at vi blir solgt en vareseddel av fortelleren. Virkelig ingen er gode her bortsett fra, selvfølgelig, Ford.

Normale folk av Sally Rooney

Hun er stemmen til en generasjon! Hun er Irlands mest populære eksportvare siden U2! Eller vi kan roe ned og si at, tre romaner i, Sally Rooney er den virkelige avtalen. Normale folk ble en enormt populær miniserie og gjorde Paul Mescal til en stjerne, så Takk skal du ha for det, Sally. Men for en roman! Det er så engasjerende at du nesten ikke skjønner hvor ambisiøst det viser seg, og takler klasse og kjønn med innsikt og kompleksitet. Connell er stjernen på videregående skole, nesten flau over å være sammen med den sjenerte Marianne. Men hun blomstrer på universitetet mens Connell sliter med å tilpasse seg en større verden der han ikke automatisk er B.M.O.C. Hun er rik, han er arbeiderklasse, og de er begge smarte nok til å innse at dette sammenfiltrede, forvirrende, stadig skiftende forholdet (vennskap? kjærlighet?) må bety noe. gjør det ikke?

Alices eventyr i eventyrland av Lewis Carroll

Noen romaner avslører gledene sine umiddelbart. Andre trenger nøye oppmerksomhet, gjenlesing og kanskje litt liv under leserens belte før de kan bli verdsatt fullt ut. Lewis Carrolls mesterverk er annerledes. Dens gleder er umiddelbare og helt klare – den fantastiske historien er morsom, satirisk, intellektuelt leken, har tydelig mye på hjertet og er fremfor alt morsom. Selv et barn vet dette. Men jo mer du leser den og jo mer du tenker på den og hva den sier og betyr, jo nysgjerrigere og nysgjerrigere blir den. Forfatter Joyce Carol Oates, for en, siterer det ofte som en dyp innflytelse. Alices eventyr i eventyrland er morsom og satirisk og alt det der, men langt mer enn du var klar over. Hvis det er en stund siden du gikk ned i kaninhullet, er alt vi kan si ikke nøl med å DRIKKE MEG og SPIS MEG og faktisk LES MEG.

Oliven Kitteridge av Elizabeth Strout

I det virkelige liv vil vi ikke ha noe å gjøre med irriterte, grinete, vanskelige mennesker. Hvem trenger bryet? Men i filmer og TV-serier og bøker vi positivt glede i dem. Det er morsomt å tilbringe tid med den frekke, direkte motbydelige karakteren som sier det alle i all hemmelighet tenker. Forfatteren Elizabeth Strout slo til med den stikkende personligheten til Olive Kitteridge. Oliven er legemliggjort til perfeksjon av Frances McDormand i en HBO-miniserie, og observerer alle rundt henne med et gimlet øye ... og forteller dem deretter nøyaktig hva hun ser. Hennes frelsende nåde er at Olive er like hard mot seg selv. Du fullfører boken og begynner umiddelbart å savne henne. Strout må ha følt det på samme måte - hun skrev en like anerkjent oppfølger kalt Oliven, igjen omtrent et tiår senere.

De fantastiske eventyrene til Kavalier & Clay av Michael Chabon

I år 2019 oppdaget forfatteren Michael Chabon sin superkraft. Før det virket han en mild oppførsel forfatter. Chabons anerkjente debutroman Mysteriene i Pittsburgh ble sett på som semi-selvbiografisk, som mange første romaner. Han slet med oppfølgingen og droppet det så helt for å gjøre det mest forfatterskap – skrive en roman om en forfatter som prøver å skrive en roman (en høyskoleprofessor, ikke mindre!). Wonder Boys var en stor suksess og ga en god film, men likevel. En bekymret. Da ble Chabon bitt av en radioaktiv insekt eller oppdaget en skjult passasje i biblioteket hans eller ble fortalt om sin sanne opprinnelse på en annen planet eller noe! For fra ingensteds leverte han De fantastiske eventyrene til Kavalier & Clay, en fiksjonalisert reimagining av to hyggelige jødiske gutter som lager en superhelt-tegneserie, a la Supermann. Det er en rik periodehistorie preget av livlige gjenfortellinger av tegneserieplottet, andre verdenskrig, en homofil romantikk, assimilering og så videre. Enda mer fantastisk, Chabon har ikke sett seg tilbake. Siden dette landemerket har han skrevet barnebøker, et sci-fi-mysterium satt i en alternativ tidslinje, en novelle som fanger Sherlock Holmes i hans alderdom, en serieroman om jødiske jøder rundt forrige årtusenskifte og til og med en tegneserie som bringer til livet tegneseriehelten til Kavaler og leire! Sjangeren er hans superkraft, og Chabon vil aldri glemme det.

Et amerikansk ekteskap av Tayari Jones

Forfatteren Tayari Jones gjør krav på Atlanta som hennes litterære trampebane, takket være en rekke anerkjente romaner og hennes rolle som redaktør for mysterie-/thrillersamlingen Atlanta Noir . Bokhandler Sarah Hollenbeck touts Et amerikansk ekteskap, historien om et nygift par hvis liv blir revet i stykker når mannen blir urettmessig dømt og sendt i fengsel for en forbrytelse han ikke har begått. 'Det er et intimt blikk dypt inn i hjertene til mennesker som er ofre for vår nåværende massefengslingskrise, men som på en eller annen måte må møte fremtiden,' sier Hollenbeck. Kvinner og barn først bokhandel i Chicago. 'En dyp og rørende bok!' Hun er ikke alene om å elske det. Oprah gjorde den til et valg for bokklubben sin, president Barack Obama hevdet tittelen og den vant den prestisjetunge kvinneprisen for skjønnlitteratur.

Den utvalgte av Chaim Potok

En far forventer at sønnen hans kommer inn i familiebedriften, men sønnen har andre planer. Du har hørt denne før. Men når den spenningen mellom forventning og begjær er satt i verden av jødiske gutter som vokser opp i Brooklyn under andre verdenskrig, blir det friskt og overraskende. Reuven og Danny er venner, selv om Reuven er en del av det mer verdslige moderne ortodokse samfunnet mens Danny er sønn av en rabbiner som leder en ultraortodoks hasidisk yeshiva. De er helt amerikanske gutter som binder seg sammen baseball . Og begge ønsker å trosse foreldrene sine. Reuven lengter etter å bli rabbiner, men faren forventer at gutten skal forfølge høyere utdanning . Dannys far antar at gutten vil bli rabbiner, men Danny vil studere psykologi. Hvem kan velge livet du skal leve? Din far? Deg selv? Og hvis jødene er de utvalgte, hvordan kunne Holocaust noen gang finne sted? En roman som kjemper med tro og familie, Den utvalgte vil forbli en flerårig favoritt så lenge barn og foreldre kolliderer.

En sang av is og ild av George R.R. Martin

Hvordan kan vi feire en fantasyserie som ikke engang er ferdig ennå? Lett. Alle fantasyforfattere står på skuldrene til J.R.R. Tolkien, som Martin selv lett erkjenner. Men få gjør det med en slik teft og lidenskap som han. Martins romaner er brutale, kyniske og spennende i sitt omfang. I dem dukker ikke de minste og snilleste blant oss opp for å redde dagen. Mer sannsynlig er det at de blir tråkket under føttene. Store karakterer som dør vil ikke bli vekket til live igjen. De er bare døde. Forræderi og ære har en høy pris, og det er ikke klart hvilken som er høyere. Å se ledere kjempe om kontrollen over Westeros mens de ignorerer en truende (økologisk?) katastrofe er ikke «betimelig». Det er tidløst. Å kjempe om makten mens man omgår problemene som virkelig betyr noe, er på linje med den herskende klassen. En dag kan vi lese En sang av is og ild fra start til slutt. De frustrerende hullene der karakterer ikke blir hørt fra på tusen sider, spiller ingen rolle. Gapet mellom bøker som blir publisert vil heller ikke ha noen betydning. Alt som betyr noe er sangen. Så ta deg god tid, Mr. Martin.

I slekt: Se dette, les det: Hva du skal lese basert på høstens TV-serier du elsker

Utvalgte historier av Alice Munro

Dette er navnet på de største hitsene fra 1996, og samler de beste historiene fra Alice Munros første åtte bind. Den har blitt publisert under forskjellige titler, men ikke bekymre deg. Du kan hente hvilken som helst samling, som Vintage Munro (som er en overflødig tittel) eller Mine beste historier . Eller du kan kjøpe hennes første bok med historier Dance Of The Happy Shades eller hennes siste Kjære Liv . Virkelig, bare se etter navnet Alice Munro og les det. Hun er den første kanadiske og bare den trettende kvinnen i historien som vant Nobelprisen. Du vil snart forstå hvorfor.

Røtter av Alex Haley

Hvis du eller noen i familien din har tatt en vattpinnetest for å spore røttene dine, kan du takke forfatteren Alex Haley. En lidenskap for slektsforskning og et ønske om å se om den muntlige historien han hadde hørt gjennom årene var basert på sannhet, sendte Haley på et oppdrag. Det tok ham hele veien til Afrika og det som nå er kjent som Gambia. Så førte det ham til en skrivemaskin, der Haley tok fakta slik han best kjente dem og laget en roman. Den boken fortalte historien om Kunta Kinte, en 17 år gammel mann som ble grusomt kidnappet fra hjemmet sitt og solgt til slaveri ... og så fortalte den historien om de neste syv generasjonene av Kintes familie, som gikk fra tragedie til triumf. De begynte å filme miniserien allerede før romanen ble publisert; begge var enorme suksesser uten sidestykke. Slektsforskning og vår forståelse av amerikansk historie har aldri vært den samme.

Anne fra Green Gables av Lucy Maud Montgomery

En modig ung foreldreløs jente med spunk? Kryss av! Slitsomme gamle mennesker som viser seg å være kjære? Kryss av! Noen 'katastrofer' og tilbakeslag som truer store for heltinnen vår, men som viser seg å være overkommelige? Kryss av! En gutt som er irriterende, men som viser seg å være ganske kjekk og snill når du først blir kjent med ham? Kryss av! Ja, denne klassikeren fra 1908 var ikke den første i sitt slag (hei, Rebecca fra Sunnybrook Farm ) og sikkert inspirert utallige etterfølgere. Men den rødhårede Anne med en 'e' er spesiell. Den inspirerte fem oppfølgere med økende dybde og sofistikering, selv om forfatteren Margaret Atwood insisterer på at denne første romanen er den beste. Og hvem er vi til å argumentere med Margaret Atwood? Mot slutten av serien ser Anne på mens barna hennes sover, mens skyggene fra første verdenskrig tårner seg opp. Du skjønner hvor mye Anne og hennes verden betyr for deg ... og begynner å lese dem på nytt.

Jimmy Corrigan, den smarteste ungen på jorden av Chris Ware

Når folk som ikke elsker tegneserier trekker frem en tegneserie (eller grafisk roman eller hva-har-du) som er verdt å lese, lyser de ofte på noe som er det minst tegneserieaktige de kan finne. Derav den universelle – og likevel fortjente – ros for Chris Wares atypiske, vakre tegneserie Jimmy Corrigan, den smarteste ungen på jorden. Utsalgssteder som sjelden får tegneserier, kan 'få' denne sørgelige historien om en middelaldrende mann som har et vanskelig forhold til faren sin. Historiene er stille, gjennomtrengende og brutt opp av tilbakeblikk til Jimmy Corrigans farfar som gutt, når han hadde et vanskelig forhold til faren sin. For det første vil du bli betatt av den store gleden av å se på dette kunstverket. Deretter vil du synke inn i historien og dens stille øyeblikk, og før du vet ordet av det, er du fortryllet.

Passbåt av Renata Adler

Renata Adler ble beryktet for å ha anmeldt en samling filmkritikk av Pauline Kael. Begge var forfattere ved En fra New York men det stoppet ikke Adler fra å desimere hennes kollega Kaels arbeid, rive det ned linje for linje, bit for bit. I hennes selvbiografiske debutroman Passbåt, Adler gjorde omtrent det samme for det moderne livet på 1970-tallet. Øyeblikkene flyr forbi, fragmentert scene følger fragmentert scene, og likevel henger det hele sammen i historien om en journalist som tar seg gjennom New York Citys verden og politikk og partier. 'Å lese den er som å være i en snøstorm,' sa en strålende anmeldelse i New Yorkeren (ikke skrevet av Kael, unødvendig å si). Alle fra Elizabeth Hardwick til David Foster Wallace har kjempet for det og Passbåt gikk fra en utsolgt kultfavoritt til en moderne klassiker.

Vredens druer av John Steinbeck

Dette er en sint bok. Det er en fin, trygg klassiker nå, nedfelt på lister som denne, omgjort til en stor film med Henry Fonda i hovedrollen, et flott scenespill og til og med en opera. Men da den kom ut, Vredens druer var et torden. Det ble forbudt overalt og brent ... selv av bibliotekarer! Folk kranglet om det. Debatter ble holdt på radio. John Steinbeck ble kalt sosialist, kommunist og han ville blitt kalt verre, men det var ikke noe verre å bli kalt enn kommunist. Likevel solgte det og solgte og solgte. Debatten har ikke stoppet. Det ble forbudt i Irland på 1950-tallet. Det ble forbudt i Tyrkia på 1970-tallet. I dag reiser folk fortsatt innvendinger mot at det er obligatorisk lesing på videregående skoler eller til og med valgfri lesing eller til og med bare å sitte på hyllen i biblioteker der et eller annet påvirkelig barn kan finne det. Historien om Joad-familien, som flykter fra støvskålen og depresjonens herjinger, desperat etter jobber, jaget overalt hvor de går når alt de ønsker er en anstendig lønn for en anstendig arbeidsdag? Det er så tidløst som det kan bli. Steinbeck foretrekker kanskje en bedre fremtid der boken for lengst var glemt eller bare et levn fra gammel historie. Men han ville absolutt ikke bli overrasket over at det fortsatt er brennende relevant. Og han ville fortsatt være sint.

Jonathan Strange & Mr. Norrell av Susanna Clarke

Uansett hvor unikt, hvor uventet, hvordan ny ser en roman ut, selv forfatteren kan lett navngi de mange romanene som inspirerte den, og baner vei for deres 'enestående' og originale verk. Likevel, debutromanen til Susanna Clarke absolutt følte fantastisk friskt og nytt. Clarke kan ha nevnt Lud-in-the-Mist av Hope Mirrlees som en av mange forgjengere i tone og stil. Men vi hadde rett og slett ikke forventet en pitch-perfekt evokasjon av 1800-tallsromanen a la Dickens og Austen, en komedie av oppførsel og høyt drama som kombinerer en alternativ historie, Napoleonskrigene, gjenoppkomsten av magi og det mest delikate. av all den knivskarpe grusomheten som er akademia til én fortryllende fortelling. Ingen er mer territoriell enn en lærd som forsvarer deres mindre bakevje av kunnskap, og Clarke punkterer en slik pompøsitet med fotnoter til romanen hennes som er hylende morsomme i sin pedantisme. Dette kan ha blitt en kultklassiker, en spesielt verdsatt av faste professorer. I stedet ble den en rivende bestselger til glede for alle.

En død i familien av James Agee

En strålende filmkritiker, James Agee skrev også to klassiske manus: Den afrikanske dronningen (sammen med regissør John Huston og to andre) og Jegerens natt (med en ukreditert Charles Laughton som også spiller en rolle). En god samarbeidspartner jobbet Agee med fotograf Walker Evans om La oss nå prise kjente menn, en banebrytende kombinasjon av ord og bilder som dokumenterer livene til fattige leilendinger. Men hans posthume roman En død i familien er det medrivende, angstfulle høydepunktet i Agees liv. Folk kan ikke la det være i fred. Romanen vant Pulitzer-prisen etter at en redaktør trakk den sammen fra et uferdig manuskript. Andre gjorde det til et Pulitzer-prisvinnende skuespill, en film, en TV-film og en opera. Så tok en lærd problem med redigeringen og hadde tilsyn med en ny utgave av romanen som var nærmere den formen den var i da Agee døde. I alle former er historien om en liten gutt i Knoxville, Tennessee i 1915 – året hans far dør i en bilulykke – gjennomtrengende, hjertevarmende, nostalgisk og så veldig rørende.

Blodmeridian av Cormac McCarthy

Cormac McCarthy skrev lettere bøker. Veien er hans mest populære verk - en dystopisk roman der den brutale kampen for å overleve gis formål ved å vise en far som er fast bestemt på å beskytte sin unge sønn. Alle de vakre hestene er mer lyrisk og åpenhjertig, med en dødsdømt romantikk i kjernen. Så er det Blodmeridian, den anti-vestlige, en roman som få roste da den først kom ut i 1985. I den blir en halvlovløs gjeng med menn sendt av gårde for å skalpere alle voldelige indianere som krysser deres vei langs den amerikansk-meksikanske grensen. Snart angriper de fredelige indianere, søvnige meksikanske landsbyer, den meksikanske hæren og stort sett alle andre som er uheldige nok til å komme innen rekkevidde. Volden er uopphørlig, og du vil bestemme at den legger løgnen til de romantiske westernfilmene i ungdommen din, eller du bestemmer deg for at det var slik det virkelig var den gang, så takle det, ellers bestemmer du at vold bare er menneskehetens måte. som en av romanens epigrafer antyder. Vanskelig å riste, og kanskje du ikke bør prøve.

Tipping The Velvet av Sarah Waters

Få ikke inntrykk av at Sarah Waters nådde toppen med sin fantastiske debut Tipping The Velvet. Du finner kriminalromanen hennes Fingersmed på vår liste over 110 beste thriller-, krim-, spenningsromaner gjennom tidene . Men siden hun begynte med Tipping The Velvet, du burde også. Waters skrev sin doktorgrad om historisk skjønnlitteratur, regnet med at hun ville prøve det selv og skrev denne gripende romanen. Glem alt du innbiller deg at du vet om viktoriansk tid fordi det sannsynligvis er feil. Her vil du oppdage Nan, en ung kvinne som jobber i den uromantiske bransjen østers. Verden hennes blir oppgradert av Kitty, en 'masher', en kvinne som kler seg ut som en mann på scenen. Kriminalitet, svik, livet på scenen, sexarbeid av uante variasjon og mer finner sted på slutten av 1800-tallet på bakgrunn av suffragettebevegelsen, sosialismen og den konstante frykten for å bli arrestert for hvem de elsker. Det er et skikkelig melodrama, og i en roman som er velskrevet og historisk forankret, er det et kompliment.

Howards End av E.M. Forster

Et rom med utsikt er Forsters vittigste og mest romantiske roman. Maurice , og dens dømte homofile kjærlighet, er hans mest personlige. (Den ble først publisert etter at forfatteren døde i 1970.) En passasje til India , og dens versjon av Empire, er hans mest populære. Men Forster er på sitt mest fokuserte og raffinerte med Howards End. Han diagnostiserer det engelske samfunnets sykdommer mens han forsiktig satiriserer de som så på «de fattige» som sitt eget personlige kjæledyrprosjekt. Det er altomfattende, klokt og sjenerøst av ånd, med det titulære hjemmet som både viser et symbol og en byrde, helt til det til slutt er plassert i de rette hendene.

I slekt: 75 sitater om å skrive for å inspirere kreativiteten din

Underverden av Don DeLillo

Som Babe Ruth peker på hvor han hadde slått et hjem før en pitch kastes, pekte forfatteren Don DeLillos karriere tydelig på dette: et viltvoksende, men fokusert, altomfattende mesterverk. Og akkurat som Babe, leverte han. Den 98 sider lange åpningsdelen er viet The Shot Heard 'Round The World, et hjemmedrevet av Bobby Thomson som vant New York Giants vimpelen og sendte dem til World Series. Den ballen blir fanget av en ung svart fan mens J. Edgar Hoover ser på fra tribunen, og blir informert under kampen om at sovjeterne har vellykket testet en hydrogenbombe. Alt er der – Amerika, den kalde krigen, rase, klasse, sport, seksualitet, politikk, glede, fortvilelse – og det er gjort så perfekt at denne delen av boken senere skulle få tittelen Pafko ved veggen og selges separat som en novelle. Resten av romanen kartlegger livet til en mann som er besatt av å finne ut hva som skjedde med den hjemmebaneballen og skaffe den til seg selv. Å, og kartlegger det 20. århundre også. Så langt er det DeLillos beste roman, men han har fortsatt omganger igjen å spille.

De små tingenes gud av Arundhati Roy

Kastens grusomhet. Oppsigelse av kvinner. Smerten av hjertesorg. Familie. Religion. Alle spiller en rolle i den grundige, absorberende debutromanen av Arundhati Roy som tok den litterære verden med storm for 25 år siden. Satt i Kerala, India, og fra 1960-tallet, handler Roys historie om kvinner forrådt av kjærlighet, styrket av kjærlighet og opptatt av kjærlighet. Frem til i dag begrenser såkalte «kjærlighetslover» i både kulturell og juridisk forstand hvem som kan elske hvem og hvor mye i India, med kjønn, kaste og tro alle hindringer som må overvinnes. Hva har kjærlighet med det å gjøre? Alt – og Roy demonstrerer hvorfor i en roman som er så formelt kompleks som den er sjenerøs.

Ubik av Philip K. Dick

Sci-fi-forfatteren Philip K. Dick sammenlignes like mye med Franz Kafka og Thomas Pynchon som med andre science fiction-forfattere. Men hvor skal man begynne med hans forvirrende arbeid? Bøkene som inspirerte filmen Blade Runner eller TV-serien Mannen i det høye slottet ? Vel, en velgermasse i Frankrike og selve det amerikanske magasinet Tid begge er enige om at mesterverket hans faktisk er Ubik— et fremtidens mareritt der alt er penger. Bokhandler Lisa Morton er enig. ' Ubik starter med en helt ved navn Joe Chip som ikke klarer å forlate sin automatiserte leilighet fordi han ikke har penger til å betale døren sin, sier Morton om Iliaden bokhandel i North Hollywood, California. 'Derfra tar det av på en tankevekkende historie om tid og evolusjon som beveger seg bakover, der alle veier ser ut til å føre til død og oppløsning. Det gale geniet Philip K. Dick ble en gang sjokkert da han ble fortalt at franske kritikere hadde valgt Ubik som en av de fem beste romanene som noen gang er skrevet. Han trodde sikkert at listen måtte være de fem beste science fiction-romanene, men nei – det var rett og slett de fem beste romanene i all litteratur. Etter å ha lest denne morsomme, grufulle, tragiske og overraskende boken, er du kanskje enig med franskmennene.»

Den gylne notatbok av Doris Lessing

Ble du imponert av Cloud Atlas , David Mitchell-romanen som lekte med struktur så smart at den gjorde sjangerhoppende boken hans til en litterær Matryoshka, en russisk hekkende dukke? Gjorde slik Ian McEwan endte Forsoning — endrer du alt som kom før – forvirre deg? Vel, åpen Den gylne notatbok. Doris Lessings mesterverk blir ofte hyllet for sin smarte og smarte fortelling, som går frem og tilbake mellom de fire notatbøkene som dokumenterer livet til forfatteren Anna Wulf. Andre understreker dens betydning som en feministisk klassiker. Lessing satte selv fokus på de titaniske spørsmålene romanen engasjerte seg i, fra stalinisme til kolonialisme til den seksuelle revolusjonen og kvinnefrigjøringsbevegelsen. At hun blendet mens hun gjorde det, mente Lessing, var ikke poenget. Hun har rett, men blendende gjør det det.

En kort historie om syv drap av Marlon James

kunstner Bob Marley rager stort over populærmusikken og Jamaicas historie. Settet hans med største hits, Legende , er et av de mest solgte albumene gjennom tidene. Hans innflytelse er uberegnelig. Og forfatteren Marlon James fanger både Marley – bare referert til som The Singer – og tiår med jamaicansk historie i sin tredje roman. Det går fra et drapsforsøk på Marley i 1976 til cracks herjinger i USA og tilbake til Jamaica på 1990-tallet. James er så mesterlig at han fanger et bemerkelsesverdig spekter av karakterer og tidsperioder at han ble den første jamaicanske forfatteren som vant den prestisjetunge Booker-prisen for beste roman. Etter å ha fanget et så bredt spekter av historien, var den eneste måten for James å toppe seg selv å skape en hel verden. Han gjør nettopp det med en fantasy-trilogi basert på afrikanske myter og historie. Det begynte med Svart leopard, rød ulv , fortsatte med nettopp-ut Måneheks, Edderkoppkonge og vil være komplett med White Wing, Dark Star.

Liv etter liv av Kate Atkinson

Åh for en sjanse til å prøve igjen! Hvem har ikke sagt: 'Hvis jeg visste det jeg vet nå!' og mente det? Det er et fristende ønske, og det er derfor filmer liker Groundhog Day er så kraftige. Forfatter Kate Atkinson takler dette premisset med glede Liv etter liv. Vår heltinne Ursula (eller skal det være 'heltinner?') blir unnfanget ... og dør deretter i livmoren, kvalt av en navlestreng. Blir svart. Hun blir unnfanget igjen, unngår faren og blir født ... bare for å dø på en annen måte. Blir svart! Igjen og igjen blir Ursula født og tar seg gjennom livet. Hun dør gjentatte ganger under Spanskesyken og prøver igjen, svakt bevisst mens livet hennes gjentar at hun har gjort dette før og lærer akkurat nok til å forbedre sjansene hennes. Med ansiktet mot en voldtektsmann, overlever Blitz under andre verdenskrig, velger å forelske seg og tilbringer andre verdenskrig i Berlin med sin tyske ektemann, igjen og igjen lever Ursula ut livet sitt med en stadig voksende følelse av mulighetene vi alle har på vår side. kommando. Det er lekent, seriøst, oppsiktsvekkende og åh, for en sjanse til å prøve igjen. I det minste kan vi lese den igjen.

The Adventures of Captain Underpants av Dave Pilkey

Når en forelder er desperat etter å se barna omfavne lesing, noen bok de faktisk vil lese, faktisk kreve å lese så snart den siste kommer ut, er umiddelbart en av tidenes beste bøker. Og det er derfor den tullete, puslete, ungdomshumoren til Captain Underpants-serien er her. To gutter gjør skolesjefen sin til en superhelt? Professor Poopypants? Bionic Boogie Boy? Slappe av! Så lenge de fniser og leser, er det bra. Bokhandler Kathy Doyle Thomas av Halv pris bøker (med hovedkontor i Dallas, Texas), vet det godt. 'Min dyslektiske sønn var besatt av kaptein underbukser og hans sprø eventyr,' sier Doyle Thomas. «Han var ikke en sterk leser, men kunne lett lese og forstå bøkene og forholde seg til karakteren. Viktigst av alt, han følte seg bra med seg selv!»

Den store Gatsby av F. Scott Fitzgerald

Hvis du ønsker å bli en uutslettelig del av amerikansk kultur, er det alltid smart å skrive en kort, lettlest roman som kan undervises i engelsktimer på videregående skoler. I generasjoner tidligere, inkludert disse romanene En separat fred av John Knowles, Å drepe en sangfugl av Harper Lee og Den store Gatsby av F. Scott Fitzgerald. De er en del av et felles minne for eldre generasjoner, på samme måte som Harry Potter bøker og Stjerne krigen filmer er for folk i dag. Hver fulgte en annen vei til suksess. En separat fred begynte som en novelle som dukket opp i Kosmopolitisk og var en solid suksess da den ble utgitt som en roman . Å drepe en sangfugl viste seg å være en løpsk bestselger og fikk Pulitzer-prisen. Den store Gatsby forsvant med beskjedent salg i 1925; Fitzgerald døde femten år senere og trodde det var en flopp. Men da andre verdenskrig kom, fikk G.I.s en pocketbok, og populariteten steg. I dag er det få bøker som legemliggjør og stiller spørsmål ved den amerikanske drømmen som denne romanen om Nick Carraway fanget opp i den vanvittige verden av nye penger som lever den opp på Long Island. Ikke bare har noen liv en andre akt, det har også noen bøker. Spesielt de flotte.

Harry Potter og De vises stein av J.K. Rowling

Jada, det er bare en moderne oppdatering av Tom Browns skoledager med en klatt fantasi. Men magien ligger ikke bare i trylleformularene og trylledrikkene. Den finnes i J.K. Rowlings bemerkelsesverdige gave til å navngi ( Humlesnurr , Hagrid, Ravenclaw), plotting og humor. Fra smørølet på fat til gutten Harry som levde (men gjorde det på et trangt sted under trappene til hans slemme tante og onkel), flagger oppfinnelsen aldri. Rowlings ekspansive visjon vokste og vokste sammen med bøker i denne syv bindsserien . En hel generasjon måtte rett og slett lese dem. Folk stilte opp ved midnatt over hele verden da en ny kom ut. Filmene og spillene og skuespillene og varene står fortsatt i skyggen. Og det hele begynte med denne debuten, som er nesten perfekt og magisk på alle måter som betyr noe.

Hundre år med ensomhet av Gabriel Garcia Marquez

Hva gjør du som kritiker når en stor forfatter som Gabriel García Márquez leverer en roman så strålende at den ikke kan nektes? Vanligvis roper du bare om det fra hustakene. Men når den romanen kombinerer det fantastiske med det vanlige, når den trekker på det magiske på en måte som er ubehagelig beslektet med den foraktede sjangeren fantasy, er du i trøbbel, siden fantasy ikke kan tas på alvor av litteraturkritikere. Svaret er enkelt. Du kaster en trolldom og i stedet for å kalle det 'fantasi', kaller du det 'magisk realisme', og alle er fornøyde. Romanen kan prises, en ny fancy frase er oppfunnet (og vil bli brukt på nesten alle forfattere fra Latin-Amerika, enten det passer eller ikke) og en viltvoksende, sexy, forvirrende fortelling som strekker seg over generasjoner og delvis er satt i en fiktiv by kalt Macondo og inkluderer mennesker bundet til trær i årevis og mer incest enn du forventer blir en av de mest anerkjente og bestselgende bøkene gjennom tidene. Og realistisk sett er det ganske magisk.

Hvite tenner av Zadie Smith

Det er ikke rettferdig, men vi venter fortsatt med glede på at forfatteren Zadie Smith skal oppfylle løftet om debutromanen hennes Hvite tenner. Denne vidstrakte historien dekker 25 år og livet til alle, fra et troende Jehovas vitne fra Jamaica til en hvit engelskmann dumpet av sin italienske kone til en bengalsk muslim fra Bangladesh som uendelig distraheres fra sin tro av en forkjærlighet for øl , onani og hans barns musikklærer. Som Edward R. Murrow berømt sa under sin krigsrapportering: dette er London. Kritikere og lesere var helhjertet enige om Hvite tenner vant priser, kom på bestselgerlisten og ble en miniserie og et teaterstykke. Smith har ikke stoppet: hun overvant den andre nedgangen med sin utmerkede tredje roman Om skjønnhet og fortsetter jevnt og trutt med fem romaner i alt, to novellesamlinger, et skuespill, undervisning og en og annen inntog i rollen som offentlig intellektuell. Det er akkurat slik du oppfyller løftet om en strålende debut. Du gjør det lange, stødige arbeidet med å skrive og publisere og så skrive igjen. Mens Smith fortsetter med dette, vil vi gjerne si at løftet hennes er oppfylt om ytterligere 30 år med nok en mengde flotte bøker på ære. Inntil da krever vi grådig mer.

Elendig av Victor Hugo

Noen romaner er så store, så viktige, så monumentale at de ikke kan ignoreres. Slik er Elendig, bare en av de store romanene av Victor Hugo, en forfatter så populær i Frankrike at da han døde, mer enn to millioner mennesker— to millioner!- deltok i gravferden. Historien er kjent for deg, historien om en mann som stjal et brød for å mate et barn og betalte en forferdelig pris. Nei, det er ikke nok å se musikalen eller se en film eller TV-tilpasning. Det er på tide å lese boken, alt sammen. Når du er ferdig, vil du gjøre verden til et bedre sted.

Alt lyset vi ikke kan se av Anthony Doerr

Noen ganger vil man bare ha en god historie. Å ja, vinneren av Anthony Doerrs Pulitzer-pris er vakkert skrevet og sliter med alle slags temaer – hvordan kunne en bok som delvis ble foretatt under andre verdenskrig som er verdt saltet, unnlate å gjøre det? Men la de lærde analysere dens storhet. Du vil ganske enkelt bli fanget av historien om Marie-Laure, en liten blind jente som vokser opp i Paris og deretter flykter fra krigen for å bo i Saint-Malo. Faren hennes bygger datteren sin som en modellby i den nye byen deres, slik at hun kan lære seg rundt. Så forsvinner han. Marie-Laures historie er sammenvevd med historien om en liten tysk gutt ved navn Werner som er flink med elektronikk. Hvis du forventer at veiene deres skal krysses under krigen, vel, du vil ikke bli skuffet. Men først vil du lære om den forbannede diamanten kjent som Flammehavet, en gammel mann som fortsatt er hjemsøkt av første verdenskrig, en hushjelp som deltar i motstanden og mye mer. En godbit.

En rynke i tiden av Madeleine L'Engle

Hva er ikke å elske? Du har en savnet far og en trio med barn som er fast bestemt på å finne ham, ledet av 13 år gamle Meg Murry. Du har mystiske naboer kjent som Mrs. Whatsit, Mrs. Who og Mrs. Who. De gir Meg, hennes supersmarte lillebror Charles og vennen deres Calvin i oppgave å redde faren hennes... og verden! Du har muligheten til å reise gjennom tid og rom, kentaurer, merkelige nye planeter og skapninger, nye venner og farlige fiender og et kappløp mot tiden mens jorden sakte blir oppslukt av en ondskap kjent som The Black Thing. Barn og voksne har elsket denne romanen (og dens oppfølgere) siden den gang, og feiret en historie der en jente er helten i en sci-fi/fantasi og kjærlighet er kraftigere enn hat.

The Savage Detectives av Roberto Bolaño

Hvis du er latin eller bare leser mye latinamerikansk litteratur, kan du himle med øynene The Savage Detectives er på denne listen. Der er andre forfattere, andre bøker fra Latin-Amerika siden Gabriel García Márquez, vil du si. Ja, ja, men hvis den døde for unge Bolaños roman (eller hans like anerkjente 2666 ) er alltid de bok, de Forfattere roper for å vise at de er klar over den enorme mengden av skjønnlitteratur som finnes i Latin-Amerika, vel, det er ikke så ille. The Savage Detectives er bohemsk, opprørsk og dristig i strukturen. Den dekker flere tiår med historie og de romantiske – om enn slitsomme – reisene til poeter som stolt døper seg selv som de viscerale realistene. Synes at På veien , for nybegynnere. Pluss, Bolaño navnsjekker så mange andre forfattere og verk at enhver leser som er forelsket i det, helt sikkert vil begynne å spore opp noen av de andre bøkene. Jada, mange av dem er imaginære, men det er en start.

Bastard ut av Carolina av Dorothy Allison

En roman kan bety alt for en leser. Men noen ganger glemmer vi at en roman kan bety alt for forfatteren også. Forfatteren Dorothy Allison la alt inn i sin semi-selvbiografiske debut. Den handler om et barn gjentatte ganger slått og overfalt av en stefar, mens moren prøver og ikke klarer å etterlate ham igjen og igjen. Allison strømmet inn detaljene om sin egen barndom, familien hun var fremmedgjort fra i årevis, poesien og novellene hun publiserte, følelsen av myndighet hun følte fra den feministiske bevegelsen, sin egen oppvåknende seksualitet og mer. Prisene, bestselgerlistene, filmen, sjansen til å fortsette å skrive og tjene til livets opphold som forfatter var selvfølgelig fantastisk. Men bare det faktum at det eksisterer, å bli publisert i utgangspunktet og oppnå det hun satte seg fore å gjøre, det betydde sikkert alt for Allison. Og leserne reagerte.

Horatio Hornblower-serien av C.S. Forester

Alle bør lese Aubrey-Maturin nautiske romaner av Patrick O'Brian. Men før Hvis du leser dem, er det lurt å dykke ned i Horatio Hornblower-bøkene av C.S. Forester. O'Brian antar bare at du vet like mye om Napoleonstiden og sjøfarten som han gjorde. Forester tar leseren i hånden og lar dem lære forskjellen mellom et storseil og et fall rett ved siden av helten vår. Mot slutten vil du føle deg nedsenket i æraen og klar til å ta kommandoen over ditt eget skip. Bokhandler Ed Justus av Talk Story bokhandel i Hanapepe, Hawaii, enig. 'Hvis du leser disse som voksen, er alle Hornblower-bøkene helt engasjerende,' sier Justus. «Foresters skrivestil flyter sømløst, noe som gjør handling og mellommenneskelig karakterutvikling like interessant. Jeg kunne lukte saltluften, kjenne bevegelsen til skipet og adrenalinet ved synet av et fartøy som nærmet seg. Virkelig tidløse ting brent seg inn i minnet mitt.»

Sjarmerende Billy av Alice McDermott

Du vil aldri se Alice McDermott 'skrive'. Som hennes stille, upretensiøse karakterer (mennesker så 'typiske' at en ekstraordinær roman om et vanlig liv bare heter Noen ), McDermotts prosa vekker aldri oppmerksomhet til seg selv. Enten kartlegger kursen for ung kjærlighet ( Den natten ); store deler av det 20. århundre ( Den niende timen ); eller rett og slett begravelsen av en morsom, lojal, kompleks og uhelbredelig full ( Sjarmerende Billy ); McDermott gir på en behendig og usynlig måte liv til en person, et samfunn (irsk-amerikansk) og en verden. Hun skal snart for en ny roman, og vi garanterer at den stille og beskjedent vil fange hjertet ditt. Nå skrives det.

Alle skapninger store og små av James Herriot

Dette er virkelig en roman, selv om fans av bøkene (og TV-programmene basert på dem) insisterer på å anta at de er memoarer. Hvilket høyere kompliment kan du gi en forfatter enn å insistere på at alt er sant? Faktisk baserte James Alfred Wight aka James Herriot historiene sine på virkelige opplevelser som veterinær i Yorkshire. Og han hadde virkelig to minneverdige brødre for partnere - den ene forferdelig eksentrisk og den andre en sjarmerende damemann. (Du kan gjette hvilken som likte bøkene mest.) Men byen Darrowby hvor historiene er satt opp, er oppdiktet. Mange av karakterene er sminket. Og kanskje bare dyrene og deres plager er basert på fakta. Men historiene er så levende og morsomme og sjarmerende at det er bedre enn sant. Morsomt nok måtte det et amerikansk forlag til for å ta bøkene på alvor, som først solgte svært beskjedent i Storbritannia. Amerikaneren pakket dem om med voksen kunst (ikke noen dumme tegneseriebilder som fulgte den britiske versjonen), ga dem nytt navn og gjorde bøkene til bestselgere. Til dags dato har de solgt minst 60 millioner eksemplarer over hele verden, gjort noen unge mennesker til veterinærer og gjort mange, mange mennesker glade for at de aldri blir kalt ut til kalving på en kald vinternatt.

Historien om Genji av Murasaki Shikibu

Thomas Malorys Arthurs død er den definitive historien om Camelot og sannsynligvis den første romanen skrevet på engelsk. Men 400 år tidligere(!) i Japan slo en ventedame ved keiserens hoff ham til det med Historien om Genji. (Ja, en enda tidligere roman kan være det Kaadambari som ble utgitt 400 år før at, men vårt sanskrit er svakt, så vi kan ikke snakke med det.) Ikke bekymre deg. Som Don Quixote (den første romanen skrevet på spansk) og Arthurs død, Murasaki Shikibu sin Historien om Genji er ikke bare en historisk kuriositet eller svaret på et trivia-spørsmål. Det er en fengslende fortelling om den umulig kjekke Genji, keiserens bastard-sønn som for alltid blir forelsket i og ut av kjærlighet når han ikke har å gjøre med rettsintriger, husliv og flere saker enn noen mann burde ha tid til. Hei, hvis du er drevet til å skrive den første romanen, må du ha en korker å fortelle, og det gjorde Murasaki.

Koden til Woosters av P.G. Wodehouse

Britene har en gave til tegneserieromaner. Kanskje priming og finpuss mens den overvåker et imperium som The Sun Never Set gjør en nasjon moden for hån? Uansett årsak, britene elsker og setter pris på humor, og viser seg å være vittige forfattere ved lastebilen. For ren dumhet er det ingen som matcher P.G. Wodehouse. Hans fortellinger om den uforglemmelige betjenten Jeeves og den uvitende, men geniale blåblodige Wooster er spesielt dumme. Gi Wodehouse et staselig hjem, en pinlig forlovelse, en fulminerende Lord eller Earl eller en slik tittelen idiot, forstyrrende venner, en fancy dress-fest, inkompetente eller likegyldige tjenere, og herregud så drar han til løpene. (Sannsynligvis Ascot.) Koden til Woosters er et godt eksempel, med Wodehouse som spotter britiske fascister og den lokale politimannen for god ordens skyld. Å lese Wodehouse gjør livet verdt å leve.

Menneskenes barn av P.D. James

Baronesse P.D. James huskes med rette for sine fantastisk intelligente og gjennomtenkte mysterier med Adam Dalgleish, en politisjef og poet i hovedrollen. Enhver fan av mysterier bør dykke inn. Men de fjorten bøkene hun skrev om ham har en kumulativ kraft. Hvis du bare er klar til å lese én bok av henne, anbefaler vi den atypiske dystopiske romanen Menneskenes barn fra 1991 . Spillet foregår i nær fremtid etter en masse infertilitetshendelse og begynner med en drapsfull åpningsreplikke som sier at den siste personen som noen gang er født nettopp har dødd i et pubbråk. Ting blir mye mer komplisert. James sliter med eksistensielle spørsmål om meningen med livet og hvordan mennesker kan reagere når fremtiden blir meningsløs. Men hun gjør det med en sci-fi-thriller om konspirasjoner og løgner og behovet for å lage noen føle av kampen for å overleve, i stedet for bare å gjøre det. Og når du ikke har unnskyldning for å gjøre det for barna, for neste generasjon, hva har du da?

Redderen i rugen av J.D. Salinger

De kule hevder å foretrekke J.D. Salinger Ni historier eller Franny og Zooey , men de er bare falske. Salingers klassiske roman om en opprørsk tenåring kan være det åpenbare valget, men det er også det riktige valget. Bare spør ethvert barn som har lest det for første gang. 'Det har vært et par skjønnlitterære bøker som gjorde en sterk innvirkning på livet mitt,' sier bokselger Ed Justus av Talk Story bokhandel i Hanapepe, Hawaii. 'Som tenåring var det det Redderen i rugen av J.D. Salinger. Skrivestilen fortalt gjennom hovedpersonens øyne brøt gjennom alle de etablerte «reglene» for tradisjonell historiefortelling vi hadde blitt lært på skolen. Det fikk meg til å innse hvor fleksibel skjønnlitteratur og skriving kan være.»

Kvinnene fra Brewster Place av Gloria Naylor

Har det gått 40 år allerede? Det virker som om denne fantastiske boken kom ut i går, med sine historier som forteller livene til syv kvinner som håndterer kampene og tilbakeslagene (og mennene) som dominerer deres eksistens i et helligdom i indre by kjent som Brewster Place. Samtidig virker det som om denne boken alltid har vært der, med sine livlige karakterer som dukker inn og ut av hverandres liv, hver med en historie å fortelle. Det er en moderne canterbury fortellinger , bortsett fra at ingen skal noe sted – bare det å holde seg på plass er triumf nok.

Vi andre: Nye og utvalgte historier av Steven Millhauser

Det er fristende å anbefale Steven Millhausers Pulitzer-prisvinnende roman Martin Dressler . Det er en fantastisk spyd og feiring av den amerikanske drømmen, fortalt gjennom den fantastiske historien om en forretningsmann fra århundreskiftet som lager varehus med et så forseggjort design at de blir eventyrland med umulig kompleksitet, alt beskrevet i medrivende prosa. Tror Ray Bradbury krysset med Jorge Luis Borges. Men samlingen hans fra 2019 med nye og utvalgte historier er blendende og kanskje lettere for nybegynnere enn kaninhullet som er Martin Dressler. Mange av Millhausers historier glir inn i det fantastiske, måten Lille Nemo av tegneserieberømmelse faller ut av sengen og inn i et forvirrende drømmelandskap: du kjenner deg selv skli, nesten umerkelig, og så – bom! – er du på gulvet i en døs, å våkne opp fra en drøm som virket så veldig, veldig ekte. I historiene til Millhauser blir det hverdagslige magisk og det magiske blir, ikke hverdagslig, men mulig , bare mulig, et sted rett rundt hjørnet kanskje eller nedover gaten, spesielt sent på kvelden hvis du går en tur og ikke er helt oppmerksom på hvor du er på vei.

Flyatferd av Barbara Kingsolver

Forfattere takler klimakrisen på utallige måter. Science fiction-forfatter Kim Stanley Robinson dykker ned i voldelige, jordskjelvende muligheter med Departementet for fremtiden . Richard Powers setter trær i hjertet av Overhistorien . Forfatteren Barbara Kingsolver fokuserer på en fattig kvinne i Appalachia i ferd med å starte en affære når hun snubler over en fantastisk, opprivende oppdagelse. Bokhandler Sharon Anderson Wright av Halv pris bøker i Dallas, Texas, elsker Flyatferd. 'Det handler om migrasjonen av en million monarksommerfugler som er avledet fra flyveien deres,' sier Anderson Wright, 'så vel som avskoging, globale klimaendringer og gjenfødelsen av en kvinne som er fanget i et utilfredsstillende liv. Jeg syntes historien om hvordan de er i stand til å tilpasse seg og finne nye måter å overleve på var fascinerende.»

En gutts egen historie av Edmund White

Mange homofile romaner kom før denne, som Gore Vidals Byen og søylen og William Maxwells Det foldede bladet . Lenge før dem, Homer's Iliaden handlet om hvor uklokt det er å håne en kriger som Akilles ved å drepe hans veldig gode «venn» Patroklos. Ikke desto mindre var det i 1982 fortsatt dristig og litt sjokkerende å levere en selvbiografisk roman som En gutts egen historie. White klarer å være både romantisk og lidenskapelig når han beskriver sin tynt tilslørte voksende alder og kommer ut. Den utgjør den første delen av en trilogi, selv om White fortsetter å gruve livet sitt til i dag i romaner og memoarer. Hans biografi om Jean Genet kan være Whites mesterverk, men for innflytelse og skjønnhet er det få som kan matche dette.

Mason og Dixon av Thomas Pynchon

Hvis vi skulle spille det trygt, ville vi valgt Thomas Pynchons The Crying Of Lot 49 eller Gravity's Rainbow å være på denne listen. De er tvillingstøttene som hans rykte hviler på. Vi kan bli sprø og velge kriminalromanen Iboende Vice (Vi valgte det faktisk for listen vår over Beste thrillere gjennom tidene ). Men den historiske romanen Mason og Dixon har en uhemmet glede over det vi ikke kan motstå. Det er 1786 og pastor Wicks Cherrycoke er en skjelven mann av tøyet, men en utmerket historieforteller. Han holder en gjeng med små barn trollbundet av nattlige historier om landmålerne Charles Mason og Jeremiah Dixon. Hvis kartlegging ikke høres ut som godnatthistorier, vær sikker på at presten vil kaste inn fisevitser og usannsynlige eskapader hver gang oppmerksomheten flagger. Et garn, og hvordan Pynchon elsker å nøste det opp.

Overhistorien av Richard Powers

Når trær er en sentral karakter i en roman, enten du er inne eller du er ute. For mange lesere av dette Pulitzer-prisvinnende eposet om øko-fiksjon er de inne. Powers er ikke fremmed for uventede emner. Romanene hans tar for seg genetikk, kunstig intelligens, virtuell virkelighet, astrobiologi og avantgardemusikk, blant andre emner. Men det er ærefrykt for naturens majestet og spesielt trær som driver Overhistorien. Ni karakterer oppdager hver sin takknemlighet for trær som er så dype at de kommer sammen for å beskytte skoger, ikke som en naturressurs, men som en verdt å spare. Trær tåler oss. Trær overlever oss. Og trær kan godt overleve menneskeheten, hvis vi ikke er forsiktige. Powers taler for trærne, og hvis det å skrive en bok betyr å kutte ned noe for å trykke den, vel, det er bare ett problem til som skal løses mens vi fortsatt kan.

I slekt: For høstens TBR-liste, 30 nye bøker vi leser denne høstsesongen

Mørkets venstre hånd av Ursula K. Le Guin

Vi holder fortsatt på med visjonen til forfatteren Ursula K. Le Guin. Vi kan i det minste klappe oss selv på skulderen de siste årene for å ha innsett hvor mye vi måtte ta igjen. Da hun døde i 2018, hadde Le Guin blitt overøst med utmerkelser og hengivenhet og nok omvurderinger til å vare ti liv. Henne Earthsea fantasier sentrere en farget person som deres helt. Henne Orsinia-roman s er historisk fiksjon om et imaginært land, og gir blant annet Guy Gavriel Kay en hel karriere. Poesi, essays og mye mer utfordrer og provoserer. Og henne nøkkelserien av Hainish – romaner og historier som foregår på planeten Hain – gjør alt det og mer. Så er det Mørkets venstre hånd fra 1969. Den tar for seg kjønn, androgyni og andre problemer som få til og med vurderte på den tiden, og gjør det i en roman så overbevisende at det var en umiddelbar sensasjon. Mørke er den mest tankevekkende First Contact-romanen av dem alle, takket være ambiseksuelle romvesener som oppdrar barna sine i fellesskap og rett og slett er 'utover' kjønn. Å kalle det feministisk science fiction ville umiddelbart begrense omfanget. Men det var og er og vil alltid være feministisk, science fiction og umiddelbar.

Mitt navn er rødt av Orhan Pamuk

Ta Umberto Eco's Navnet på rosen og legg til en dash Jorge Luis Borges. Fortell om drapet på en kunstner som levde under det osmanske riket. Skru opp forventningene umiddelbart ved å la forfatteren avbryte saksgangen og gjøre det klart at disse bare er karakterer i en historie. Så gjør det gripende, lekent, fascinerende og morsomt, og du vil begynne å sette pris på triumfen som er Mitt navn er rødt. Orhan Pamuk er den første tyrkiske forfatteren som ble tildelt Nobelprisen, og det er lett å forstå hvorfor. Han er ikke bare modig i litterære spørsmål. Forfatteren møter søksmål og drapstrusler for å forsvare ytringsfriheten og fordømme Tyrkias folkemord på armenere. I Mitt navn er rødt, kunstnerne er miniaturister, spesialister på bittesmå, presise kunstverk. Ikke Pamuk – han jobber på et stort lerret.

Spionen Harriet av Louise Fitzhugh

For en slik elsket barnebok, Spionen Harriet har mange skarpe albuer. Den forteller historien om et veldig observant barn som tar hensyn til alle rundt seg og skriver ned hva hun synes om dem i notatboken sin. Så mister hun notatboken. Så finner vennene hennes frem notatboken, leser den og blir veldig, veldig irriterte. Vår heltinne faller inn i en depresjon og blir isolert fra alle vennene hennes bare fordi hun lengter etter å bli forfatter! Men moralen er ikke at Harriet tok feil når han skrev slike tanker; det var feil av alle andre lese dem. Duh! Hvis du leser en annens dagbok, er du garantert såret. Generasjoner av mystiske elskere, romanforfattere og til og med C.I.A. agenter kreditt Spionen Harriet som deres inngangsmedisin.

Kamp klubb av Chuck Palahniuk

Du snakker ikke om kampklubb, men du snakker om Kamp klubb. Som mange flotte bøker er den åpen for flere tolkninger. Handler denne historien om en ensom mann som knytter bånd til andre menn via en 'fight club' og til slutt blir drevet til å avvise kake-skjærende forbrukerisme? Er det å gjøre narr av giftig maskulinitet? Er filmen med Brad Pitt og Edward Norton tro mot romanen? Eller var den beryktede, re-redigerte versjonen pålagt den i Kina faktisk, merkelig mer tro mot boka? Må du lese tegneserieoppfølgerne for å 'få det?' Sjelden har en mann som bryter med sine egne demoner blitt behandlet så bokstavelig. Hallusinerende, brennende og du vil sannsynligvis miste søvn over det bare fordi du ønsker å fullføre Kamp klubb på en gang. Bare ... godta søvnløshet , ok?

Det magiske fjellet av Thomas Mann

Krig forandrer alt. Manns tegneserieroman om mennesker med tuberkulose som søker en kur på et spa i Davos, Sveits, var et arbeid på gang da første verdenskrig slo inn. Plutselig var Mann ikke i humør til å spøke med, eller i det minste ikke uten hensikt. Han tenkte på nytt Det magiske fjellet , fortsatte å skrive og boken ble utdypet og vokste til en slu nedbryting av det moderne samfunnet, alt i skyggen av krig. Det er skremmende, vanskelig å sette fingeren på, trist og morsomt, og hvis du ikke er helt sikker på hva du skal gjøre med det, kan du alltid følge Manns råd: les det to ganger. Det er så bra, du har ikke noe imot det.

Fargen lilla av Alice Walker

Det har vært en roman og så en film og så en scenemusikal og så et radiospill og snart en filmmusikal. Men egentlig er det bare en serie med brev til Gud. For en bok fylt med så mye smerte og vold, er Alice Walkers Pulitzer-prisvinner universelt elsket. Bare spør bokhandler Lynette Yates om Halv pris bøker i Dallas. ' Fargen lilla griper deg fra første side og tar deg med på en berg-og-dal-banetur som dekker så mange saker og fremkaller så mange følelser, sier Yates. 'En ekte pageturner!' Vi tror det er tilgivelsen romanen omfavner og legemliggjør på tross av smerten og volden som gjør det så populært.

Det er uendelig av David Foster Wallace

Den største tennisromanen gjennom tidene! OK, det er en beskjeden påstand, selv om det er andre bemerkelsesverdige romaner som omfatter tennissporten. (Prøve Trofé sønn av Douglas Brunt eller en av Agatha Christies personlige favoritter av mysteriene hennes, Mot null . ) Husk at denne giganten på over 1000 sider er mye mer enn en tennisroman. Det er morsomt post-moderne (selv fotnotene har fotnoter), viltvoksende (åpenbart), trist, kontroversielt, lærd, show-offy (som er et annet ord for 'erudite') og et fjell verdt å bestige.

Frøken Jean Brodies statsminister av Muriel Spark

Lærere forandrer liv. Hvor ofte har vi hørt historier om at rett lærer til rett tid har en dyp innvirkning på en elev? Romanen Hvor grønn var dalen min . Filmen Døde poeters samfunn . Stykket Kornet er grønt . Så er det Muriel Sparks mesterverk Frøken Jean Brodies statsminister. Alle elementene er på plass: en inspirerende lærer i 1930-tallets Edinburgh, en gruppe jenter som ble utpekt for løftet og belønningen for akademisk suksess. Men hva er dette? På veggen setter læreren opp beundrende bilder av fascisten Mussolini. Og hva er det? Frøken Brodie snakker med ikke en men to mann lærere ? Og frøken Brodie som manipulerer en av jentene til å kanskje ta seg sammen med den kjekkere, men gifte av de to mennene? Det er en leksjon i livet Mr. Chips aldri har vurdert. Sparks viser på en ødeleggende måte faren ved å idolisere noen, og at det beste en student bør lære er å tenke selv.

Forsoning av Ian McEwan

Å, fatal misforståelse! Hvor mye kunst ville gått annerledes hvis bare folk ville snakke tydelig eller forklare seg selv eller bare ikke dra for konklusjoner? Wuthering Heights . Bridget Jones sin dagbok . Romeo og Julie . Å misforstå situasjonen kan være kjærlighetens død, bokstavelig talt. Så det er inne forsoning, der en ung jente fatalt misforstår en scene hun er vitne til og føler seg tvunget til å komme med en forferdelig anklage, og ødelegger livene til de rundt henne. Kan hun gjøre det opp til dem, selv om det bare er i fantasien hennes? Ian McEwans romaner er fylt med slike misforståelser. Men kanskje ingen er så dramatisk som den i Forsoning. Den driver denne historien gjennom starten av andre verdenskrig, Dunkirk og deretter en siste bittersøt åpenbaring som burde føles juks, men som på en eller annen måte ikke gjør det. Noen ganger er en trist slutt den riktige slutten, uansett hvor mye vi lengter etter at ting skal bli bedre.

Zorba den greske av Nikos Kazantzakis

Skal du sitte der med de støvete bøkene dine og lese om livet? Eller skal du bo livet ditt? Spis, drikk, dans, elsker, bo! Det er filosofien til Zorba den greske, karakteren som børster de dumme bøkene til side for å vekke en ung intellektuell som opplever verden bare gjennom andres ord. Ikke etter at Zorba er ferdig med ham! Det er handlingen i denne sprudlende romanen fra 1946 av Nikos Kazantzakis, en stor bestselger som ble gjort enda mer kjent av den klassiske filmversjonen som ga stjernen Anthony Quinn en av hans beste roller. Det lover livsglede. Men selvfølgelig er du det lesning om denne livsgleden. Du blir inspirert av en bok som oppmuntrer til livsglede, som den insisterer på ikke finnes i bøker. Ironisk? Hmm. Kanskje det ikke er så ille å lese bøker likevel.

Syng, ubegravet, syng av Jesmyn Ward

Forfatter Jesmyn Ward er den eneste kvinnen som har vunnet National Book Award to ganger. Hun er også den eneste afroamerikaneren som har vunnet National Book Award to ganger. Romanen hennes Syng, ubegravet, syng har blitt sammenlignet med Faulkners Som jeg lå døende , Toni Morrison Kjære og George Saunders Lincoln In The Bardo . Alle de tre forfatterne er også på denne listen, selv om Faulkner er her med The Sound and the Fury. Alle fra New York Times til BBC til tidligere president Barack Obama kåret den til en av årets beste bøker. Den alt-ting-bokaktige nettsiden Litterært nav kåret denne romanen fra 2019 til en av tiårets beste bøker. Og nå er den på listen vår over en av de beste bøkene gjennom tidene. Den forteller historien om en biltur . 13 år gamle Jojo sliter med kravene til å være en ung mann mens han tar seg av lillesøsteren Kayla, på vakt mot moren Leonie og usikker på faren som nettopp har blitt løslatt fra fengselet. Hvis det ikke er nok, må han også hjelpe spøkelset til Richie, en 12 år gammel gutt som ikke helt kan akseptere det faktum at han er død. Det er tøft og sant, og - som du kanskje forventer - prosaen synger.

Ekte Grit av Charles Portis

Denne steinkalde klassikeren kan stå for alt det flotte Westerns . De blir vanligvis ikke fortalt av en 14 år gammel jente som er så særegen i natur at du aldri vil glemme henne. Den er så populær at de laget to filmer basert på romanen, men ingen av dem kan holde et stearinlys til den. Forfatteren Jasper Fforde insisterer på at den hører hjemme på enhver liste over store romaner. 'Mattie søker ikke blodoppreisning, hun søker rettferdighet - for å se Chaney 'hengt når det passer for dommer Parker' hjemme på Little Rock,' sier Fforde, nylig forfatter av Den konstante kaninen . «En hevnhistorie, en menneskejakt, en thriller, en historie om tillit, kjærlighet, tapperhet, plikt og utholdenhet – Ekte Grit har alt.'

Verden ifølge Garp av John Irving

Vi står i ærefrykt for John Irvings fjerde roman og gjennombrudd, Verden ifølge Garp. I 1978 virket det med vilje merkelig og «der ute». En NFL-quarterback som har et kjønnsskifte og nå går av Roberta? En kvinne som vil ha et barn, men ikke en mann? En sønn som sliter med å skrive skjønnlitteratur...og så ser på mens hans viljesterke mor bare setter seg ned og skriver en selvbiografi hun kaller En seksuell mistenkt, og umiddelbart blir et verdenskjent feministisk ikon? Radikale som kutter ut tunga for å protestere mot brutal mannsvold? Hva er denne galskapen? Vel, det er vakkert og skummelt og rart og fremfor alt menneskelig, på en eller annen måte. I 1982 ble den omgjort til en fantastisk, perfekt redigert film som fanget den idiosynkratiske appellen til John Irvings verdensbilde og beviste Robin Williams var mer enn en morsom mann. Irving beviste snart at han var mer enn en offbeat eksentriker med Cider-husreglene og En bønn for Owen Meany , men hans egentlige karriere begynte akkurat her.

De komplette historiene av Flannery O'Connor

Det er aldri for sent. Flannery O'Connors andre novellesamling kom ut bare fem måneder etter at hun døde. Og hun vant National Book Award for De komplette historiene åtte år senere. Som en troende katolikk ville O'Connor sikkert ha satt pris på denne postume suksessen: for henne var døden bare begynnelsen. Faren hennes døde av lupus da O'Connor bare var 15 år gammel. Den samme sykdommen ville plage henne de siste tolv årene av livet hennes. Det var også den perioden hun skrev noen av de mest kjente novellene på sin samtid, historier som sikret henne berømmelse. 'En god mann er vanskelig å finne.' 'Livet du redder kan være ditt eget.' 'Du kan ikke være fattigere enn død.' Kritikere så dem som dystre, gotiske og groteske. O'Connor så dem som ærlige og sanne ved å takle rase, tro og den daglige kampen for å klare seg i en voldelig, urettferdig verden. Skriv om det du vet? Det gjorde hun.

Fremtidsdepartementet av Kim Stanley Robinson

Forfatteren Kim Stanley Robinsons hele karriere førte til hans siste, mest bemerkelsesverdige roman. I bok etter bok takler Robinson utfordringen med klimakrisen og hvordan menneskeheten kan overleve den. De Tre Californias trilogi viser dens innvirkning på den staten. De Mars trilogi ser på de praktiske utfordringene ved å terraformere den røde planeten og hvordan vi sannsynligvis vil bringe problemene våre med oss. De Vitenskap i hovedstaden bøker viser et herjet D.C. New York 2140 et Venezia-lignende Big Apple og videre og videre. Rase kan være det avgjørende problemet for Amerika. Men klimakrisen er det avgjørende problemet for planeten, og Robinson takler det beundringsverdig. Med Fremtidsdepartementet, han svinger for gjerdene. Robinson gir et nær fremtidsbilde på hva som kommer til å skje videre og hva som kan skje etter det. Det er skummelt og sjokkerende og så troverdig at det fortsatt blir skumlere. Men så ille som det blir, det er håp. Å, det blir ikke lett, sier Robinson, men kanskje bare kanskje vi kan komme gjennom dette. Han tilbyr denne lysstrålen i en roman så vidstrakt og vidtfavnende at bare Moby-Dick kommer til tankene for ren, altomfattende visjon. Kanskje det er en advarsel. Kanskje det er en hvordan-bok. Men det er definitivt flott.

Til fyret av Virginia Woolf

Du kan ikke gå galt med Virginia Woolf, en av litteraturens giganter. Vi regner med at filmelskere allerede vet om romanen hennes Orlando: En biografi takket være den strålende filmversjonen med Tilda Swinton i hovedrollen. Og denne listen inkluderer Michael Cunninghams Timene , som var inspirert av Mrs. Dalloway og burde sende leserne susende til det mesterverket også. Så vi inkluderer Til fyret. Woolf er en 'modernist', og hennes stream-of-consciousness-stil var merkelig og ny for lesere på 1920-tallet. Men vi er vant til det nå, så den impresjonistiske skravlingen av Mrs. Dalloway og kjønnsflyten til Orlando og flaksingen fra karakter til karakter i Til fyret bør ikke avskrekke deg. I denne romanen ferierer familien Ramsay på Isle of Skye og planlegger å besøke et fyrtårn på en øy i nærheten dagen etter. Eller vil de? Ti år senere prøver de og endelig få den turen til fyret til å faktisk skje. Midt i denne enkle handlingen er det komplekse gi og ta fra et ektepar, spenningslinjene i en familie, de sammenfiltrede vennskapene og naboene som gjør det hele til (for ikke å snakke om livet, krigen, tidens gang og så videre) fanget i et sus av følelser og minner og korte øyeblikk. Det hele er opplyst av Woolf – vent på det – den skinnende strålen fra et fyrtårn gjennomborer tåken og lyser opp veien hjem. Noen i romanen insisterer på at kvinner ikke kan være seriøse malere eller forfattere. Woolf må ha fått seg en god latter av det.

The Wind-Up Bird Chronicle  av Haruki Murakami

En katt er savnet. Det er begivenheten som starter forfatteren Haruki Murakamis mesterverk midt i karrieren. Når en forfatter dykker ned i science fiction, kriminalromaner og magisk realisme, for ikke å snakke om sakprosa om å være en maratonløper og snakke med overlevende fra et terrorangrep, forventer du at en savnet katt bare er begynnelsen. Og det er. Romanen inneholder snart synske, en savnet kone, skrekkhistorier fra andre verdenskrig og mye mer. Murakami skrur opp historien og lar den fly, med virkeligheten alltid en ertende subjektiv sak. Spinn hans videre 1984 tittelen IQ84 kan være en enklere vei inn for noen. Men enten du tar tak i hans romaner eller noveller eller sakprosa, vil denne evigvarende favoritten til Nobelprisen med glede forvirre deg.

I slekt: 'Sweet Magnolias'-bøker i rekkefølge: Hvordan lese hele serien som inspirerte det hit Netflix-showet

bel canto av Ann Patchett

Sangere oppdager nye fasetter av stemmen sin etter hvert som de modnes. Alder eller en ny vokal coach eller rett og slett nerve åpner opp alle slags muligheter. Sopraner blir mezzosopraner. Barytoner utvikler seg til tenorer. Bee Gees oppdager falsett. Du skjønner ideen. Forfattere gjør det samme. Forfatteren Ann Patchett presset seg selv og fant en ny stemme med sin fjerde roman Bel Canto. Inspirert av en virkelig terrorhandling, forestilte hun seg historien om en japansk bedriftsleder som ble friet til av et søramerikansk land. Han er æresgjesten på en fest, en amerikansk operasanger blir hentet inn for underholdning og den krasjet av en terrorgruppe i håp om å kidnappe landets leder. Resultatet er en stand-off, med anspente forhandlinger som bryter opp lange kjedelige perioder med venting, for ikke å snakke om kjærlighet. En oversetter faller for en terrorist. Forretningsmannen blir forelsket i sangeren, selv om ingen av dem snakker den andres språk. Og Patchett tar forfatterskapet hennes til et helt nytt nivå av raffinement og kontroll, og vinner kritikerroste og et bredere publikum enn noen gang. Brava!

Timene av Michael Cunningham

Moby-Dick. Jane Eyre. Store forventninger. Alt noensinne av Shakespeare. Listen over klassiske kunstverk som inspirerer andre klassiske kunstverk er så lang og respektfull at ingen bør blinke med et øye når en forfatter sier at de skriver en prequel eller oppfølger eller spin-off til et mesterverk. Og likevel, det tok en alvorlig mengde chutzpah for forfatter Michael Cunningham å ikke bare skrive en roman inspirert av klassikeren Mrs. Dalloway, men å inkludere Virginia Woolf selv som en av hovedpersonene. Nerven hans ga resultater. Timene skildrer en dag i livet til tre kvinner adskilt av tiår: Woolf selv, arbeider på Mrs. Dalloway i 1923 mens han kjempet mot depresjonens svarte hund; Mrs. Brown, planlegger en fødselsdag fest for sin veteranmann fra andre verdenskrig i 1949; og Clarissa, den tidligere elskeren av en mannlig poet som dør av AIDS, som holder fest med sin kvinnelige partner i 1999 for å feire ham. Cunningham fanger Woolfs stream-of-consciousness-stil. Han vekker også til live tre personer i sin tid som takler samfunnets undertrykkende holdninger til deres seksuelle legning og status som kvinner. Og Timene subtilt gjør et nå vanlig, men viktig poeng for kvinner og LHBT-personer: det blir bedre.

Fortellinger om byen av Armistead Maupin

Hvis han ikke var så jævla underholdende, ville kanskje folk innsett hvor radikal forfatter Armistead Maupin har vært. Hans valentine til San Francisco begynte som en serialisert roman omtalt i San Francisco Chronicle. Storøyde nykommer Mary Ann Singleton besøker byen og innser at dette er stedet for henne! Hun finner et rom å leie på Barbary Lane 28, hun finner en venn i Michael aka 'Mouse', og hun får en inspirerende mentor i utleier Anna Madrigal. Fra en historie om en storøyd jente, tok Maupins vanedannende drama raskt leserne til hvert hjørne av byen. Selv en hip liberal avis i San Francisco var på vakt mot badehusene og bifile og så mye mer i serien. Men alle ville vite hva som skjedde videre, så hva kunne de gjøre? Ni romaner, hørespill, en musikal og fire banebrytende miniserier fulgte. Som Dickens eller Balzac eller Trollope, fanget Maupin en hel flyktig epoke akkurat som det skjedde. Start her, men vær advart: du kan ikke lese bare én.

Ragtime av E.L. Doctorow

E.L. Doctorow endret den historiske romanen en gang for alle. Andre kom før, det gjør de alltid. Men Doctorows strenge forskning blandet en leken kombinasjon av historiske figurer og imaginære karakterer på en måte som brakte fortiden frem i lyset og kommenterte den på samme tid. Det er et like pent stunt som noen Harry Houdini noen gang har gjort. I panoramautsikten Ragtime, Doctorow starter med livene til en velstående familie som selger fyrverkeri, krysser deres vei med musikeren Coalhouse Walker og vever deretter inn stort sett alt som skjedde på begynnelsen av 1900-tallet, fra agitator Emma Goldman til Robert Pearys polarekspedisjoner til tycoon J. P. Morgan og en deprimerte Houdini, for bare å nevne noen. Den er blendende, frisk, levende, morsom, tragisk, og filmen og musikalen den inspirerte har sine fans, men kan ikke overgå originalen.

Middag på Homesick Restaurant av Anne Tyler

Anne Tyler har skrevet 24 romaner og nok noveller til å fylle to samlinger. Så det er ingen overraskelse å finne folk som krangler om hva som er hennes beste. Tyler selv ville si ikke les de fire første romanene hennes, men det er beskjedenhet for deg. Hun kunne nevne National Book Award for Ulykkesturisten , forvandlet til en herlig Oscar-vinnende film. Eller Pulitzerprisen vunnet av Pustetimer , et av hennes mest sprudlende verk. Eller Booker-nominasjonen for En spole med blå tråd . Men diehards og Tyler peker på Middag på The Homesick Restaurant som den prototypiske Tyler-romanen og et flott sted å starte. Den forteller historien om tre søsken, splittet av at faren deres ble forlatt, men likevel viklet inn i gamle argumenter, harme, historie og tilgivelse, snart etterfulgt av ny argumenter. Du vet, søsken. Tyler sa at det kommer nærmest det hun forestilte seg i starten, det vil si at den er varmhjertet, klarøyd, morsom og rørende. Nyt.

Cloud Atlas av David Mitchell

Det er bare en av disse bøkene, et verk så originalt og friskt at alle umiddelbart er enige om: 'Å ja, det er en god en.' Mitchells tredje roman er vågalt konstruert. Det begynner med journalen til en mann om bord på et skip på 1800-tallet, skrevet i stil med tiden. Akkurat som du blir grundig involvert i historien, stopper den midt i handlingen. Den neste delen er en epistolær roman satt i 1930-tallets Belgia og skrevet av en biseksuell musiker til sin elsker. Den første historien var så absorberende at du er grundig irritert Mitchell hoppet til noe nytt. Hva skjer her? Men snart nok blir denne nye historien likt absorberende, og akkurat som du blir betatt av denne historien og glemmer at den første historien til og med eksisterte, stopper den også. Romanen hopper frem til 1970-tallet, med nok en ny historie skrevet i stil med et mysterium. Igjen og igjen skjer det. Hver gang Mitchell slipper en historie og begynner på noe nytt, blir du irritert; historien var så bra, hvorfor i all verden vil han ikke fullføre det? Og så vinner han deg igjen. Så ved halvveis finner den siste avsløringen sted, og du ser hele den strålende strukturen til romanen og hva Mitchell har holdt på med hele denne tiden. Du forstår hvor ambisiøst og smart det er og nesten sukker av glede. Cloud Atlas er en tour de force. Filmversjonen, som du sannsynligvis ikke så, kunne aldri håpe på å gjenskape gleden ved å lese denne boken.

Mitt Ántonia av Willa Cather

Noen ganger virker det som om alle de beste historiene om Amerika er historier om reiser. Innvandrere når Amerika i Colm Toibins Brooklyn , Jack Kerouac går På veien , Huck Finn reiser nedover Mississippi og Ántonia drar vestover sammen med sin bohemske familie. Willa Cather gjorde sitt navn for godt med denne finalen til Prairie Trilogy. Den feirer vanlige, vanligtalende mennesker som den foreldreløse gutten Jim og vennen hans Ántonia, som begge sliter med å overleve i sine nye hjem i Nebraska. F. Scott Fitzgerald beklaget at hans roman Den store Gatsby var en fiasko sammenlignet med hennes, men til slutt ville de begge klare seg helt fint i øynene til kritikere og lesere.

Drageløperen av Khaled Hosseini

Noen romaner slår an. Hvordan ellers forklare hvorfor en historie om en gutt i Afghanistan ville ta verden med storm i 2003? Khaled Hosseinis roman kartlegger landets tragiske historie fra monarkiets fall til den sovjetiske invasjonen og fremveksten av Taliban ved å fokusere på fedre og sønner. Den har siden blitt tilpasset til en grafisk roman, en film og et Broadway-skuespill. Ingen av dem matcher romanens følelsesmessige innvirkning, men når noe er så populært, kan du ikke klandre dem for å prøve.

The Astonishing Life of Octavian Nothing, Traitor to the Nation, Vol I og II av M.T. Anderson

Noen av de dristigste, modigste verkene de siste tiårene er publisert for barn, kanskje for å smugle arbeid inn i kulturen uten å vekke sensurene. Philip Pullman reimaginer radikalt paradis tapt med Hans mørke materialer . Charles M. Schulz viste små mennesker som håndterer depresjon, ulykkelig kjærlighet og den tilsynelatende meningsløse eksistensen i tegneserien Peanøtter. Og i en ung voksenroman, M.T. Anderson reorienterer vår forståelse av den amerikanske revolusjonen, slaveriets sentrale redsel i amerikansk historie og hvordan vitenskapelige studier ofte påvirkes av menneskene som finansierer dem, alt lenge før 1619. Men Det forbløffende livet til Octavian Nothing er også gripende og fengslende når vi ser en slavebundet gutt oppdratt av vitenskapsmenn som først er fast bestemt på å gi ham alle fordeler. De ønsker å bevise at den afrikanske rasen ikke er dårligere enn europeere, med Octavian som en prøvesak. Senere, ettersom omstendighetene tilsier det, er de fast bestemt på å stable dekket imot Octavian så på en eller annen måte vil denne lyse unge mannen som er flytende i flere språk og en utmerket fiolinist forlate hvite europeere trygge i troen på deres overlegenhet. Kast inn kurven til den amerikanske revolusjonen, og du har et historisk fiksjonsverk som står ved siden av de beste av dem, akkurat som Octavian Nothing.

Hvilevinkel av Wallace Stegner

Wallace Stegner, en historiker og romanforfatter, skrev en roman Om en historiker. Den karakteren skriver en biografi om hans bestemor . For å gi det autentisitet, trakk Stegner tungt på bokstavene til en ekte person, den bemerkelsesverdige forfatteren Mary Hallock Foote. I et trekk som var kontroversielt da og mer nå, Stegner sitater omfattende fra brevene til Foote, mens han bare skrått ga æren til henne i hans erkjennelser. Og likevel skrev han en roman der det aldri fantes en roman. Universelt anerkjent og vinneren av Pulitzer-prisen for 50 år siden, Hvilevinkel er en fantastisk lagdelt kombinasjon av pionerenes modige reise farget av skuffelsene og beklagelsene til historikeren som forteller dem. Stegner angret sikkert ikke på mesterverket sitt.

Værens uutholdelige letthet av Milan Kundera

Du kan nyte bare titlene på romaner av den eksil tsjekkiske forfatteren Milan Kundera. Boken om latter og glemsel . Ubetydelighetens festival . Livet er et annet sted . Og selvfølgelig hans mest kjente verk, Værens uutholdelige letthet. Leken, filosofisk , politisk og personlig, viser det Kundera på sitt mest gjennomtenkte og dyptgående. Historien om en kvinnelig kirurg blir avbrutt av skarpe innsikter i livet under et totalitært regime. (I en passasje dissekerer Kundera et fotografi av myndighetspersoner som ser på en parade, og beskriver hvordan de som falt i unåde måtte slettes fra bildet, én etter én.) Argumenter om eksistensens natur (Kundera er ikke en fan av Nietzsche) finner sted sammen med løftet om våren i Praha og dens kollaps med invasjonen av sovjetiske tropper og andre i 1968. Det er også noe letthet; en hund er en hovedperson, for eksempel. Kundera er en original.

Kaldt fjell av Charles Frazier

Homer sin Odysseen ruver så stort at det ville være rimelig å si at nesten alt som fulgte det har blitt påvirket av eposet. Utallige kunstverk er direkte inspirert av det, fra James Joyce’s Ulysses til Margaret Atwood Penelopiaden og tegneseriefilmen O bror, hvor er du? med George Clooney i hovedrollen. Likevel, for debutromanforfatter Charles Frazier å kombinere historien om oldemoren hans med de grove omrisset av Odysseen og satte alt under borgerkrigen var en handling av tapperhet. Leserne reagerte, for få moderne romaner har vært så ambisiøse og likevel tatt til hjertet av et så bredt publikum. Kanskje det er så enkelt som dette: alle kan identifisere seg med det sterke ønsket om å reise hjem.

Uendelig kjærlighet av Scott Spencer

Når unge mennesker blir forelsket, føler de seg som en oppdagelsesreisende som oppdager et nytt kontinent. Sikkert ingen andre som har følt det slik før? Ingen kjærlighet har aldri vært så altoppslukende, så vakker, dette perfekt? Det skjer igjen i Uendelig kjærlighet. To unge mennesker – egentlig barn – blir forelsket og forestiller seg at Romeo og Julie ikke har noe på seg. Det som er bemerkelsesverdig er at forfatter Scott Spencer overbeviser oss om at kjærligheten til Jade og David virkelig er det jordskjærende. Alle rundt dem er enige. Foreldrene deres, vennene deres, bokstavelig talt alle erkjenner kjærligheten de to føler virkelig er så spesiell som de forestiller seg. Så forviser faren til Jade David fra dette jordiske paradiset, David lager en cockamamie plan for å vinne tilbake familiens tillit, det går fryktelig galt og kjærlighet blir besettelse. En stor bestselger, Uendelig kjærlighet har blitt tilpasset til ikke én, men to episk dårlige filmer, filmer så forferdelige at du frykter at de har holdt folk borte fra romanen siden den gang. Ikke gjør den feilen.

Huckleberry Finns eventyr av Mark Twain

Noen bøker er så velmenende at de glemmer å være gode. Synes at Onkel Toms hytte av Harriet Beecher Stowe. Det er en like viktig roman som det noen gang har vært, men du vil ikke lese den grytekokeren i dag. Mark Twains mesterverk er en helt annen ting. Guttens egen bok Eventyrene til Tom Sawyer er en fryd av ungdommelig uskyld. En frekk karakter i den romanen står sentralt i denne. Twain mistet 'The' av en eller annen grunn og kalte det Huckleberry Finns eventyr. Men han fikk udødelighet med en rettferdig fordømmelse av slaveri pakket inn i en historie så morsom og gripende og rå at få kan motstå den. Det sentrale dilemmaet? Huck vet at han bokstavelig talt vil bli fordømt til helvete for å ha hjulpet den rømte svarte mannen Jim med å unngå å bli satt tilbake i lenker. Han gjør det uansett. Og hvis Huck behandler Jim litt dårlig etter det mektige valget, vel, hvem forventet at en forlatt, slått, avskjediget gutt alltid skulle oppføre seg fornuftig? Huck er bare et barn, og Twain glemmer aldri det. Det er de voksne han forbanner så godt.

En fin balanse av Rohinton Mistry

En av de verste periodene i indisk historie inspirerte en av dens beste romaner. I 1975 statsminister Indira Gandhi ignorerte grunnloven og erklærte i hovedsak krigslov, fengslet opposisjonsledere og presset ned på media. Hennes diktatoriske styre varte i nesten to år og inneholdt alle slags grusomheter, som tvangssterilisering av millioner. Den heter The Emergency. Forfatteren Rohinton Mistry forteller historien om denne perioden gjennom livet til fire personer: to skreddere fra en kaste som anses som «urørlig», en velstående Parsi-enke og en ung mann fra Kashmir-dalen som misliker å bli sendt til college av foreldrene sine. Veiene deres krysser og krysser i denne livsendrende perioden, en tid med omveltninger som ligner på delingen av India i 1947 eller kanskje den amerikanske borgerkrigen. Alle tre romanene hans er verdt tiden din. Likevel er det 20 år siden han publiserte Familiesaker og vi er høflig utålmodige etter en fjerde.

Isen på bunnen av verden av Mark Richard

«Les historiesamlingen Isen på bunnen av verden på egen risiko,” sier Chuck Palahniuk, nylig forfatter av Oppfinnelsen av lyd . 'Mark Richards noveller vil gjøre deg ulykkelig med nesten all annen skjønnlitteratur resten av livet. I historier som 'Strays' og ' Dette er oss , Utmerket,’ gir han oss karakterer i elendige omstendigheter, men som nekter å lide. Dermed blir leseren tvunget til å bære den emosjonelle og psykologiske byrden. Richards utrolige setninger vil feste seg i hodet ditt, og handlingene hans blir så usannsynlige at du vil finne tårer løping nedover kinnene dine.'

De posthume memoarene til Brás Cubas av Machado de Assis

I denne bitende, kyniske romanen dør en mann av lungebetennelse. Nå er han død, han står fritt til å si hva han liker, så Brás Cubas dedikerer boken sin til ormen som først festet på hans døde kropp og deretter forteller hans livshistorie. Han var en drittunge som en bortskjemt rik gutt, elsket ofte og dårlig, gjorde rot av alt han gjorde, kastet bort det meste av familiens formue, prøvde og mislyktes i politikk og til slutt fant han opp en kvakksalvermedisin som kunne kurere alle sykdommer...men ikke , tilsynelatende, kurere seg selv for lungebetennelse. En brasiliansk klassiker, den har blitt oversatt mange ganger og kalles noen ganger Epitafium av en liten vinner, som er omtrent like mye som Cubas kan kreve. Det er fragmentert, underholdende, veldig moderne og når du oppdager at det ble skrevet i 1881 (ikke 2019 eller til og med 1961), er forbauselsen og beundring fullført.

I slekt: De 10 beste TV-krimdramaene som ble tilpasset fra bøker

Snøkrasj av Neal Stephenson

Hva er cyberpunk? Bare se for deg fremtiden slik den er avbildet i filmen Blade Runner og du er halvveis. Når selskaper eller datamaskiner tar over verden, ender du opp med noe sånt som tegneserien Dommer Dredd eller William Gibsons Nevromancer eller til og med John M. Fords proto-cyberpunk-roman Web Of Angels . Eller du kan lese Neal Stephensons Snøkrasj, en roman med hans vanlige berusende blanding av teknologi, filosofi, religion, anarkokapitalisme, lingvistikk og andre ideer vi knapt kan følge. Det hele er pakket rundt hovedpersonen vår Hiro. Du vet at han er hovedpersonen fordi dette pizza leveringsmannens fulle navn er Hiro Protagonist. Han slår seg sammen med Y.T. (en kvinnelig skateboarder kjent som Yours Truly), og de er snart fanget opp i en av de massive konspirasjonene som involverer teknologi, skyggefulle motstandere og skjebnen til den (elendige) verden. Snøkrasj kom ut for bare tretti år siden, og det er utrolig hvor raskt verden har innhentet det. Stephenson hjalp til med å popularisere ideer som en avatar og Metaverse, som han definitivt burde ha opphavsrettslig beskyttet. Dårlig science fiction prøver å forutsi fremtiden. God science fiction som dette holder et speil for nåtiden og lurer på hvor vi er på vei. Ta en titt.

Tusen dekar av Jane Smiley

Noen mennesker er gale etter Jane Smileys akademiske spidd i romanen Der . Vi er en del av hennes trilogi av bøker ( Litt lykke , Tidlig advarsel og Gullalderen ) som fortalte historien om en familie over hundre år, med ett år per kapittel. De var bestselgere og pent anmeldt, men fortjener mer hoopla. Men alle beundrer, elsker og leser hennes gjenfortelling av kong Lear . Noen ganger er konsensus rett; med Smiley er det her du skal begynne. Romanen Tusen dekar er resolut, smart og ødeleggende. Når en far bestemmer seg for å dele kontrollen over familiegården mellom sine tre døtre, protesterer den yngste. Akkurat som i Lear, hun er frosset ut av kongeriket, de to eldre døtrene vender seg mot faren og så kommer hemmeligheter Shakespeare aldri hadde forestilt seg. Du høster det du sår.

Usynlig mann av Ralph Ellison

Forfatteren Ralph Ellison suste rett forbi «protest»-romanen eller «problem»-romanen. Han ignorerte konvensjonene for sosial samvittighet eller den 'riktige' måten å vinne over hvite lesere og sa: 'Hei, hva om jeg bare skriver et modernistisk mesterverk?' Det gjorde han, i en roman om en ung svart mann på flukt fra rasisme. «Jeg klager ikke, og jeg protesterer heller ikke», begynner Ellison som gjør nettopp det, men på en langt mer poetisk, varig og effektiv måte enn noen protestroman noensinne ville gjort. Ellisons innflytelse var bred, alt fra Kafka til Faulkner, T.S. Eliot til Dostojevskij, men alle ble brukt i tjeneste for en stemme beriket av muntlige tradisjoner og en levende, urban ånd. Andre karakterer nektet å se fortelleren, men selve boken var rett og slett for god til å ignorere. Usynlig mann vant National Book Award i 1953, noe som gjorde Ellison til den første fargede personen som gjorde det. Det skulle gå 30 år før en annen farget person – Alice Walker, for Fargen lilla i 1983 - vant den igjen.

Empire Falls av Richard Russo

Empire Falls, Maine er en smuldrende by på sine siste ben i Richard Russos Pulitzer-prisvinnende roman. Miles Roby ligner mye på byen. Han driver Empire Grill og redusert til å betjene den nye kjæresten til ekskonen sin hver eneste dag. Hans steinerbror er kokken, eieren er den rikeste kvinnen i byen, datteren hans på videregående er en kunstnerspire og de vet alle alt som er å vite om hverandre. HBO laget en utmerket miniserie av dette. Mens de gjorde det, gjorde produksjonen en pizzabar i en liten by i delstaten New York til den fete skjeen Miles jobbet på. Noen år senere ble pizzasalongen stengt fordi selvfølgelig den virkelige byen smuldret opp, akkurat som Empire Falls. Hvis den slags ironi forårsaker en sorgfull latter, er Russo forfatteren for deg. Han er skarp, sympatisk og sørgelig underholdt av smerten av det hele. Du kan begynne med Risikopoolen eller Ingen er idiot eller du kan bare begynne her.

Redaktør av Padgett Powell

Hvis du ønsker å gjøre deg bemerket blant litteraterne, er det regler å følge. Start sterkt med en anerkjent debut. Velg én stil og hold deg til den – alle vil vite hva de kan forvente av deg og kan enkelt hoppe over en eller to av dine bøker uten å føle at de går glipp av noe. (Var noen bekymret hvis de gikk glipp av en John Updike-roman? Det gjorde de ikke.) Å, og ikke vær morsom. Ingen vil ta deg seriøst hvis du er morsom. Vel, Padgett Powell fikk den første delen riktig. Hans debutroman Redaktør er en voksenhistorie om en 12 år gammel gutt som heter Simons Manigault, og ja, den er djevelsk morsom. Men den er også mesterlig nok i stilen til at Saul Bellow berømmer Powell og den sørlige litterære eminence grise Walker Percy erklærer boken bedre enn Redderen i rugen . Så gikk Powell og blåste den. Han begynte å skrive noveller, hver av dem mer opprørende enn den neste. De var ville, ullene, umannerlig. Den pitch-perfekte Edisto revisited var så bra at den fortjener sammenligninger med Gudfaren del II , nok en oppfølger som utdypet din verdsettelse av originalen. Men det var for sent. Før du visste ordet av det, fremførte Powell high wire-akter, som en roman som utelukkende består av en samtale mellom to menn som sitter på en veranda og tygger fettet, mer vaudeville enn High Art. En annen ringte The Interrogative Mood: En roman? inneholdt ikke annet enn en rekke spørsmål. (Har han klart det? Må du spørre?) Er dette den gammeldagse, pålitelige forfatteren portvaktene meldte seg på for nesten førti år siden? Nei det er ikke. Bryr han seg? Nei det gjør han ikke. Lese Redaktør men vær forberedt på å dykke ned i den dype enden når du blir en fan.

Jordens søyler av Ken Follett

Ken Follett brøt inn på bestselgerlisten med 1978-tallet Nålens øye , en storfilm så bra at vi kåret den til en av tidenes beste thrillere. Seks flere thrillere fulgte, to av dem sakprosa. Så overrasket Follett alle med romanen som blir hans arv: Jordens søyler. Det er en historisk roman om byggingen av en katedral i den fiktive byen Knightsbridge, England på 1100-tallet. Handlingen foregår over 50 år og bedehuset er kulminasjonen av generasjoners arbeid. Hva kan være mindre spennende enn å bygge en kirke? Spør heller, hva kan være mer spennende? Follett helte alt inn i dette, og brukte år på forskning for å få det riktig. Hans lidenskap var smittende og historien hans så oppslukende lesere gikk seg vill i den, og endte i en døs. Boken har solgt minst 26 millioner eksemplarer så langt. Så brukte Follett de neste 30 årene på å levere ytterligere tre bøker i Knightsbridge-serien. I motsetning til noen av håndverkerne i romanen, har Follett levd for å se mesterverket hans bli komplett. Jada, serien har blitt omgjort til to forskjellige miniserier og til og med et videospill. Men det er den første romanen som fortsatt er toppen av karrieren hans, like imponerende og fryktinngytende som selve katedralen.

Mrs. Palfrey på Claremont av Elizabeth Taylor

Nei, ikke at Elizabeth Taylor. Dette Elizabeth Taylor er en engelsk romanforfatter som skrev høflige disseksjoner av middel- og overklassebritter, jobber så diskret og uanstrengt at ingen andre enn andre forfattere i lang tid skjønte hvilket geni hun var. Taylors noveller var en bærebjelke i En fra New York magasinet i rundt 20 år og hun skrev i alt tolv romaner. Mrs. Palfrey på Claremont var den siste publiserte i hennes levetid, og det er passende siden den omhandler livets slutt. Mrs. Palfrey er komfortabel nok økonomisk til å flytte inn på Claremont-hotellet sammen med andre eldre beboere. Men hun er flau over at barnebarnet aldri ringer og bekymrer seg over et frieri, og det hele er så morsomt skildret at du nesten ikke legger merke til hvor trist og gjennomtrengende Taylor kan være. Det er en bok som aldri er på moten, men som alltid leses med glede.

Tingene de bar av Tim O'Brien

I tjueen noveller forteller forfatteren og Vietnamkrigsveteranen Tim O'Brien historien om soldater som kjemper i den krigen og sannsynligvis historiene om soldater som kjemper i hver eneste krig som noen gang har vært og alle de som kommer. Vi vil ha krigshistoriene våre fortalt av veteraner, for da er disse historiene ekte, autentiske og til å stole på. Bortsett fra O'Brien leker med den forventningen. Han dedikerer denne boken til mennene i det imaginære Alpha Company. Han kaller hovedpersonen sin O'Brien og den karakteren forteller datteren at nei, han drepte aldri noen i krigen. Så forteller han oss umiddelbart om mannen han gjorde drep, bare for å fortelle oss inn en annen historien om at dette var fullstendig fiksjon. O'Brien (eller kanskje 'O'Brien') sier at han fant opp den hendelsen fordi han ønsket å hjelpe oss å forstå sannheten om hvordan Vietnamkrigen var. Bevegende, morsomt og hjemsøkende, Tingene de bar er så ekte som det blir, oppdiktede historier og alt.

Dracula av Bram Stoker

Mary Shelleys Frankenstein er et verk av oppsiktsvekkende originalitet. Derimot Bram Stokers Dracula tar biter og deler fra hver vampyr historie som kom før, sammen med folklore, myter og legender, og krydrer den med frykt for nylig uavhengige kvinner, innvandrere og sykdom. Så krybber han fra den enormt populære forfatteren Wilkie Collins og spesielt pageturneren Kvinnen i hvitt . Til slutt kaster Stoker inn sine egne personlige peccadillos – eller i det minste bare så mye av dem som denne bekjentskapen til Walt Whitman og Oscar Wilde våget – for å lage et kraftig brygg av erotisk, gotisk skrekk. Resultatet ble en sensasjon, en vampyrroman så dristig og sjokkerende og vellykket at den ble de vampyrroman og hver vampyrhistorie som fulgte ville stjele fra ham . I likhet med vampyrkvinnene som fester seg med stakkars Jonathan Harker, har utallige artister livnært seg Dracula å inspirere sine egne bøker, filmer, skuespill, TV-serier, spill, tegneserier, skuespill og mer. Ingenting, ikke engang en stake gjennom hjertet, kan slette dette monsteret. Dracula overlever og trives i vår fantasi og vil sannsynligvis alltid gjøre det.

Hjertet er en ensom jeger av Carson McCullers

Fysisk skrøpelig, men moralsk sterk, Carson McCullers hadde empati med utenforstående og drømmere. Forfatterskapen hennes ble merket med sørgotisk, fordi hun var fra sør og skildret outré karakterer som stumme, garderobe homofile menn og svarte mennesker. En ung hvit kvinne som skriver om svarte mennesker! Suksessen hennes var umiddelbar, med debuten i 1940 Hjertet er en ensom jeger sett på som antifascistisk, pro-demokrati, eksotisk (hvordan kunne det være så mange stumme mennesker i en liten by, lurte på noen?) og til syvende og sist bare menneskelig og rørende og sann. Hvis en stum mann virker som den tryggeste personen for en rekke mennesker å dele sine drømmer og frykt med, er det virkelig så rart? McCullers nøt ytterligere suksess med Medlemmet av bryllupet og Balladen om den triste kafeen . Men McCullers forble en ensom jeger i hennes personlige liv, og døde alene i en alder av 50 etter et liv med alvorlig sykdom og ulykkelig kjærlighet til de mange kvinnene hun forfulgte.

Sann historie om Kelly-gjengen av Peter Carey

Western er kanskje den mest amerikanske av sjangere. Likevel, lenge før det ble med i USA, skrøt Hawaii av cowboyer med nok kompetanse til å gjøre Yankees til skamme over sine egne rodeoer. Og Australias Outback ville gi Badlands løp for pengene når det gjelder å straffe fare. Dessuten kan sikkert alle land skryte av kriminelle som fanger den populære fantasien? Så her er Aussie Peter Carey med denne vulgære, voldelige, urolige westernfilmen om den fredløse Ned Kelly og gjengen hans, som fortalt til Kellys fiktive datter. Du vet at du ikke burde elske Kellys opprørende begrunnelse for handlingene hans, men en god historie overvelder moralske betenkeligheter hver dag. Og grenser! Kellys far var en irer fraktet til Van Diemens Land aka Tasmania; forfatteren er australsk, der det meste av romanen foregår; og den vant den prestisjetunge britiske prisen Booker. Men stoppet det den amerikanske utgiveren fra å kalle dette en 'Great American Novel'? Nei, det gjorde det ikke. Dessuten har de rett.

Vivek Ojis død av Akwaeke Emezi

Hvorfor elsker vi disse listene? Fordi vi kan oppdage bøker vi elsker, peke ut bøker som burde være på listen, men som likevel ikke er det, og bli minnet om bøker vi vet vi burde lese, men ikke har gjort. Ennå. Og – hvis vi er eventyrlystne – leser vi disse listene for å oppdage bøker vi ikke engang har hørt om, men som snart vil bli favoritter. Så her er forfatteren Chinelo Okparanta for å kjempe for en forfatter fra Nigeria, landet der Okparanta ble født. 'Akwaeke Emezi er en av de mest spennende stemmene i vår tid, og har til og med tjent seg selv et coverinnslag i Time Magazine som en av magasinets 2019 Next Generation Leaders,' sier Okparanta, forfatter av Harry Sylvester Bird . ' Vivek Ojis død , satt i et internasjonalt fellesskap av familier som består av utenlandsfødte kvinner gift med nigerianske menn, er den hjerteskjærende historien om Vivek, en mild sjel som, som hans nåværende livsopphold vil ha det, har begitt seg ut på en torturert reise inn i et nytt jeg. Det handler om familien vi er født inn i og [de] vi velger selv. Dommen over hver familie er ikke ryddig, for romanen handler også om måtene begge typer familier gir oppriktig støtte på, og hvordan de, til tross for deres beste intensjoner, også skuffer. Vivek dør, men det er håp - et løfte om en retur etter døden. Som en ivrig troende på reinkarnasjon likte jeg romanens tidløse påstand om at en kropp, selv om den er bestemt til å dø, vil leve igjen.»

På veien av Jack Kerouac

Er han en opprører som danser til sin egen takt eller en uvitende giftig mann som flykter fra ansvar? Jack Kerouac hadde kanskje ikke forutsett de mange måtene karakterene hans ville bli sett på gjennom årene. Men hans klassiske fluktroman er rik nok til å tåle ny undersøkelse. Og ingen kan nekte for den rytmiske, tumlende, fingerknipsende prosaen som suser historien frem i en rasende fart. Legenden om dens fødsel er like totemisk som selve romanen – i 1951 banket Kerouac ut historien på en lang papirrull i en tre ukers feberdrøm om inspirasjon. Forfattere har vært sjalu og inspirert av ham siden den gang.

Den gamle skogen og andre historier av Peter Taylor

Peter Taylor er en gammeldags historieforteller fra Sørlandet, umerkelig på alle måter bortsett fra hvor god han er. Han skrev tre slanke, fantastiske romaner, men det er novellene hans som overrasker – de fanger en verden, en karakter, et øyeblikk med en slik omhu at hvert ord betyr noe og hver innsikt treffer med en intensitet ingen roman kunne opprettholde. Sent i livet hadde Taylor sitt øyeblikk. I 1985, Den gamle skogen og andre historier fikk uvanlig mye oppmerksomhet for ham, sammen med strålende anmeldelser. Tsjekhov ble nevnt, og ofte. Ett år senere, romanen hans En innkalling til Memphis vant Pulitzer-prisen. Nå? Nå sitter han stille i et hjørne og venter på å bli gjenoppdaget så sikkert han vil. Hans storhetstid (hvis man kan bruke et så vulgært begrep) var så lenge siden at ingen av Taylors verk er tilgjengelig som e-bok. Han kan være lettet over å vite det.

I slekt: 20 opplysende åndelige bøker for når du søker etter håp og styrke

Ringene til Saturn av W.G. Sebald

W.G. Sebald er unik. Han er som ingen andre og ingen er hans arving for hvordan kunne de være det? Hans 'roman', Ringene til Saturn, er typisk for ham – det er en slags fiksjon, en slags reisebok, en slags historie og en slags memoar og mer, alt sammen blandet sammen. I den tar fortelleren (antagelig Sebald) en spasertur i Suffolk, England. Han forteller deg hva han ser og menneskene han møter, sammen med en uuttømmelig strøm av vitenskapelig kunnskap, historie, litterære hentydninger og så videre. Du antar at han (på en måte) forteller sannheten, og hvis du slår den opp vil du oppdage at forskjellige fakta er absolutt eller rettferdig eller noe nøyaktig eller kanskje du ikke kan oppdage noe om et visst faktum i det hele tatt, selv om dette ikke beviser at det ikke er sant, gjør det det? Før du vet ordet av det alt er sant og fantastisk og koblet sammen, og det hele er så rørende, så ekte, så ulikt alt du noen gang har lest før at du vil fullføre det og lure på hva pokker det var og hvordan han gjorde det. Du vil oppfordre folk til å lese Ringene til Saturn mens du ber, er det ingen som ber deg om å beskrive det ... og så vil du ivrig spore opp noe, noe annet av Sebald.

En gentleman i Moskva av Love Towles

Hvem vil ikke bo på et fancy hotell? Fra Eloise på Plaza til grev Rostov på Hotel Metropol virker ideen om endeløs romservice og en parade av interessante husgjester som du lett kan ignorere - hvis det er tilbøyelig - som himmelen. I tilfellet med grev Rostov, hovedpersonen i En gentleman i Moskva, det er ment å være mer som helvete, eller skjærsilden i det minste. Som en adelsmann som vender tilbake til Russland etter den bolsjevikiske revolusjonen, blir Rostov stilt for retten og dømt til husarrest på Hotel Metropol. Det er klart at de siste restene av aristokratiet ikke helt hadde blitt feid bort, selv om i det minste greven blir beordret til å forlate sin overdådige suite og ta en tjenerbolig. Tiår går, alt i sjarmerende detaljer og med en oppfinnsomhet som aldri flagger. Det er ikke rart at Towles gikk fra en anerkjent, bestselgende debutroman med Regler for sivilitet til et absolutt fenomen takket være denne munn-til-munn-sensasjonen. Det er så underholdende at noen kan føle seg mistenksomme overfor storheten. Men det er vi ikke. Bare vær forberedt på å ta ut pengene for en flaske Châeauneuf-du-Pape. Det er umulig å lese dette uten å lengte etter en smak av den vinen.

De fjerne paviljongene av M.M. Kaye

Født og oppvokst i India, deretter sendt til internatskole i Storbritannia, forfatter M.M. Kaye var bestemt til å skrive en roman om det britiske imperiet. For det første brukte hun tiår på å skrive og/eller illustrere barnebøker og skrive en serie thrillere og frittstående romaner – ingen av dem skapte mye oppsikt. De var ikke på langt nær så dramatiske som Kayes virkelige liv. Hun ble forelsket under andre verdenskrig i en offiser fra den britiske indiske hæren som var gift og fire år yngre enn henne. Kaye hadde ett barn og var gravid med et sekund før de faktisk giftet seg. Det var krigen, hun trakk på skuldrene. Så oppfordret Kayes litterære agent, Paul Scott, henne til å skrive om India. (Han ble selv kjent med Raj kvartett romaner .) I løpet av de neste tjue årene skrev Kaye tre historisk skjønnlitteratur. Den første ble ødelagt av dårlig redigering, den andre gjorde det bedre, og i 1978 publiserte Kaye sin dørstopper av et mesterverk: De fjerne paviljongene. Den fikk stor anerkjennelse som et nytt spinn på Rudyard Kiplings Kim , nøt stort salg og ble HBOs første miniserie. Kaye levde ytterligere 26 år, men bortsett fra en trilogi av memoarer skrev hun aldri igjen.

Sympatisøren av Viet Thanh Nguyen

Denne romanens forteller begynner å snakke, og du kan bare ikke slutte å lytte. Historien hans er tilståelsen til en politisk fange i Vietnam, og det er en dumhet. Vår navnløse hovedperson er fylt med motsetninger. Han er sønn av blandet rase til en vietnamesisk mor og en fransk katolsk prest. Han er en nordvietnamesisk dobbeltagent som bor i Sør-Vietnam. Han rømmer til Amerika og fortsetter å leve et dobbeltliv midt i det lokale vietnamesiske samfunnet. Deretter er han rådgiver for en amerikansk krigsfilm i likhet med apokalypse nå . Til slutt vender han tilbake til Vietnam for å kjempe i en geriljakampanje mot den kommunistiske regjeringen. Han er den ultimate sympatisøren – han ser alle sider samtidig og mister oversikten over hvilken side han er på. Sammenlignet med alt og alle fra Ralph Ellison til Joseph Conrad til Philip Roth og Walt Whitman, er Nguyens Pulitzer-prisvinnende roman en av de mest anerkjente debutene på tider. Og oppfølgeren, Den engasjerte , fortsetter historien med lignende suksess.

Breakfast at Tiffany's: A Short Novel and Three Stories av Truman Capote

Truman Capote oppfant praktisk talt sanne krimsjangeren med sin sakprosabok I kaldt blod . Han skrev også bemerkelsesverdige bladinnslag, gjorde sladder til høykunst og perfeksjonerte til og med karakteren til 'Truman Capote' i intervjuer gjennom hele livet. Likevel var Capotes favorittskapning Holly Golightly, den amerikanske 'geishaen' i hjertet av novellen hans Frokost på Tiffany's . Hun er en fri ånd som bor i New York City takket være generøsiteten til eldre, rikere menn. Holly er ikke en prostituert, men hun liker fine ting, og hvordan snille menn kan gi dem til henne. Du kan tegne en rett linje fra Lorelei Lee av Herrer foretrekker blondiner til Sally Bowles av Farvel til Berlin (og senere Kabaret berømmelse) til Miss Golightly. Den er vesentlig forskjellig fra filmversjonen med Audrey Hepburn i hovedrollen. (Capote ønsket Marilyn Monroe.) Men ånden i romanen er på skjermen. Her er novellen kombinert med tre fantastiske noveller, inkludert 'House Of Flowers' (omgjort til en fin Broadway-musikal), 'A Diamond Guitar' og 'A Christmas Memory', selv omgjort til filmer, skuespill og mer. Capote kan være veps, men her har han sin beste oppførsel.

Ulysses av James Joyce

De sjenerte blant oss kan nevne novellesamlingen Dublinere som mesterverket til James Joyce. Men tegneserieskaper og grafisk romanforfatter Chris Ware vil ikke ha noe av det. Han lurer på den skremmende, utfordrende, modernistiske klassikeren Ulysses. 'Selv om den store amerikanske romanen tilsynelatende ennå ikke er publisert, var den store irske romanen allerede for nøyaktig et århundre siden,' sier Ware, forfatter av Monografi . «James Joyces omvendte komplott om Odyssey – en ektemann som flytter seg ut av huset sitt for å tillate sin kone hennes pågående utroskap – er blandet inn i blant annet bevissthetene inn og ut til hovedpersonene hans, hele menneskehetens historie, og flo og fjære fra en dag i Dublin i 1904, alt skrevet med et stadig rekombinert Erector-sett med drømmeaktig engelsk som på en eller annen måte, utrolig nok, implanterer sanseminner direkte i leserens sinn. Og det siste, opprørende kapittelet fra 1922, som så direkte artikulerer kvinnelig begjær, forblir Joyces private gave til halvparten av menneskeheten, et emne som inntil det tidspunkt sjelden hadde blitt behandlet som et emne verdig å ta hensyn til.»

De utenforstående av S.E. Hinton

Mange store romaner om ungdom kom før. (Synes at De Catcher in the Rye eller Anne fra Green Gables eller Små kvinner eller Huckleberry Finns eventyr , for å nevne noen.) Judy Blume var akkurat i horisonten, med sin debutroman i ferd med å komme ut i 1969. Men i 1967, De utenforstående var en ung voksenroman skrevet av en ung voksen og til et ungt voksent publikum, og det var så vellykket at det endret alt. Hinton var 15 år gammel da hun startet den, 16 da hun virkelig knoket og ble seriøs med den og 18 da den kom ut. Romanen skildrer gjengvold, mindreårige som drikker, røyking, fraværende foreldre og en bevissthet om klasseskillene mellom Greasers og Socs (the Socials). Folk er fortsatt redde for at tenåringer faktisk leser det, så De utenforstående er fortsatt en av de mest utfordrede og forbudte bøkene i landet. Hinton skrev andre romaner, men denne debuten klarer å «bli gull» nesten 60 år senere. Barn som er sultne etter å se livene sine i historiene de leser, holder seg fortsatt fast på det. Og forfattere som er sultne etter å fange autentisitet, studerer den fortsatt.

Mørke ved middagstid av Arthur Koestler

Arthur Koestlers mareritt om en roman var inspirert av utrenskningene i Sovjetunionen i 1938. I den blir en mann brutt ned etter flere avhør og kommer med en falsk tilståelse om å forråde staten. Du er fanget med denne mannen, du forstår alt han føler, du aksepterer hans beslutning om å avslutte torturen ved å si hva de vil at han skal si og du går med ham mens han blir ført bort til sin død, de andre usynlige innsatte trommer på veggene av cellene deres til støtte, akkurat som han gjorde for andre før ham, og de vil gjøre igjen når den neste faller. Det er et skjelvende, urokkelig arbeid.

Gjøkeredet av Ken Kesey

I biker-filmen Den ville , de spør Marlon Brando: 'Hva gjør du opprør mot, Johnny?' Han skyter tilbake: «Whaddaya got?» Kanskje er opprør alltid i luften, men motkulturbevegelsen utløst av Beats og som førte til 1970-tallets hippier fant en av nøkkeltekstene i Ken Keseys roman fra 1962 Gjøkeredet. Den er fortalt av en halvt indiansk pasient fra en mentalavdeling som blander all undertrykkelse i det han kaller The Combine. «Chief» Bromden beskriver kampen om makten mellom en ikke så gal innsatt ved navn Randle McMurphy og den kontrollerende sykepleieren Ratched. Kirk Douglas elsket det så mye at han kjøpte rettighetene, gjorde det om til et skuespill og triumferte på Broadway. Men han kunne ikke få noen til å støtte en filmversjon. Det tok sønnen Michael for å få den drømmen til å gå i oppfyllelse, og lykkes utover noens drømmer med Oscar-vinnende klassiker med Jack Nicholson i hovedrollen . Kesey fortsatte med å grunnlegge Merry Pranksters, inspirere Grateful Dead og skrive romanen Noen ganger en god idé , sin egen favoritt. Men det er det korte, skarpe sjokket til Kesey Gjøkredet som fortsatt er forbudt på noen skoler og fortsatt inspirerer folk til å slå tilbake mot systemet, The Man, eller som Bromden kaller det, The Combine.

Så lenge, vi sees i morgen av William Maxwell

William Maxwell var skjønnlitterær redaktør på New Yorkeren i 40 år under glansdagene 1936 til 1975. Det er nok til å gjøre navnet hans legendarisk blant andre forfattere. Men han skrev også romaner, noveller, brev og essays. I 1980 ga Maxwell ut en siste bok, nesten 20 år etter at hans forrige roman kom ut. Det nye verket ble naturligvis publisert først i New Yorkeren i to deler. De var ikke snille mot en ærverdig skikkelse. De var heldige som hadde den, og utgivelsen var en sensasjon. Så lenge, vi sees i morgen er en av de perfekte bøkene; det er enkelt, direkte og uforglemmelig. Historien begynner med et skudd og viser en gammel mann som Maxwell, som med beklagelse ser tilbake på en voldstragedie som rev gjennom barndomsbyen hans. Det skuddet, det drapet, avslutter også brått et vennskap akkurat når den personen trengte vennen sin mest. Maxwell levde ytterligere 20 år, men dette var hans siste roman. Han var en god nok redaktør til å vite at det ikke blir bedre enn dette, så hvorfor prøve?

De største novellene om Anton Tsjekhov av Anton Tsjekhov

Vi er sikre på at du har vært oppmerksom. Og så igjen og igjen har du sett den høyeste ros vi gir en forfatter - spesielt en forfatter av noveller - er 'tsjekhovisk.' Anton Tsjekhov er også en av tidenes største dramatikere og av samme grunn. Ingen fanger det virkelige liv som Tsjekhov. Ta en hvilken som helst novellesamling du kan. Enhver oversettelse: Constance Garnett, Peavear og Volokhonsky, Miles, Dunnigan, Popkin, you name it. Alle prøver å oversette Tsjekhov til engelsk fordi Tsjekhov er den største. Finn ut hvorfor.

Amerikansk pastoral av Philip Roth

Den flerårige brudepiken til Nobelprisen, Philip Roth, tilbrakte angivelig dagene da den årlige kunngjøringen nærmet seg nervøst i kontakt med utgiveren hans. Har de ringt enda? De ringte aldri, men du kan ikke klandre den prisglade Roth for å vente det. Få forfattere leverte anerkjente verk i 50 år som Roth. Å velge bare én er absurd. Hva med én per tiår? Farvel, Columbus (1950-tallet). Portnoys klage (1960-tallet). The Ghost Writer (1970-tallet). Motlivet (1980-tallet). Sabbats teater (1990-tallet). Plottet mot Amerika (2000-tallet). Og totalt sett, Amerikansk pastoral fordi det er et vidstrakt epos som dekker undergrunnsbevegelser som Weathermen til politisk korrupsjon som Watergate. Likevel forblir det menneskelignende og bevegende takket være strevene til Seymour Levov, en blondhåret, blåøyd jøde som innser at du aldri kjenner noen, selv ikke dine nærmeste venner og familie. Utseende kan bedra, noe han burde ha visst hele tiden.

Den kjente verden av Edward P. Jones

Noen forfattere er sjokkerende produktive. Noen tar seg god tid. Edward P. Jones tar seg god tid. På sine 72 år har Jones utgitt tre bøker. To er samlinger med noveller om afroamerikanere som jobber i Washington D.C. Hans eneste roman så langt er Den kjente verden, et verk som gjør slaveriets kompliserte redsler i USA friske igjen. Hvordan? Ved å fortelle historien om både svarte og hvite mennesker som gjorde andre til slaver i antebellum Virginia. Dette historiske faktum - at noen svarte mennesker også eide andre mennesker før borgerkrigen - endrer alt og ingenting for lesere som er uvitende om denne sannheten. Og det er bare et utgangspunkt for en rik fortelling som inneholder historier i historier, sammen med det varierte perspektivet til eierne og de eide, de opprørske og de som føler seg forrådt, kvinner og menn, fattige hvite og rike svarte med mer. Hvis Jones aldri publiserer igjen, er navnet hans sikret. Men vi kan håpe.

En mann som heter Ove av Fredrik Backman

Hvem trenger kritikere? De fleste av dem vil høflig innrømme at den svenske forfatteren Fredrik Backmans debutroman har en viss sjarm. Og ja, de lo ganske mye, det er sant. Men sjarm og humor og mild visdom er ikke tingen for gode anmeldelser. Disse egenskapene vil imidlertid slå an når lesere oppdager en bok og forteller en venn «du ha å lese dette» og trykk en kopi i hendene. Slik ble denne lille boken om en sur gammel mann med en trist fortid en løpsk bestselger. Det er sjarmerende, du vil le mye og den milde visdommen er vel verdt å høre igjen. Du kan lese den nå, eller du kan lese den etter å ha sett Tom Hanks-filmversjonen komme ut desember . Men du vil kjøpe den, elske den og fortelle en venn om de ha å lese den mens de trykker en kopi i hendene.

Andakter av Mary Oliver

Denne listen over de beste skjønnlitterære verkene var ikke ment å inkludere poesi, men noen mennesker kan bare ikke dy seg. Forfatter Garrison Keillor skriver poesi, redigerer antologier av poesi og feirer poesi med en daglig podcast og nyhetsbrev. Kort sagt, Keillor, forfatter sist av Boom Town , er gal etter poesi. Og en amerikansk poet fra de siste årene er så levende i hodet til poesielskere at det er vanskelig å huske at hun døde i 2019: Mary Oliver. Keillor ba umiddelbart om å feire Mary Olivers samling med tittelen Andakter. Keillor kaller Oliver 'poeten for lange turer som blir muntert opp av den naturlige verden og setter det hele i elegante vers som fester seg med deg -' Uansett hvem du er eller hvor ensom, kaller verden til deg om og om igjen, hard og spennende, annonsere din plass i familien av ting.'»

Den tynne røde linjen av James Jones

Alle roser Herfra til evigheten , storfilmen av krigsveteranen James Jones som når klimaks med det japanske angrepet på Pearl Harbor. Det er en flott bok og ble en god film. Men siden Jones er best når han arbeider med krig og Den tynne røde linjen er romanen som faktisk er gjennomsyret av kamp, ​​velger vi denne. Dessuten ble det en enda bedre film enn Herfra til evigheten da Terence Malick ga ut sin filmversjon av romanen i 1998. (En tidligere versjon kom ut i 1964.) Veterankolleger hyller ofte Jones for å fortelle det som det er, og det gjør romanene hans desto mer overraskende for moderne lesere. Ensomhet, frykt og brutalitet vises, sammen med uventede berøringer som likekjønnede dalianser blant soldater som er fanget i revehull og frykter for livet. Du vil heller ikke finne noe trommeslag eller patriotisk flaggvifting. Dette er ikke en oppløftende krigshistorie på noen måte, selv om den heller ikke er fordømmende. Det er bare … sant.

Hvordan García-jentene mistet aksentene sine Julia Alvarez

En innvandrerhistorie? Jada, hvis innvandrerhistorien din innebærer å være i en familie med midler i Den dominikanske republikk, men deretter flykte til USA etter at faren din har sluttet seg til et komplott for å styrte landets diktatur og finner ut at han er en bedre lege enn en revolusjonær. Julia Alvarez sin debutroman nøt umiddelbar anerkjennelse og har vært både populær og kritisk feiret siden den gang. Det åpner opp en verden av DR som for få vet noe om, samt viser New York City i et friskt lys, som bare nykommere kan.

De tre musketerer av Alexandre Dumas

Etter dusinvis av tilpasninger snu De tre musketerer inn i filmer, TV-serier, tegneserier, videospill, scenespill, radiodramaer og lignende, kan du bli tilgitt hvis du glemte at det begynte som en roman av Dumas. Men du vil ikke tilgi deg selv hvis du ikke tar deg tid til å lese den (eller les den på nytt, hvis du var den typen gutt som så en stor tykk bok om svaberg i Frankrike og dukket rett inn). I likhet med Charles Dickens, vever Dumas inn mange aktuelle saker i sine store eventyr. Denne handler om en ung mann ved navn d’Artagnan, som drar til Paris med drømmen om å bli med i gardens flotte musketerer og lykkes utover hans villeste fantasi. Stor moro. Og hvis du lurer på, når det kommer til filmer, anbefaler vi 1973-versjon med Michael York i hovedrollen , og når det kommer til oversettelser, anbefaler vi 2006-versjonen av Richard Pevear – kanskje hvis vi alle spør pent, vil han oversette oppfølgerne, og starter med Tjue år etter og slutter med Mannen i jernmasken .

Sommerens siste dager av Steve Kluger

Den epistolære romanen - en historie fortalt helt gjennom brev eller, i dag, kanskje tekster eller e-post og lignende - er en veldig spesiell godbit. De spenner fra hjertevarme uskyld 84, Charing Cross Road til de grusomme pilene til farlige forbindelser . Forfatter Julia Quinn er en fan av formatet generelt og spesielt av Steve Klugers historie om en jødisk gutt i New York City på 1930-tallet. Gutten grevling den tredje baseman for New York Giants til å bli hans brevvenn. «Jeg elsker brevromaner, og Sommerens siste dager er ren perfeksjon» sier Quinn, forfatter sist av Frøken Butterworth og den gale baronen . 'Det er på skift side-splittende morsomt og dypt trist, med karakterer som utvikler seg og vokser med hvert brev, rapportkort eller Bar Mitzvah-program.'

Brooklyn av Colm Tóibín

Den irske forfatteren Colm Tóibín har noe for enhver smak. Reisebøker som dykker ned i historie og tro. Spiller. Romaner. Noveller. Essays. Journalistikk. To enormt anerkjente og ambisiøse bøker vekker liv til to giganter innen litteratur: Mesteren lyser opp Henry James og Magikeren fanger kompleksiteten til Thomas Mann. Så er det Brooklyn. Hans mest populære verk og kilden til en nydelig film, Brooklyn takler den irske innvandreropplevelsen i prosa så empatisk og frisk at du sverger på at ingen har fortalt historien før. Eilis Lacey kan ikke finne arbeid i 1950-tallets Irland, så hun tar et umulig sprang til New York City. En ung og fornuftig kvinne, hun sjanser så alt på en kjekk italiensk rørlegger fordi hun elsker ham og han elsker henne. Tóibín lar oss føle hvor risikabelt og modig og skummelt det er, og vi elsker henne – og ham – for det.

Slakteri-Fem av Kurt Vonnegut Jr.

Enhver krigsroman verdt saltet er en antikrigsroman. Hvordan kan du overleve den helvetes grusomheten og usikkerheten i krigen med stum flaks (det eneste som redder deg til slutt) og ikke tenke: 'Aldri igjen, nei takk!' Det er absolutt sant for Kurt Vonnegut Slakteri-Fem. Forfatteren tjenestegjorde i andre verdenskrig og overlevde (inkludert brannbombingen av Dresden), og det hele er lagt inn i historien om Billy Pilgrim. Billy er en soldat og krigsfange som kommer seg hjem i live, men finner seg i å skli gjennom tiden, for er ikke tiden fri når krigen river et hull i livet ditt? Så er det romvesener, mennesker på utstilling, filosofiske funderinger, komedie og tragedie, og det hele er et herlig rot, og kan du tro at de prøvde å lage en film ut av det? Vonneguts arbeid er rikt og merkelig og enestående.

Midtmarsj av George Eliot

Vi rangerer ikke bøkene på denne listen, men la oss fortelle deg en hemmelighet. Hvis vi gjorde det, Midtmarsj ville vært på toppen. Ikke fordi det er tidenes største roman. (Ingen slikt finnes.) Men fordi det er utvilsomt en av de største romanene gjennom tidene, av tusen grunner. Det er samme grunn til at Rolling Stone nylig kronet Marvin Gayes Hva skjer som tidenes beste album og filmlister vanligvis nevner Innbygger Kane som den største filmen. Visst, ditt personlige valg kan være annerledes, men du kan ikke si at noen av disse valgene er feil. Dette mesterverket av George Eliot (alias Mary Ann Evans) er så solid skrevet, så fengslende, så hjerteskjærende og en slik prestasjon at det ikke kan nektes. Det er både en historisk roman og en roman som kjemper med dagens problemer – som rollen til kvinner i en verden der et geni som Evans måtte velge et mannlig pennenavn for å unngå skandale og bli tatt på alvor, for det første. Bokhandler Nina Barrett av Bokstøtter og begynnelser i Evanston, Illinois legger til sin godkjenning, og berømmer det 'for den gudelignende allvitenhet og den utrolige visdommen om menneskelig kjærlighet og skrøpelighet som hun pakker inn på hver side.'

I slekt: La oss lese! 20 nye LGTBQ+-bøker vi elsker i år

Den helt sanne dagboken til en deltidsindianer av Sherman Alexie

Denne semi-selvbiografiske romanen bærer mange byrder. Det er 'boken' som representerer den indianeropplevelsen for mange, selv om den bare handler om ett barn i Spokane-indianerreservatet. Så hva med alle de andre stammene? Og hva med jentene? Og hva med barn som ikke lever med en funksjonshemming som Arnold Spirit Jr. eller som ikke er veldig smarte eller som ikke velger å gå på en praktisk talt helt hvit offentlig skole utenfor rez, slik han gjør? Og kanskje ikke engang liker tegneserier, mens Arnold vil bli tegneserieskaper? Som alle gode bøker, Den helt sanne dagboken til en deltidsindianer blir universell ved å være så spesifikk om Arnold og hans verden av knusende fattigdom og vennskap og familie og øyeblikk av glede. Dessuten er den morsom og rørende og engasjerende skrevet. Og hvem kan ikke identifisere seg med det?

Hertugen og jeg: A Bridgerton Roman av Julia Quinn

De Bridgerton serien vier én bok til hvert av de åtte barna i en familie. Du kjenner det fra Netflix-serien , med mindre du er en stor fan av Regency-romanser og leste dette da det skapte oppsikt i 2000. I Hertugen og jeg, historien dreier seg om Daphne og Simon. Hun er en Bridgerton og altfor fornuftig og smart til å appellere til mennene i sin tid som foretrekker kvinnene sine mer mystiske og mindre frittalende. Hun bryr seg ikke, egentlig ikke. Simon hater faren sin og lover å aldri gifte seg eller få barn. Men samfunnet kan være så slitsomt når matroner presser sine kvalifiserte døtre på deg. Så de inngår en pakt og later som de er forelsket for å få alle fra seg. Og selvfølgelig, gnister flyr og de faller for hverandre, men ikke uten komplikasjoner og forvirring og et løfte om at ting vil gå ikke lenger. Og så går de videre. Noen ganger er en stor roman bare kjempegøy.

Den fremmede av Albert Camus

I denne romanen fra 1942 dreper en fransk nybygger i Alger en arabisk mann og blir dømt til døden. Den korte beskrivelsen reiser en rekke kompliserte problemstillinger selv før den nobelprisvinnende forfatteren Camus hever historien over 'kolonialromanen' til en dyp strid med meningen med tilværelsen. Sammen med Camus Pesten , det er en overgangsrite for tenkere og forfattere, inkludert Tim O'Brien. 'Jeg har lest den minst et halvt dusin ganger, sannsynligvis flere, både på engelsk og fransk,' sier O'Brien, nylig forfatter av Pappas kanskje bok . «Og jeg blir alltid rørt, på en skyldig og mystisk måte, av hvor uberørt bokens hovedperson er midt i typiske knusende omstendigheter. (Allikevel, i det store og hele, 'hviler vi oss' ikke og går videre fra tapte kjærligheter og døde mødre og våre egne ugjerninger.) Den fremmede er blant de fire eller fem romanene som, som ung mann, fikk meg til å drømme om å skrive en av mine egne.»

High Fidelity av Nick Hornby

Baksiden til Bridget Jones sin dagbok , denne finurlige romanen av Nick Hornby beviser et fristende kikk inn i sinnet til en middelaldrende mann-barn. Rob er en 35 år gammel platebutikkeier som er besatt av musikk, men står overfor en midtlivskrise når hans mer suksessrike advokatkjæreste forlater ham. Rob bruker mesteparten av dagene på å lage Desert Island Lists om musikk og popkultur . Når han kommer opp med en topp 5 bruddliste fra de romantiske strevene sine, tenker Rob om på sine tidligere forhold og snakker med kvinnene om hvor han gikk galt. Rob lærer å vokse opp uten å måtte gi opp lidenskapen for rock n roll, gudskjelov. High Fidelity er så veldig, veldig spesifikk for denne spesielle mannen i England, og det er det som gjør det universelt. Å lage en filmversjon og sette den i USA var en absurd idé. Da var det helt fornuftig, men bare i ettertid og bare når det ble overvåket og med John Cusack i hovedrollen.

Middlesex av Jeffrey Eugenides

Skriv det du vet? Hvis alle gjorde det, ville vi aldri hatt slike romaner Middlesex. Jeffrey Eugenides leste et memoar av en intersex-person, men følte at det stoppet for å avsløre følelsene og virkeligheten til denne sjeldne opplevelsen. Hvordan var det å være en av personene som har mindre vanlige kjønnskarakteristikker og rett og slett ikke passer inn i en mannlig/kvinnelig binær? For å gjøre det virkelig for seg selv, trakk Eugenides på spesifikke detaljer fra sitt eget liv og fra sin gresk-amerikanske familie for å fortelle en vidstrakt, multigenerasjonshistorie om incest, kjærlighet, forvirring, konkurs og Cal/Calliopes reise. Cal forvandles fra et barn oppdratt som kvinne til en tenåring diagnostisert som intersex og presset mot kjønnsskifteoperasjoner for å få dem til å tilpasse seg mannlige egenskaper og til slutt til en voksen som omfavner sin intersex-identitet. Pulitzerprisen og Oprahs tilslutning gjorde dette til en evig bestselger.

Stillheten av lam av Thomas Harris

Ja, selvfølgelig, filmen. Men romanen! Det er den andre av fire bøker som sentrerer om den magnetiske, skremmende seriemorderen Dr. Hannibal Lecter. Den første, rød drage , ble en usedvanlig god film kalt Menneskejeger . Denne ble en film for tidene, den første skrekkfilmen som vant Oscar for beste film. Men skriften! Alle fra barneforfatteren Roald Dahl til meta-magikeren David Foster Wallace har rost den til det høye. Bare ikke forvent å sove før du er ferdig. Og ikke forvent å sove lett.

Hvorfor gjorde jeg noen gang? av Mary Robison

Alle som rømte hjemmefra for å prøve å spore opp Jack Kerouac i Florida er en person det er verdt å kjenne. Andre forfattere, som Daniel Handler av Lemony Snicket berømmelse , har kjent og verdsatt Mary Robisons arbeid i årevis. Den splittede, frynsete historien om en Hollywood-manusdoktor hvis liv ikke følger en tre-akters historiebue, Hvorfor gjorde jeg noen gang? kan være hennes mesterverk. 'Det er en manisk, komisk roman fortalt i 536 små seksjoner, noen knapt lenger enn noen få ord, fra synspunktet til en kvinne som er like spredt, urolig og spøkefull,' sier Handler, nylig forfatter av Gift til frokost . 'Hvis du noen gang har hørt teksten (som heltinnen gjør) som' Det er et flott gammelt flagg, dunt dunt høytsvevende flagg. Dunt dunt duh, dunt dunt duh, dunt dunt duhhh,’ denne boken er for deg.»

Vanære av J.M. Coetzee

Hva kan du lære om post-apartheid Sør-Afrika fra en roman om en vanæret høyskoleprofessor som mister jobben sin på grunn av gjentatt upassende oppførsel og langt verre når det kommer til en student han presser til å ha sex? Ingenting og alt. Nobelprisvinneren Coetzee tar med seg en hvit mann i Sør-Afrika som ser sin plass i verden forsvinne, både personlig og i landet for øvrig. Coetzee setter ham virkelig gjennom vriingen og lar deg på en eller annen måte føle med ham og håpe på ham, akkurat når alt håp virker ute. Det er et verk av empati og nåde satt i et land som manglet disse egenskapene for så mange så lenge. Og å gi det til en karakter som virkelig ikke 'fortjener' det beviser igjen hvordan alle fortjener det, alltid.

Skatteøya av Robert Louis Stevenson

«Bykker på åtte! Stykker på åtte!» Disse ordene på slutten av Skatteøya et ekko i hodet til alle som leser den lenge etter at de har lukket boken. Er det noen som har ødelagt moroa ved Robert Louis Stevensons perle ved å se noen kommentarer om kolonialisme eller avsløre Long John Silver som et eksempel på uhemmet kapitalisme? La oss håpe ikke. For ingen bok er morsommere enn Skatteøya. Daniel Defoe Robinson Crusoe er en boring. R.M. Ballantyne er nå heldigvis glemt Koralløya er en skjenn. Men 140 år senere, Skatteøya er en fortelling for å fyre av fantasien. Pirater! Mytteri! Skattekart! Gull! En modig gutt fanget opp i det hele, og han lever for å fortelle historien! Yo ho ho og en flaske rom, faktisk.

På leting etter tapt tid av Marcel Proust

Selvfølgelig er du skremt. Det er flere bind langt og inneholder mer enn 4000 sider! Og hvis du vil holde styr på hvem som utroer hvem og hvem som sa hva på hvilken fest, må du virkelig lese alt på en gang. Men Harry Potter bøker løpe til syv bind, og det samme vil George R.R. Martins En sang av is og ild . Ikke bare blir folk ikke skremt av dem, de krever sint at Martin hopper til det og skriver mer. Her er tingen – Prousts mesterverk er sladret, skandaløst, sexy, morsomt og dypt rørende. Hvis du noen gang har likt selskapet med noen som forteller historier om vennene sine ('Å, og hørte du hva som skjedde med Y.K. forrige uke på kafeen?'), vil du glede deg over Proust. Kom til slutten av det siste bindet, og du vil bli belønnet med en følelse ulik noe annet i litteraturen. Ja, det er Mount Everest: formidabelt, utfordrende og farlig. Og folk står i kø for å bestige Everest hver eneste dag. Du kan gjøre det.

god natt måne av Margaret Wise Brown; Bilder av Clement Hurd

Bøker trenger ikke leses om og om igjen for å bli elsket. Men det hjelper sikkert. Som et favorittdikt eller en sang, destillerer en klassisk bildebok en historie til de essensielle ordene, og fortryller gjennom en presis kombinasjon av tekst og bilder. Den luller et barn i søvn og fortryller den som leser den. Foreldrene dine leste det for deg. Du leser det for barnet ditt. Og barnet ditt vil lese det for barnet sitt – eller kanskje allerede er det! – og ned og ned gjennom tidene. Og hvis det ikke beveger deg, vil ingenting gjøre det. Så la Margaret Wise Brown få det siste, stille ordet: «Godnatt stjerner. God natt luft. Godnatt lyder overalt.»

Neste, Hvordan lese alle Kristin Hannahs bøker i rekkefølge—inkludert «Firefly Lane»-serien!

---