Creed Bratton beveger seg utover hans morsomme 'kontorfigur' - og tilbake til hans musikalske røtter - med 'The Ride'

Vi vet alle Creed Bratton som hans urovekkende morsomme navnebror fra hit-TV-showet, Kontoret . Men Brattons bakgrunn som profesjonell musiker og skuespiller går mye dypere. Før denne sentrale skuespillerrollen var han gitarist for Gressrotene , som opptrer på turnéer over hele verden, med hit-topp hits som Midnight Confessions og La oss leve i dag.

Nå skal Bratton gi ut sitt siste album 17. juli, Litt forandret , en samling originale sanger han spilte inn med tre inspirerende band, pluss en innspilling av Temptation Eyes - opprinnelig utgitt av The Grass Roots i 1970 - som forestiller seg den slagende hit som en sjelfull ballade. Albumet, produsert av Grammy prisbelønte produsent Dave Way (Sheryl Crow, Christina Aguilera, Fiona Apple) og Dillion O'Brian , er en 10-spors reise over et mystisk og sublimt musikalsk lydlandskap.

Dette er mitt mest personlige album til nå, sier Bratton. Det tok meg over et år å spille inn det, og jeg er så stolt av det som har dukket opp. Landet vårt og verden er på et mørkt sted, men vi må gjennom denne katarsisen for å komme inn i lyset. Jeg tror virkelig at helbredelse og musikk er sammenflettet, og mitt ydmyke håp er at denne plata kan spille en rolle i det.

Her satte vi oss ned med Bratton for å finne ut historien bak prosjektet og for å dele hans nye singel, The Ride.

Kan du dele konseptet bak Litt forandret ?

Det siste albumet jeg gjorde het Mens de unge punkerne danser . Og det var mer bare meg med min akustiske gitar og sang. Jeg er old school. Jeg gjør alt det som er fingerplukkende mens jeg synger. Jeg tror ikke at mange mennesker fortsatt spiller inn på den måten, men det er en umiddelbarhet, og det føles som om jeg er rett i rommet med deg. Men på dette albumet ønsket jeg å bevege meg litt mer. Jeg fikk denne nye Magnatone-forsterkeren som heter Varsity. Og så begynte jeg å leke med huset og bli inspirert av lyden til denne forsterkeren.

I slekt: Den virkelige grunnen Chris Stapleton spiller inn vokal mens han spiller gitaren

Jeg sa til Dave Way, produsenten min, at jeg vil spille inn noen tempo ting, og jeg har skrevet mer. Så mens jeg skrev, fortsatte jeg å synge sangene for ham. Og jeg hørte stadig visse sanger med visse mennesker som inspirerte meg. The Ride endte opp med å bli støttet av The Echo og The Canyon-bandet, altså Jacob Dylan ’S band. Og Bubble and Squeak ble spilt inn med The Mojo Monkeys. Og så var Chan Chu Toad med bandet Jackshit med de store Val McCallum på blygitar, og Davey Faragher og Pete Thomas fra Elvis costello Sitt band.

Jeg tror du valgte riktig sang for riktig band. Hver føles bra!

De er superstjerner. Noen av de soloene der, de gjør en så god jobb. Wow. Jeg spiller de akustiske fingerplukkingene, og jeg spiller rytmegitar.

Kan du fortelle oss historien bak den nye singelen din, The Ride?

Ja. I mitt liveshow, som jeg har holdt på siden tredje sesong av Kontoret , når vi går på pause, begynte jeg å turnere, og nå går jeg ut hele tiden. Jeg har alltid spilt Kontoret tema, men jeg hadde skrevet tekster til det. Du vet, 'La oss starte på toppen med Michael Scott ledet av Steve Carell, og han er ganske svulstig. Det er Rainn Wilson, og han spiller Schrute. Han er militant i sennepsdrakten ... ’Det fortsetter og folk elsker det, vet du? Så jeg spilte inn kontortemaet med tekstene mine, og det hørtes bra ut. Og så gikk advokaten min til NBC for å fjerne det og sa: Creed vil legge dette ut der. Nei, nei. Men i liv , ett hinder åpner noe bedre. Så OK, jeg kan ikke gjøre det. Hva skal jeg gjøre med sporet? Og jeg tenkte, kanskje jeg vil sette noen andre tekster til dette sporet. Det fløy ikke.

Så da begynte jeg fra bunnen av igjen med, som de tre første akkordene i refrenget, og det viste seg å være side om side. Og derfra skrev jeg hele sangen om en fyr som møter den rette kvinnen. Og det er hun. Han bryr seg ikke om hva hun har gjort før. Den typen ting. Jeg tror i min alder at jeg fortsatt tror at det er den kvinnen der ute for meg. Det viste seg å være bra, for sangen er veldig fengende. Fernando Perdomo spilte den fantastiske solo på den, og bandet bare kokte.

Jeg syntes det kom kult ut. Jeg liker hvordan det har litt tøys med det, men det er jazzy også.

Alle sangene mine har folky, poppy, jazz, overtoner, fordi dette er all slags musikk jeg liker, og har spilt gjennom hele livet. Jeg spilte i jazzbandet på college og jeg spilte folkemusikk, tydeligvis folkrock, pop, rock, hardere, rock, punkrock.

Lytt til The Ride nå:

I slekt: De beste gratis musikkstrømmetjenestene du kan prøve mens du sitter fast hjemme

Du begynte ganske ung med gitar. Hvilken gitarhelt ønsket du å være da du hentet gitaren?

Herregud. Link Wray . Og gitaristen til Elvis, Scotty Moore. Chet Atkins . Besteforeldrene mine hadde et Country Western-band som heter The Happy Timers. Jeg lærte alt det land og det vestlige da jeg var liten. Jeg pleide å spille Ventures og Surfaris og surfe musikk mye, for egentlig hva som skjedde på 60-tallet. Så alt som var på radioen, ville vi lære og spille.

Men det er folk der ute i dag som Tommy emmanuel , han er fantastisk. Han er en flott gitarist. jeg så Eric clapton i en ung alder da jeg var i England. Og jeg ville bare kaste gitaren min. Jeg mener kom igjen! Jeg var helt uvitende om bluesen, men han åpnet meg, og jeg trodde dette bare var magi.

Da du var i band før Kontoret , var du den morsomme fyren i bandet?

Jeg har alltid vært morsom. Jeg hørte fra en kvinne som vokste opp med meg. Hun var 8 da jeg var 5. Jeg gikk til dette lille skolhuset. Og hun sa, selv i ung alder ville jeg være i en fødselsdag fest eller noe, og jeg vil hoppe ut foran alle og si, og nå mine damer og herrer ... Jeg spilte emcee. Så tilsynelatende fikk jeg folk til å le i ung alder.

Parade Daily

Jeg tenkte på livet ditt og karrieren din. Du skiftet fra å være en profesjonell musiker til å være en profesjonell skuespiller og deretter tilbake. Hva lærte du om deg selv under skift i fokus?

Vet du hva, det er ikke så annerledes. Når du er på scenen eller foran et kamera, har du selvfølgelig linjer som du har husket, og du sender så ekte du kan til kameraet eller til publikum. Når jeg spiller inn eller er på scenen med gitaren min, er det den samme. Disse tekstene er manuset mitt. Og det er historien jeg formidler til publikum eller mikrofonen i studioet. Så jeg gir deg en følelsesladet reise via enten et manus eller teksten til sangen min.

Jeg har gjort det siden jeg var ung. Jeg var dramafag på college, men jeg spilte gitar først. Jeg begynte å spille på skuespill og på college og sånt. Og så har jeg spratt frem og tilbake. Jeg gjør alltid det ene eller det andre helt siden jeg kan huske. Og jeg liker det fortsatt.

Neste, hører folk som er tonedøve musikk annerledes?