Vi rangerte hver Guillermo Del Toro-film, fra 'Pan's Labyrinth' til 'Pacific Rim'

En av moderne Hollywoods store visjonærer er en all-time mester i sjangerfilmskaping. Vi har rangert hver Guillermo del Toro-funksjon.

• Forfatter: Samuel R. Murrian
• Oppdatert dato:

Vinner av to Oscars for regi og produksjon av 2017-er Vannets form , Guadalajara-født filmfabulist William Del Toro er et av de mest aktede talentene i moderne historie.

Veldig i tråd med forfatterens fantasi- og skrekkfilmografi, er Del Toros siste forsøk Guillermo Del Toro Nysgjerrighetsskap . Den åttedelte skrekkantologiserien inneholder episoder regissert av Del Toro, i tillegg til andre utmerkede sjangerregissører, inkludert Jennifer Kent ( Babadook ), Cosmato kluter ( Mandy ) og Vincenzo Natali ( Skjøte ).

elleve. Mimic (1997)

Del Toro tålte slike trengsler bak kulissene til sin første Hollywood-film, en av tidenes beste regissører vendte nesten ryggen til Tinseltown for alltid. Basert på en novelle med samme navn, Mimic har et grovt, men unikt plot om en kakerlakkepest i New York City og de katastrofale konsekvensene av å rote med Mother Nature.

De fleste om ikke alle mangler (det er sannsynligvis alle sammen) kan tilskrives de mest avskyelige produsentene i Hollywoods historie. Det har blitt mye rapportert at vanærede produsenter Weinsteins satte Del Toro gjennom helvete bak kulissene til Mimic , andre gjette regissøren ved hver sving, og til slutt slakte bildet i redigering (en ny redigering er nå tilgjengelig på digitale plattformer).

Det er strekninger av ubestridelig storhet i Mimic , et tegn på ting som kommer, bedre ting, når Weinsteins kom ut av bildet.

I slekt: Klassiske skrekkfilmer som fortsatt er sjokkerende i dag

10. Stillehavskanten (2013)

Stillehavskanten er en god film, bare mye mer for den susende, svimlende filmskapingen enn de mindre minneverdige, om enn kjære, karakterene. Del Toro fyller rammen med undring og storhet i en narrativt snau, men likevel gripende monsterfilm som ser roboter i skyskraperstørrelse slå, og også sparke, massiv kaiju. Det er ikke Shakespeare , men det er så mye bedre enn Transformatorer .

Det er anti- Transformatorer , til og med: livlig og optimistisk, med fargepaletten av godteri. Passende, fordi Del Toro gir inntrykk av et barn i en godteributikk med denne satsingen på massivt budsjettert studiofilmskaping.

I slekt: 101 beste sci-fi-filmer gjennom tidene, fra Metropolis til Sanddyne

9. Crimson Peak (2015)

Nydelig gotisk grafikk, sjenerøse forestillinger og genuine periodefrysninger går gjennom en undervurdert Del Toro romantisk spøkelseshistorie satt i viktoriansk tid England, med hovedrollen Mia Wasikowska som en nygift som oppdager henne ny familie sine mørke hemmeligheter. Tom Hiddleston og Jessica Chastain medstjerne.

Nattkjole-ermene blir puffigere, lysestakene i kandelabrene blir lengre, og melodramaet blir saftigere etter hvert som historien går. Crimson Peak vet nøyaktig hva det er, og har ingen interesse i å overskride sjangeren. Dessuten er det deilig: MVP-en her er skurkaktige Chastain, som presser ut hver bit av leir, terror og svart humor fra det vennlige cheesy manuset.

I slekt: Tidenes beste skrekkkomediefilmer

8. Hellboy (2004)

Del Toros hyppige samarbeidspartner, venn og muse Ron Perlman leverer ytelsen til sin karriere, som tegneseriehalvdemonen som kjemper mot nazister og det paranormale. Det originale bildet er fullt av kinetisk energi, gal humor og svimmel påfunn som fortsatt rocker.

Den unge til sinns fantasien og det dyktige kunstnerskapet til Del Toro er levende og berusende i dette tidlige Hollywood suksess , som viser frem den glade sentrale ytelsen. Hellboy ble fulgt av overlegen Golden Army . På grunn av kompliserte ting bak kulissene, fikk det som var ment å være en trilogi dessverre aldri sin del tre. EN Hellboy reboot, uten gleden og undringen til Del Toro, kom og gikk i 2019. Jo mindre sagt om det, jo bedre.

I slekt: Beste superheltfilmer gjennom tidene, rangert

7. Blader II (2002)

Et og et halvt tiår før han feide over Akademi pris med Vannets form , brakte Del Toro levende kunstneriske blomstrer til Blad franchisens beste bidrag, Del Toros forkjærlighet for sømløse, eventyrinspirerte bilder et inspirert komplement til Wesley Snipes ' stentorian ytelse som en stålkult vampyr jeger.

Roger Ebert var svært positiv i sin anmeldelse og sa, ' Blader II er et egentlig ganske strålende oppkast av innvoller, en tegneserie med drømmer om å bli en lærebok for gale kirurger.»

I slekt: De beste (og verste) klassiske skrekkfilmene

6. Chronos (1993)

Denne stilige, velspilte og blodige uavhengige thrilleren om en antikvitetshandler ( Federico Luppi ), hans foreldreløse barnebarn ( Tamara Shanath ) og en søken etter udødelighet satte Guillermo del Toro på kartet.

Det er lett å se hvorfor også. Den småskala vampyrhistorien er visuelt fascinerende, grusom – og rørende. Med rundt en million prosent mer personlighet enn andre sjangerfilmer i sin tid. Den vant Ariel-prisen (meksikansk ekvivalent til Oscar-utdelingen) for beste film.

5. Hellboy II: The Golden Army (2008)

Et klassisk tilfelle av mer ressurser og penger, og kanskje enda mer selvtillit , skaper en overlegen oppfølger, Den gyldne hær ser Del Toro skyte på alle sylindre; dette er et høydepunkt for superhelt sjanger, undervurdert ved utgivelse samme sommer The Dark Knight og Jern mann sementerte dette som den mest fasjonable sjangeren på planeten.

Hvis det er en kritikk å peke på Den gyldne hær , det er at Hellboy selv nesten tar et baksete for rollebesetningen av bifigurer. Heltene til Hellboy er sære torturerte sjeler som aldri vil passe inn; Del Toros beundring av dem er smittsom. Perlman er fortsatt strålende, og Den gyldne hær er en flat-out godbit. Gjennom filmene sine er Del Toro alltid klar over hva fansen hans vil ha, og han leverer – men det føles aldri som om han går på akkord.

I slekt: The Spookiest and Silliest Horror Movie Quotes Ever

Fire. Nightmare Alley (2021)

Overlat det til Guillermo del Toro å lage den mest blodig strålende rene film noir i tider. Det er en slags travesti det Bradley cooper har ikke vunnet en Oscar ennå. Cooper leverer nok en beste skuespiller-verdig forestilling her som en mestermanipulator matchet av en sulten psykolog ( Cate Blanchett ). Nightmare Alley er uhyggelig og masseaktig, i stor skala. Sekvensene med Blanchett og Cooper som spiller voldelige tankespill er rent spennende.

Del Toros bilder er ofte kjent for et glimt av håp midt i grusomheter. Ikke her. Nightmare Alley er en av de dystreste filmene utgitt av et stort studio i minnet. Forsterket av uten tvil Coopers beste prestasjoner til dags dato – sikkert hans mest følelsesmessig nakne – er bildet en rendyrkende, ofte strålende opplevelse.

I slekt: De skumleste filmene på Disney+ akkurat nå

3. Djevelens ryggrad (2001)

Et halvt tiår før Pans labyrint , Del Toro regisserte dette Pedro Almodovar co-produsert gotisk spøkelsesskrekk satt mot de siste dagene av den spanske borgerkrigen på et barnehjem hjemsøkt av et ungdommelig spøkelse. Mye hyllet for sin intelligens og mangel på billige skremmer, Djevelens ryggrad høstet internasjonal oppmerksomhet for stjernefortelleren på fremmarsj.

Djevelens ryggrad viser frem Del Toros enestående gave til å bringe det overjordiske inn i historien, hans enestående måte å skildre vold på en måte som er urovekkende klinisk i stedet for spennende når det måtte passe. En perfekt skrekkfilm, Djevelens ryggrad forsiktig, selvsikkert skyver temaet som går gjennom filmskaperens oeuvre: de mest skremmende monstrene er vanligvis de menneskelige.

I slekt: Er dette tidenes beste skrekkfilm?

to. Vannets form (2017)

Er noen film fra moderne tid mer berusende i sin kjærlighet til kino? Er det noen annen moderne kjærlighetshistorie som er denne primalen?

Del Toro er hjemme med monstre, og denne romantiske fabelen i Baltimore-settet med kjærlighetskraft så mesteren tilbake på toppen av spillet. Romantikken mellom kvinne og fisk er ukonvensjonell, visst, men hjertet av Vannets form er ren, umiskjennelig, tidløs Old Hollywood besvimelse. Fra selve premisset til et musikalsk mellomspill rett ut av et Fred Astaire/Ginger Rogers-bilde som Topp lue , dette er en av våre store drømmere som opererer med totalt selvtillit og frihet.

Sally Hawkins ' lysende sving som stum rengjøringskvinne Elisa er en like fin bragd med skjermopptreden som noen i nyere minne. Alt annet enn et passivt offer, Elisa er løvehjertet, sexy, smart, morsom, frekk når anledningen krever det – og hun går etter det hun vil. Sammenkoblingen av del Toro og en utmerket Octavia Spencer er inspirert, og dette er forhåpentligvis det første av mange samarbeid. Skuespillerinnen har en kvalitet som alltid bringer oss til jorden, perfekt for del Toros lave fantasi.

1. Pans labyrint (2006)

En transporterende lavfantasi satt i det krigsherjede Spania i 1944, Pans labyrint er et av de mest kritikerroste bildene i dette århundret så langt (Roger Ebert la det til sin 'Great Movies'-antologi over de beste filmene som noen gang er laget), men i en opprørt tapte den en Oscar for beste fremmedspråklige film til Tysklands Andres liv .

En åndelig etterfølger til Djevelens ryggrad , Pans labyrint handler om en foreldreløs jente ( Ivana Baker ) møtt med en serie på tre farefulle rettssaker i et magisk rike da hun ble flyttet til en sadistisk fascists varetekt ( sergi lopez ). Det er tvetydighet: er all fantasien bare forestilt? I et bilde fra tankene til Del Toro, ikke stol på det.

De siste øyeblikkene av Pans labyrint veve fortvilelse og majestet sammen på en måte som, ærlig talt, er ulik noe annet i filmens historie. Fantasy-landemerket settes best pris på når det oppleves rygg-mot-rygg med Djevelens ryggrad . Dette er magnum opus.

Neste, se hvor Pans labyrint rangerer blant de 100 beste filmene gjennom tidene.

---