Whitney Cummings om hvorfor hun har blitt 'Totally Positive' med Touch Me Tour og Netflix Special 'Jokes'

Whitney Cummings sier at hennes neste fase er 'helt positiv komedie.'

• Forfatter: Debra Wallace
• Oppdatert dato:

Whitney Cummings har ett mål som mangeårig komiker, skuespiller, forfatter, produsent, regissør og podcastvert: å få folk til å le.

Hyllet for hennes populære Netflix spesialtilbud, komedieturné og tidligere sitcoms, etter rundt 17 års underholdningserfaring, elsker hun fortsatt å bruke sin vidd og kreativitet for å få publikum til å le.

Cummings femte spesial, Whitney Cummings: Vitser , ble utgitt på Netflix i juli 2022.

Hun er mest kjent for å ha medskapt og co-skrive den Emmy-nominerte CBS-komedien To blakke jenter og for hennes kortvarige stjernebil Whitney på NBC.

På storskjermen ble Cummings sist sett i Maskingevær Kelly og Lydmodus komedie, God morgen, og Foo Fighters ' skrekk-komedie Studio 666 . Andre nyere filmkreditter inkluderer Hvordan det ender.

Podcasten hennes, Bra for deg , lansert i 2019, er egenprodusert og inneholder samtaler med Cummings' venner, medkomikere og eksperter innen en rekke felt, inkludert nevrovitenskap, veterinærmedisin og magi.

I slekt: Whitney Cummings på standup-spesialen hennes, hvorfor kvinner ikke er 'gale' og sitcompress

Hun vil snart avslutte sin Touch Me Tour, en stand-up-komedie-teaterturné hvor hun har besøkt mer enn 75 byer over hele Nord-Amerika. Hun har omplanlagt flere spillejobber som ble kansellert på grunn av COVID-19-restriksjoner; Turen fortsetter til slutten av 2022.

'Vi lover folk underholdning, en pause fra livene deres, så jeg ønsker å hjelpe til med å lage innhold som er dumt, latterlig og klønete,' forteller Cummings eksklusivt. parade.com .

«Det handler om å gå tilbake til å tenke på enklere tider og ha perspektiv. Vi pleide å leke med piler, vi pleide å bare kaste kniver på hverandre, forklarer hun. 'Jeg tror at mange komikere nå ønsker å legge til ting å bekymre seg for på tallerkenen din. Det jeg virkelig fokuserer på er hvordan du tar ting av tallerkenen din.»

Jeg elsket ballettforfalskningen din i Netflix-spesialen.

Det er rart fordi mange av stedene jeg opptrer også har ballettforestillinger noen ganger. Det var et par ganger hvor jeg sa: 'Vent litt, er det her de gjør det Nøtteknekkeren i jula? Ok, beklager, kom og se det på julaften.' Men, ja, jeg setter pris på det. Jeg setter virkelig pris på det. Hvis en mor synes jeg er morsom, må jeg ha det bra. Det er alltid målet mitt hvis mødre tror jeg er morsomt fordi ingenting kommer forbi dem.

Hvordan kom du på navnet på Touch Me-turneen din? Og kan du gi oss noen høydepunkter?

Tittelen på Touch Me Tour var egentlig bare at jeg var en liten tungen på vektskålen etter pandemien da vi ikke klarte å røre folk på halvannet år, og det var så frustrerende å måtte klemme niesen min, som gjennom Saran Wrap. Det var bare så sprøtt der et øyeblikk. Jeg ønsket virkelig å gå den andre veien når det så ut som om vi kunne gå ut igjen og bare si: «La oss ikke være redde, folkens. Kom opp til meg etter showet, jeg skal gi deg en klem. La oss møtes og hilse. La oss komme tilbake til normalen.' Jeg tror at det bare var noe jeg var veldig lidenskapelig opptatt av.

Hvorfor det?

Jeg føler det slik fordi det å berøre noen virket som det mest opprørende du kan gjøre, og jeg liker å leke med, som du nevnte, tabuet. Jeg tror mange av de største høydepunktene var mer på en måte hvor vilde alle er etter å ikke ha vært ute så lenge. Publikum var ganske vilt første gang. Det brøt ut kamper blant publikum, det var så mye sprøtt som skjedde med komikere som ble angrepet på scenen. Vi hadde et par slagsmål som brøt ut om masker og vaksiner og sånt blant publikum. Det var definitivt veldig interessant å se folk gå fra å komme seks fot unna meg til å slåss med dem på bakken i ti minutter. Du var tydeligvis ikke så redd for å ta på den personen eller komme i nærheten av dem. Det var bare interessant å se alle re-integrert i samfunnet etter å ha vært inne så lenge.

Hvilke råd har du til noen som ønsker å satse på en standup-komediekarriere?

Jeg synes alle burde gjøre standup på et tidspunkt. Selv om du bare går til en åpen mikrofon. Offentlig tale er en så stor del av alles jobber i disse dager, enten du er på en Zoom-samtale og holder en presentasjon, om du må lage en video, er det en god muskel å ha uansett. Dessuten vil det sannsynligvis gi folk litt mer humor. Kanskje hvis halvparten av våre politikere faktisk hadde sans for humor eller kunne bli ydmyket ved å snakke offentlig på en komedieklubb, tror jeg liv ville vært bedre generelt.

Jeg vil si å ta mye risiko og ikke la sosiale medier lure deg til å lage dårlig komedie. Jeg tror at sosiale medier, hvis du begynner, virkelig belønner rask ett minutt, 30 sekunder, overfladisk komedie, noe som er flott, og for noen mennesker fungerer det. Men for å være en standupkomiker er ikke ideen hvor grunt du kan gå, det er hvor dypt du kan gå og hvordan kan jeg rive dette emnet fra hverandre fra alle vinkler. Hvordan kan jeg se på hver eneste vinkel på dette?

Hva er ditt personlige syn på komedie?

Å alltid spille til toppen av intelligensen vår. Jeg tror at vi er i en tid hvor det er så mange måter å sette ut komedie på. Jeg tror de beste komikerne er i stand til å si: 'Ok, jeg fikk denne morsomme tanken, er dette et premiss for en standup-bit? Er dette en tweet? Er dette en Instagram-historie? Er det en TikTok ? Er det en podcasthistorie?' Det er så mange måter å få ut komedie på. Jeg tror at komikere, vi ikke liker forandring, jeg tror de fleste ikke gjør det. Vi ønsker å si: 'Jeg har en god vits om Britney Spears akkurat nå. Jeg kommer til å tweete det.' Twitter er ikke lenger for komedie. Twitter er mosh pit. Det er for å kjempe, det er for politikk. Det er ikke stedet for komedie.

Komedie er ment å bli levert om natten foran folk som har drukket et par drinker i komediesammenheng. Jeg tror noen ganger det handler om tilbakeholdenhet. Du sier: 'Herregud, jeg har alle disse mulighetene til å lage innhold.' YouTube, TikTok, Instagram, Twitter.

Alle de store komikerne jobbet med noe i to år før du så det. Nå er vi akkurat som «Dette er morsomt», og vi laster det opp 20 minutter senere. Jeg tror det er noe å si for tålmodighet . Dette er ikke veien du tar hvis du vil bli kjent raskt. Tanken er at du etter hvert blir respektert.

I slekt: 5 nære og personlige øyeblikk med Rain Pryor

Hva tilskriver du suksessen og levetiden du har hatt?

Jeg kommer til å si mine feil på en måte. Jeg tror mange av dem bremset meg ned til det tempoet jeg faktisk trengte å gå i. Jo eldre du blir, jo klokere blir du, og derav jo mer interessant blir du som komiker. Jeg hadde et så motstridende forhold til begrepet aldring fordi jeg også er skuespillerinne i Hollywood. Jeg ble tilbudt mammaroller som 24-åring, og det er sånn at jeg må bli eldre nå, jeg må filme fem spesialiteter før jeg er 30. Hvorfor prøver jeg å få mest mulig ut når jeg har minst mulig å si? Du må ut i verden. Du må sørge for at du vet hvordan det er å være fanen som kommer for å se deg.

To blakke jenter var et morsomt og velskrevet komedieprogram. Snakk om din stolthet over å lage det showet og Whitney .

Ja, stolthet er definitivt ordet. Jeg tror at vi virkelig liker å se tilbake på konteksten til ting når vi blir fornærmet av dem. Vi er som når John Wayne var rasistisk, og vi går etter konteksten og prøver å skille den fra hverandre. Vi gjør det ikke så mye med komedie fordi vi bare liker å si: 'Det er ikke morsomt lenger.'

Når du tenker på tiden, Joan Rivers er en av mine helter, og når du ser tilbake på noen av henne Show i kveld sett, sier hun ting du ikke kunne si i dag. Vitsene hennes er så godt laget, de er så subversive og de er så gjennomarbeidede og sleipe med hvor edgy de var. Ting du ikke kunne gjøre i dag. For at hun skulle gjøre det da, så når folk ser det nå, sier de: 'Herregud, det er fantastisk.' Nei, du må forstå hvordan det var den gangen. Det at hun gjorde dette deretter .

Jeg ønsket å lage et show som ikke handlet om at jenter bare prøver å bli tynnere for en mann eller hva som helst. Jeg fant ut at TV bare ble skrevet av eldre gutter som tenker kvinner - hver kvinne i hver situasjonskomedie – hatet sex. De er som 'Ikke i kveld.' Jeg var som hvem er disse kvinnene? Jeg kjenner ikke disse menneskene.

To blakke jenter medskaper , Michael Patrick King , selvfølgelig laget Sex i byen og A komme tilbake . Vi kom sammen og var bare en slags to kreative sjelevenner. Vi bestemte oss for at vi ville lage et show om to jenter i 20-årene som starter en bedrift og gjøre et show som handler om penger. Jeg ble påvirket av Roseanne , måten hun snakket om regninger og ikke å ha penger. Det var denne tingen der hvert TV-program, selv når folk jobber i en bagelbutikk, hadde en gigantisk fire-roms brownstone i New York. Jeg kunne bare aldri forstå det. Jeg må komme inn i virkeligheten om hvordan denne personen har penger. Det er det mest fascinerende for meg. Jeg ville virkelig være ekte.

På slutten av Netflix-spesialen din stoler du på at folkene på de fremste radene fanger deg mens du gjør en seriøs scenedykking inn i publikum. Hva betyr dine hengivne fans for deg?

Jeg tenker aldri på dem som mine fans. Når folk sier det, er jeg sånn: 'Jeg tror de sannsynligvis er fans av andre komikere også, og andre mennesker.' Men jeg tror at fordi jeg nå lager en podcast og snakker med folk tre timer i uken, føler de seg nok veldig nær meg. Mitt mål i livet, jeg har turnert med mange komikere i begynnelsen, spesielt, jeg husker at jeg så alle disse standupene så snart de var ferdige med settet sitt, løp de utenfor scenen og unngikk fansen. Jeg tror at målet mitt i livet ikke har vært å prøve å få så mange fans som mulig; i stedet er det for å få kvaliteten på fansen jeg ønsker å henge med. Det er ingenting mer elendig for meg enn å være i et rom med en haug med mennesker som du setter en persona på for å tiltrekke deg og nå vet du ikke engang hvordan du skal være rundt dem.

Hva skjer etter turen? Flere filmer? Spesialtilbud? Podcaster? Alt det ovennevnte?

Ja, frue. Alt det ovennevnte. Vi har nettopp spilt inn vår 150. episode av podcasten, noe som er sprøtt. Jeg tilpasser nå podcasten litt for å reflektere lytter- og seervanene. Jeg tror du under pandemien kunne lage en tre timer lang podcast; folk hadde all tid i verden. Da skal jeg på tur. Jeg skal holde på klubber til høsten, og gå tilbake til mindre arenaer for å jobbe med nytt materiale. Så lager jeg et nytt animert TV-program basert på kunstverket til brillianten Lisa Frank .

Hva er ditt overordnede mål?

Moro. Jeg vil lage oppløftende innhold. Nyheter er så negative og dystre, og så begynte underholdere å si: «La oss gjøre tingene våre negative og dystre», fordi det er slik artister behandler ting. Men måten jeg behandler ting på er å gå den andre veien og si: 'La oss gå superhåpefulle, la oss gå superpositive.' Jeg er kynisk når ting går bra, men når ting går dårlig, er jeg som heiagjengen. Dette er neste fase for meg er positiv komedie.

Whitney Cummings siste spesial, Whitney Cummings: Vitser , sendes på Netflix. Hennes Touch Me Tour er løping til slutten av året.

Neste, sjekk ut de 31 beste standup-komedie-spesialene på Netflix.

---