Paul Reiser om hvordan han ble involvert i 'Stranger Things', hans nye Hulu-serie 'Reboot' og mer

'Dette er ikke show som en gang er i mitt styrehus,' sier Reiser.

• Forfatter: Walter Scott
• Oppdatert dato:

De sint på deg og Stranger Things stjerne tar oss med bak kulissene til en familie situasjonskomedie i den nye serien Start på nytt (20. september på Hulu ). Reiser, 66, spiller Gordon, skaperen av serien, som må finne en måte å jobbe med sin fremmedgjorte datter, Hannah ( Rachel Bloom ), nå hans co-showrunner, for å gjenforene den dysfunksjonelle originalbesetningen for en 20 år senere relansering.

Start på nytt er bygget rundt et TV-program, men handler det mer om karakterene?

Den handler om noen virkelig morsomme karakterer, som alle har problemer som jeg tror kan relateres: usikkerhet, familier, egoer, drikkeproblemer, eller i noen tilfeller å vokse opp i en vanskelig oppvekst. Disse karakterene ville fungere i alle settinger; dette skjer bare i en showbiz-setting.

I slekt: Paul Reiser på sint på deg Start på nytt: 'Hvis det noen gang har vært ett stykke medisin inne i godteriet til showet vårt, så var det, det krever arbeid'

Du spiller Gordon, som har et snev av Archie Bunker i seg.

Det er visse truismer som bare er konsistente, at for det meste gutter fra en bestemt generasjon – min generasjon – kommer til å være på en bestemt måte. Karakteren er litt mindre utviklet enn jeg liker å tro at jeg er. Han er litt ute av kontakt, bevisst for kontrasten til Hannah.

Start på nytt er et sitcom-sett bak kulissene til en sitcom. Er det for «inne baseball '?

Jeg tror ikke det er noe som vil ekskludere noen slik at de sier: 'Jeg liker det ikke fordi jeg ikke forsto den referansen.' På den annen side tror jeg folk på innsiden som har jobbet med en halvtimes sitcoms vil si: 'Det er nøyaktig hva som skjer, det er veldig nøyaktig.' Jeg tror vi ønsket at det skulle være sant.

Men det er morsomt: Jeg bekymrer meg ofte, sannsynligvis for mye, for om dette kommer til å være utilgjengelig for folk? Men sannheten er at alle følger showbusiness. Det er så mange [programmer som gjør], 'Vi tar deg med bak kulissene.' Jeg er alltid fyren som sier: 'Kan vi bare holde oss foran scenene? La oss ikke slippe alle tilbake. La oss bare sette på et show og det er showet.'

Det er på samme måte som folk for 50 år siden, til og med for 30 år siden, ikke kjente til helgeboksrapporter for hver film. Det var ikke vår sak. Vi trengte ikke å vite hvordan de gjorde den spesielle effekten. På dette tidspunktet i historien tror jeg alle er vant til å være bak kulissene. Dette er bak kulissene, men det er ikke en dokumentar.

Du har jobbet «bak kulissene» på forfatterrom. Er Gordon basert på noen du har jobbet med? Eller kanskje det til og med er noen av dere i ham?

Jeg skapte ikke karakteren; Steve Levitan [produsenten, regissøren og manusforfatteren bak Moderne familie ] gjorde. Du må spørre ham hvem han hadde i tankene. Det var stykker som følte at jeg ikke opptrådte i det hele tatt. Ikke scenene, men bare å være i den verden, gå på en lydscene, gå forbi kameraer, gå med et manus. Bare den enkle tingen, å gå med et manus og en blyant, sa jeg: 'Jeg har brukt år på å gå på en scene med et manus og en blyant.' Bare noen ganger setter en rekvisitt deg i riktig sinnstilstand. Så det føltes definitivt sant for meg.

Hva er oppsettet for forskjellene mellom Gordon og hans fremmedgjorte datter, Hannah?

Hannah, den unge forfatteren, sier: 'I sitcoms får folk alltid alt riktig, og jeg kommer til å gjøre det rotete fordi folk i virkeligheten liv ikke få alt riktig.' Karakteren min Gordon sier: 'Ja, men det er en sitcom, så la oss holde det morsomt.' Det er de to kreftene til: Hvordan gjenforteller vi en komedie? Jeg er begeistret for det; Jeg synes det kom veldig bra ut. Steve Levitan er virkelig en stor forfatter og veldig samarbeidsvillig, og så det var en flott opplevelse.

Du er en pappa i det virkelige liv. Hvordan tror du Gordon egentlig har det med å jobbe med Hannah, denne datteren han forlot?

Ved slutten av episode åtte begynner du å se flere farger av ham, [at] han har anger og han har en side av historien som er litt annerledes enn det Hannah har blitt ført til å tro. Ting er aldri svart-hvitt. Jeg tenker bevisst når du møter dem, du sier: 'Vel, han er idioten og hun er den sårede.' Og du finner ut at det er mer. Ikke det at hun hadde noe feil i det hele tatt, men hun kan ha holdt på noen forforståelser som ble matet til henne som ikke var helt nøyaktige.

Jeg tror selv i den andre episoden og den tredje hvor han skriver om manuset, sier han: 'Karakterer kan endre seg for raskt.' Det var et vakkert forfatterskap der Steve Levitan hadde ideen om at Gordon ikke komfortabelt kan ha en kjøttfull samtale med datteren sin, han er ikke klar for det. Men han kan gjøre det gjennom historien, gjennom manusene, som er en vakker måte for dem å koble seg på.

I det virkelige liv gjorde du en oppdatering av sint på deg , som du ikke kaller en omstart. Hva har du kunnet bidra med til dette nye showet basert på det?

Vel, det var interessant ved at denne nye gruppen, Start på nytt , jeg tror ikke noen av oss hadde jobbet sammen før. Men vi ble alle lett sammen, og alle ble forelsket. Vi elsket alle å leke med hverandre, så forskjellige karakterer og alle vi skuespillere har forskjellige personligheter. Men vi kom virkelig overens, og vi elsket virkelig showet. Det var umiddelbart en følelse av: 'Vi er i dette, la oss bygge en låve og sette på en forestilling.' Det var så gøy.

En av tingene som slo meg da vi gjorde det sint på deg for to år siden, for tre år siden, var noe jeg ikke var forberedt på hvor lett og raskt vi alle falt tilbake i komfort. Det var ikke en overraskelse med Helen, fordi hun og jeg hadde vært veldig nære i alle de siste 20 årene. Vi var sammen hele tiden. Og vi gjør det alle individuelt med de andre skuespillerne. Men da vi kom sammen på den scenen, var det en gjenoppbygd scene, men på det settet går du inn den kjøkkendøren og går inn på soverommet, det sender minner. Som, 'Å, herregud, vi gikk dette hver dag i syv år.' Det var virkelig slags sinnsblåsende. Vi spøkte alle med at det ikke føltes som om vi hadde vært borte på 20 år. Det føltes som om vi hadde en uke fri eller noe.

Bortsett fra at dere alle har grått hår nå.

Ja, det var moroa og det var appellen, grunnen til at vi ønsket å gjøre det. Vi har snakket om dette. Både Helen [ Jakt ] og jeg var ubøyelige med hverandre, ikke at noen spurte, men hvorfor skulle vi noen gang komme tilbake? Vi avsluttet det veldig bra; vi gjorde alt vi ønsket å gjøre. Vi landet flyet og bandt det perfekt. Faktisk, selv spesifikt vår en times lange finale, som Helen regisserte vakkert, viste vi litt av fremtiden slik at vi svarte på spørsmål og aldri ville bli fristet til å komme tilbake fordi vi hadde lukket døren.

Og så, når det var, for fem år siden, da folk begynte å restarte ting, var det i luften. Folk spurte oss hele tiden. Helen og jeg lo til å begynne med, 'Hvorfor? Vi vil ikke.' Ikke at vi ikke elsket det. Vi elsket det. Og så tenkte vi at det absolutt ville være gøy å spille sammen. Det var egentlig appellen. Men vi satt fast på hvorfor. Det var egentlig opp til oss over en lunsj, og vi sa: 'Hva ville det egentlig være?' Så begynte vi å innse at 20 år senere ville ungen forlate huset. Jeg hadde nettopp satt av sønnen min på skolen på østkysten, så jeg følte virkelig det. Helens datter var nesten i den alderen.

Så vi syntes det var en veldig interessant ting fordi vi ikke har sett dem [på sint på deg ] oppdra et barn. De fikk et spedbarn og så gikk de av lufta. Hva gikk de gjennom? Og grunnen til at jeg sier at det ikke er en omstart, prøvde vi ikke å gjenskape at vi var 32 år gamle. Nei, vi er i 60-årene, vi hører ikke like godt, vi har grått hår og går sakte. Jeg tror det var en linje i en av episodene våre der jeg gikk over til døren fra kjøkkenet, og jeg fortsatte å gå og gå. Jeg sa: 'For tjue år siden ville jeg ha vært der allerede.' Alt går tregere. Vi sa: 'Det er gøy.'

For vår sint på deg publikum, vi trodde de ble med oss ​​fra begynnelsen. Folk sa alltid: 'Vi fikk babyer da du fikk barn.' Så da ville de gå gjennom dette nå, de ville gå gjennom å løslate barnet.

Den andre tilleggsbonusen fra sint på deg skulle skrive en forestilling om at barnet gikk og plutselig befinner vi oss alene, som var akkurat det kickoffen var for 30 år siden da vi startet forestillingen. Vi er alene, bryllupet og alt det der er over, det er oss i et hus, men vi er forskjellige mennesker nå. Vi har ikke de samme drømmene, noen drømmer gikk ikke i oppfyllelse, vi er eldre, vi har regninger å betale, vi har et barn som er en håndfull. Så vi tenkte at det virkelig var et rikt område å skrive om. Så det var vår greie.

På Start på nytt , de fokuserte på det negative. Ja, det er romantikken som var mellom Bree [ Judy Greer ] og Reed [ Keegan-Michael Key ], men det var mye friksjon over alt. Gutten, Zack [ Calum Verdig ], ingen ønsker å behandle ham som en voksen, og han prøver å være voksen. Johnny Knoxville Karakteren, som er så stor i showet, har ryddet opp i handlingen og han sliter virkelig med å ikke falle ned i et kaninhull igjen. Det er mye interessant, mørkere ting. Problemene er alltid morsommere enn 'Hei, vi elsker alle hverandre.' Det er ikke så mye komedie som kommer fra når alt går riktig for seg. Morsomt kommer fra når det er problemer, og det er mange problemer i disse karakterene Start på nytt å holde det gående.

Du har roller i Stranger Things og det grove årvåkendramaet Guttene , ingen av dem er i din vanlige komediebane. Hvordan er det å være med i to av de heteste programmene på TV?

Jeg tror det er klart at uten meg har de ingenting [ler]. Tro meg, det er like overraskende for meg som det er for deg. Det er ikke show som en gang er i mitt styrehus.

Hvordan ble du involvert i Stranger Things og Guttene ?

Jeg så den første sesongen av Stranger Things . Sønnen min viste meg på det. Da vi så den andre sesongen, sa jeg: «Den er flott, og jeg elsket å være med i den. Men som seer, personlig, vet jeg ikke om jeg ville ha sett den andre sesongen. Det er egentlig ikke min type show.» Sønnen min, fordi han er så herlig, sa han uten sans for ironi: 'Du vet, pappa, jeg ville hatt mye mer glede av sesong to hvis du ikke var med.' Jeg sa: «Jeg kan høre deg når du sier det. Jeg hørte det.' Han sa: 'Nei, det distraherte meg.' Jeg forstår.

Guttene , absolutt, hadde jeg ikke hørt om Guttene . Jeg spurte min yngre sønn igjen, jeg sa: 'Har du hørt om dette showet som heter Guttene ? De ber meg bli med.» Han sa: 'Det er flott, du vil hate det.' Jeg så den og sa: «Det er to for to. Det er flott, og gutt, dette er ikke min type show.» Når jeg forsto hva de gjorde, sa jeg: 'Det er veldig voldelig, det er virkelig grafisk,' og han sa: 'Ja, det er tingen.' Jeg sa: 'Å, ok.' De gjør det mer for moro skyld. De prøver ikke å sjokkere deg, det er bare som 'Å, herregud, det er grafisk og fryktelig.' Men det er morsomt og det er så godt utført.

Du avviste det først.

Jeg sa: 'Det er ikke for meg.' De fikk karakteren til å gjøre noen ting som jeg sa: 'Jeg vet ikke om jeg føler meg komfortabel.' De sa: 'Hva om vi tar det ut og tar dette ut og flytter det?' Det er bedre. Så det var veldig bra skrevet, og så lot de meg leke litt med det. Det var liksom basert på et par prototyper og karakterer som jeg hadde møtt og sett. Det er en veldig gammeldags Hollywood-fyr.

Jeg skal fortelle deg, min største takeaway fra det er appellen til en røykejakke. Da de tok på seg denne lilla fløyels-røykejakken, sa jeg: «Hvorfor har ikke alle på seg denne hele tiden? Dette er den største tingen i verden.' Det er bare behagelig og dumt, og det var kult. Jeg hadde det veldig gøy å gjøre det.

Litt Hugh Hefner, kanskje?

Ja, helt. Ideen om at det er et klesplagg laget spesielt for å røyke, hvem tenkte på det?

Du nevnte å være den gamle skolen. Hvordan er det? Fordi begge disse rollebesetningene er yngre skuespillere.

Jeg snakket med noen kompiser av meg da vi var ute og tok en drink. Vi startet sammen, er på samme alder. En av gutta sa: 'Har du hatt denne tingen ennå hvor du ser deg rundt på settet og du innser at du er den desidert eldste personen?' Jeg sa: 'Ja. Selv mannskapet er yngre.» Det er liksom livets bue. Forhåpentligvis kommer du til å være på det stadiet.

Jeg husker at jeg var på den andre siden, i 30-årene. På sint på deg, vi hadde alle disse legendene. Vi hadde Mel Brooks , Carl Reiner , Sid Cæsar , Carol Burnett , Carroll O'Connor og Jerry Lewis . Vi var i ærefrykt. Vi sa: 'Å, herregud! Vi får jobbe med disse gutta.» Nå kan jeg se litt at så etablerte, så store som de var, og jeg er absolutt ikke i deres liga, innser jeg at de bare var mennesker, de jobber bare, forferdelig, talentfulle, strålende genier, men de jobber bare. Du holder deg lenge nok, og det vil være yngre mennesker bak deg. Jeg liker det på en måte.

Det hjelper faktisk begge karakterene inn Guttene . Vi ad-libbed linjer; Jeg sier: «Hvordan vet han ikke hvem jeg er? Les en bok.' Jeg føler det sånn hele tiden. «Hva mener du med at du aldri har hørt om Johnny Carson ? Les en bok!'

Jeg laget et show for et par år siden påfugl kalt Det er ... Johnny! Det fant sted bak kulissene til The Tonight Show i 1972. Jeg møtte disse unge skuespillerne og jeg sa: 'Du kjenner Johnny Carson,' og de sa: 'Jeg så ham opp.' Du så ham opp ? Takk Gud, du slo ham opp, men ja, hvorfor skulle du vite det? Han har vært ute av lufta siden '92 og du ble født i '97, så det er greit. Det føltes sånn.

I Start på nytt, det er veldig gøy å grave i den anerkjennelsen av min alder og min erfaring. Det er en scene i episode fem der jeg går ut med Keegan og vi renser luften mellom oss. Han sier: «Du kan bli bedre. Du trenger ikke å skrive disse vitser .' Min ting var: «Du kan også bli bedre. Bare omfavn det morsomme og slutt å tro at jeg stinker og manuset stinker.» Det føltes nødvendig når jeg sa det, hvor mange ganger følte jeg det. Vi kan gjøre manuset bedre, men hvorfor ser du ikke på det og ser om du kan gjøre det morsomt selv?

Kommer opp neste du har Problemet med mennesker , som du har skrevet, co-produsert og hovedrollen i. Hvor kom ideen til det fra?

Jeg var i Irland for rundt 30 år siden, og jeg ble forelsket i landet. Jeg har alltid hatt lyst til å lage en film der. Etter å aldri ha funnet en, sa jeg at jeg bare skulle skrive den. Så jeg skrev Problemet med mennesker. Jeg fant denne unge forfatteren, Wally Marzano-Lesnevich , og vi satt bare sammen og kom på historien.

Grunnen var i utgangspunktet at jeg ønsket å komme til Irland for å lage en film. Når du setter deg ned for å skrive et manus er det som: 'Hvorfor? Hvorfor er denne New Yorker – jeg har vært her [Los Angeles] 40 år, men jeg tenker fortsatt på meg selv som en New Yorker – hvorfor skulle jeg reise til Irland?»

Vi kom opp med denne vakre historien der den handler om to fjerne slektninger som aldri har møttes, to søskenbarn. Colm Meaney spiller fetteren min. Han ringer meg ut av det blå. Vi har aldri møtt hverandre, aldri hørt om hverandre. Det har vært en generasjoner -gammel konflikt mellom den irske siden av familien og den amerikanske siden av familien. På en lerke bestemmer jeg meg for å ta ham opp og si: 'Jada, la oss begrave stridsøksen.'

Jeg drar til Irland med velmente, og det går veldig dårlig. Men premisset for filmen er uansett hvor liten du lager en prøvegruppe, folk vil finne noe å slåss om. Så her er det bare to søskenbarn som mener det godt, som vil begrave stridsøksen, og de finner flere økser. Det er egentlig en komedie, men med mye moro og mye hjerte. Jane Levy spiller datteren min. Hun var stjernen i Det er ... Johnny! showet jeg snakket om på Peacock. Hun var bare strålende, så jeg var glad for å få henne også.

Liker du å jobbe med de samme menneskene igjen?

Ja. Hun følte seg helt som datteren min. Vi er midt i å redigere den nå og håper å få den ut innen vår , sannsynligvis vår eller sommer. Det var en skikkelig spenning og å være i Irland var alt jeg hadde håpet. Det var vakkert og folk var flotte. Du hører alltid klisjeen «Vi går på puben», og jeg sier «Hvem går på en pub? Jeg går ikke ut.' Når du er i Irland, går du på puben hver kveld og sier: 'Dette er den beste ideen.' Det eneste bedre ville vært om jeg hadde en røykejakke på puben. Da ville vi vært ess.

Det er 20 år siden du gjorde stand-up, og nå besøker du det på nytt. Hva vil du snakke om på scenen?

Materialet er helt nytt, men mine interesser er de samme. Jeg snakker fortsatt om forhold. Jeg klager på barna mine i stedet for foreldrene mine. Det er fortsatt de personlige tingene og min manglende evne til å bryte verden. Jeg forteller alltid folk at sannheten er at jeg ikke er smart nok til å finne på noe; Jeg kan bare fortelle deg hva som skjedde med meg som fikk meg til å le, og jeg skal snakke om det med deg og så skal vi alle latter.

I slekt: Helen Hunt i øyeblikket hun og Paul Reiser bestemte seg for å bli enige om sint på deg Start på nytt

---