Gottamentor.Com
Gottamentor.Com

Life in Pieces Star Thomas Sadoski på sesong 4 og Hans Off-Broadway-spill White Noise



Finn Ut Antall Engel

Thomas sadoski

Thomas sadoski(Foto: Smallz & Raskind / CBS)

Thomas sadoski begynner sin fjerde sesong på Livet i stykker , en komedie om Short familie og deres til tider vanskelige, ofte morsomme og til slutt vakre milepælmomenter, når serien kommer tilbake i kveld på CBS.

En selvutnevnt teaterrotte som for øyeblikket spiller utenfor Broadway i Hvit støy Sadoski hadde aldri forestilt seg å gjøre en nettverkskomedie, men da han leste piloten og snakket med skaperen Justin Adler om showet ble han forelsket i ideen.


Og så forklarte han meg denne rollebesetningen han satt sammen, og stort sett alt han hadde å si var Dianne Wiest skal spille moren din og James Brolin skal spille faren din, og jeg ble solgt, forteller Sadoski til Parade.com i dette eksklusive intervjuet. Da rollebesetningen fylte ut og jeg begynte å innse at vi satt sammen denne ekstraordinære gruppen mennesker som jeg respekterte, ble jeg mer og mer begeistret. Så kom vi på settet, og vi ble en stor familie, noe som er ganske fantastisk.

James Brolin om skuespill, regi og perfekte datoenetter med Barbra Streisand

I kveld ankommer Short-familien til feriestedet i Yucatan for å feire et jubileum, og innkvarteringen deres er ikke helt som forventet. Følelsen av det er så ekte at det muligens var noe som skjedde med en av forfatterne eller produsentene, og de gjorde det til et manus.

Helt fra begynnelsen var Justin veldig klar på at mange ting han hadde å gjøre med når det gjelder familiebiter her og der, var ting som ble hentet fra hans faktiske familie liv , Sier Sadoski. Så henter alle forfatterne som kommer inn i rommet fra sin personlige erfaring, og de kommer rundt til oss og sier: 'Hvis du har noen ideer eller noen sprø ting som skjedde i familien din, vil du diskutere at vi kan bruke …, Og folk har definitivt kastet noen ideer til dem, og de tar tak i dem og løper med dem.

Hvordan er det å ha Dianne som din mor, James Brolin som din far, og Colin Hanks som din bror?


Vi har det så gøy å jobbe sammen. Det er en så fin gruppe mennesker. Vi vet at vi kan stole på hverandre. Vi vet at vi alltid kan vende oss til hverandre og si, Hei, hvordan har du det? Hva skjer? Og vær helt ærlig med hverandre. Vi har alltid hverandres rygg.

For å lære å jobbe med noen som Dianne eller Jim, er det virkelig en opplevelse bare i seg selv, men mer enn det, de er bare fantastiske mennesker, og å bli kjent med dem så godt som jeg har og få bruke mye tid med disse menneskene, det er virkelig en fantastisk ting.

Dianne og Jim er virkelig enorme mennesker. Colin og hans familie er fantastiske. Angelique [ Cabral , som spiller Sadoskis kone] og hennes familie og min kone Amanda [ Seyfried ] og datteren vår ... vi er alle super, super nærme. Betsy Brandt er som en søster for meg. Faktisk flyr hun inn for å se stykket. Angelique fløy inn forrige uke for å se stykket, så det er en veldig, veldig spesiell ting vi har, og det tar jeg ikke for gitt i det hele tatt.

Og jeg forstår at Dianne rapper? Da jeg hørte det ...

Ja, vi var vitne til at det skjedde, alle sammen lurte på: Er dette noe vi noen gang skulle dele med omverdenen? Eller skal vi bare beholde dette for oss selv? Det er en av de fantastiske, små gavene som vi kan beholde for oss selv som en del av denne familien. Til slutt kom den seg inn i omverdenen, og vi sa: Vel, det er bare for vakkert til ikke å dele, men hun gjør det virkelig, og hun er ganske bra.

Thomas Sadoski og Angelique Cabral Foto: Cliff Lipson / CBS

Thomas Sadoski og Angelique Cabral(Foto: Cliff Lipson / CBS)

Noe av det skuespillerne ser etter i en rolle er at de vil at karakteren deres skal ut på en reise. Mange ganger på en komedie som ikke skjer, men for Matt har den det. Da han begynte, bodde han hos foreldrene sine. Nå er han gift. Snakk litt om hvordan han har forandret seg når du går inn i din fjerde sesong.

Vel, det er helt riktig. Skuespillere ser etter en reise for karakterene deres å fortsette, og det var den store appellen til meg for å spille denne delen. Justin var helt klar fra begynnelsen av at denne karakteren kom til å gå på denne oppveksten, og det har skjedd med Matt.


Vi møter ham på et spesielt lavt punkt i livet hans, og vi ser på hvordan han og Colleen [Cabral] sammen sliter seg oppover, selv om livet fortsetter å kaste dem kurvekuler, og de fortsetter å takle det. Det er virkelig fantastisk å få spille noen som til tross for at livet hele tiden kaster opp veisperringer, aldri gir opp og alltid går fremover.

Vi har kommet til det punktet nå hvor vi snakker om å adoptere et barn som går inn i sesong fire, og det er en veldig spennende reise å gå på også, og det er en som folk virkelig har satt pris på. Jeg kan si at det har vært utrolig mange fans som har nådd ut til Angelique og meg, og sa: Takk, folkens, for at du snakket om å gå gjennom IVF-behandling og snakke om fruktbarhetsproblemer og alle de tingene og til slutt bestemte adoptere.

Dette er virkelige situasjoner for mange mennesker som ikke ofte blir håndtert, med levity, og vi er veldig stolte over å takle disse tingene og gjøre folk smil og varmer folks hjerter når vi får en mulighet til det.

Jeg forstår at det kan være en liten kamp om babyens navn.


Når vi går videre til adopsjon, er det definitivt ganske mye konflikt som dukker opp i det hele, og vi får noen ganske ekstraordinære mennesker til å bli med på reisen i år. Joey King kommer til å være på utstillingen i år, og mange fantastiske folk blir med oss.

Så du er i New York og gjør off-Broadway-stykket Hvit støy , som er utvidet til 5. mai. Hvit støy er en verdenspremiere, og så, for de av oss som ikke kan komme til New York for å se det, hva er kjernen i historien.

Det er en historie om fire livslange venner, som, basert på en nylig motivert innkjøring med politiet, får vennskapet deres kastet i vinden, og de må begynne å møte de virkelige implikasjonene av hva det vil si å være svart-hvitt i Amerika i 2019 Det er en kraftig, kraftig historie og blir vakkert fortalt av en av de fremtredende stemmene i det amerikanske teatret akkurat nå. Suzan-Lori Parks . Jeg er så stolt av å være en del av det.

Topprekke: Dan Bakkedahl som Tim, Betsy Brandt som Heather, Colin Hanks som Greg, Zoe Lister Jones som Jen, Thomas Sadoski som Matt og Angelique Cabral som Colleen; Avbildet L-R, nederste rad: Holly Barrett som Samantha, Niall Cunningham som Tyler, Giselle Eisenberg som Sophia, James Brolin som John og Diane Wiest som Joan Foto: Cliff Lipson / CBS

Topprekke: Dan Bakkedahl som Tim, Betsy Brandt som Heather, Colin Hanks som Greg, Zoe Lister Jones som Jen, Thomas Sadoski som Matt og Angelique Cabral som Colleen; Avbildet L-R, nederste rad: Holly Barrett som Samantha, Niall Cunningham som Tyler, Giselle Eisenberg som Sophia, James Brolin som John og Diane Wiest som Joan(Foto: Cliff Lipson / CBS)

Jeg leste et kort intervju som hun gjorde, og hun sier at ingen er gode, og ingen er dårlige. Alles skyld, alles medskyldige.

Det fantastiske med dette stykket og det fantastiske med Suzan Lori er at hun har utrolig mye kjærlighet til hver eneste av karakterene hun har skrevet i dette stykket. Hun avviser dem ikke direkte. Ingen er rent gode; ingen er rent dårlige. Det er ingenting sånt. Alle er mennesker.

Og hun svarer heller ikke på noen spørsmål i dette stykket så mye som hun stiller dem. Hun bringer frem sannhetene som vi som samfunn ikke nødvendigvis liker å ta opp eller snakke om. Så ja, det er noen ting som når du snakker om en institusjon, når du snakker om institusjonalisert rasisme som går hundrevis av år tilbake, kommer det ned på nivået av måten vi tenker på.

Vi snakker ikke om de virkelige implikasjonene av hva det å holde folk i trelldom gjorde for oss som samfunn. Det er en slags latterlig ide om at vi nå lever i et postrasialt samfunn eller noe sånt, og det gjør vi bare ikke. Tanken om at fordi vi valgte en svart mann som president, betyr at vi på en eller annen måte har gått over eller gått videre fra vår opprinnelige nasjonale synd, er en feilslutning av høyeste orden, og det er noe vi ikke kan tillate. Vi kan ikke la den myten fortsette.

Vi må virkelig gjøre arbeidet med å sette oss ned, lage plass og lytte til og forstå hva det har kostet oss historisk og i vår nåtid, og hva det kan koste oss i fremtiden hvis vi ikke håndterer disse tingene direkte. Det er en viktig ting å snakke om.

Oskar Eustis er regissør på dette. Hvor dypt fikk han deg til å gå inn i dine egne følelser for å spille rollen?

Øvingsrommet var et helt åpent rom der vi alle kunne snakke og alle svare på spørsmål som dukket opp. Jeg hater begrepet safe space fordi det har blitt latterliggjort på et eller annet nivå, men det var faktisk et rom som var trygt for oss kunstnere å virkelig stille spørsmål angående å spille en karakter som jeg spiller i dette, som blir bedt om å gå på denne spesielt ubehagelige reisen.

Oskar ba meg ikke gjøre noe som ikke var der på siden som Suzan-Lori ikke ba meg om å gjøre, også, og som måtte gjøres for å kunne fortelle denne historien effektivt. Som kunstner er en del av mitt ansvar overfor publikum og en del av det ansvaret jeg har som en del av en samarbeidsprosess å sette meg ned og se på meg selv når det gjelder disse rollene jeg spiller.

Nå, det betyr ikke at jeg er der ute og spiller meg selv av noen fantasi. Jeg er ikke. Jeg spiller denne karakteren, men det å være en del av en samarbeidsprosess betyr at disse spørsmålene kommer opp, og en del av mitt ansvar er å sitte med disse spørsmålene.

Det betyr ikke at jeg har funnet ut noe. Det betyr ikke at jeg er lenger fremme enn noen andre i verden. Det betyr bare at det er noe jeg har gjort, og det er noe jeg til slutt tror Suzan-Lori og Oskar og de fire av oss skuespillere på scenen, sammen med alle de enorme artistene som jobbet for å få dette stykket til liv - designere, mannskapet og alle på The Public Theatre - vi ber alle publikum om å gjøre det samme. Når folk er villige til å gjøre det, har vi en ganske transcendent opplevelse der ute.

Life in Pieces Star Thomas Sadoski om å jobbe med Shirley MacLaine og Amanda Seyfried i The Last Word

Jeg snakket med Olivia Munn i januar for hennes nye show, The Rook , og jeg spurte henne om Nyhetsrommet . Hun sa at både du og hun hadde snakket med Aaron Sorkin om å gjøre en spin-off av deg Nyhetsrom tegn. Ville du være opptatt av noe sånt?

Vi hadde en diskusjon med ham. Jeg tror han bestemte seg for at han ikke ønsket å fortsette det lenger. Det var definitivt mye frem og tilbake, men Aaron sa nylig at han ikke hadde lyst til å gå bakover når det gjelder historiefortelling. Han vil ikke gå tilbake til å fortelle noen historier som han allerede har fortalt. Mer kraft til ham, vet du? Jeg håper at han fortsetter å gå der ute og fortelle historier.

Det virker for meg, med Trump som president, det er så mange historier å fortelle.

Jeg tror vi var litt forut for vår tid med Nyhetsrommet. Det ville være en interessant tid å gjøre det showet akkurat nå. Det er sikkert, men jeg tror ikke vi kommer tilbake.

Livet i stykker har premiere på sin fjerde sesong i kveld klokken 20.30. på CBS. Hvit støy er for tiden på Anspacher Theatre i New York.