Trenger du en god skremme? Dette er de 37 beste skrekkfilmene på HBO Max akkurat nå

HBO Maks har en av de mest imponerende film- og TV-katalogene i all streaming. Den relativt nye tjenesten har blant annet et bemerkelsesverdig utvalg av noen av beste skrekkfilmer noensinne laget, moderne og vintage klassikere. Vi har samlet de beste skumle filmene på HBO Max for å hjelpe deg med å gjøre ditt neste skremmende streamingvalg.

Her er de 37 beste skrekkfilmer på HBO Max akkurat nå. Ikke se disse alene!

(WARNER BROS. BILDER / SUNSET BOULEVARD / CORBIS VIA GETTY BILDER)

Eksorsisten (1973)

William Friedkin Er Georgetown-sett overnaturlig thriller, sentrert på en tenåringsjente i grepene om demonisk besittelse, tilpasset fra William Peter Blatty ’ s roman, traumatiserte en hel generasjon. Midt i en rekke beretninger om teatergjengere som besvimer, kaster opp og går ut (selv spontanaborter og hjerteinfarkt er registrert), Eksorsisten hadde billettkontoret, fremdeles et av de mest inntektsbringende bildene noensinne når jeg justerte for inflasjon.

Meldingen om Eksorsisten er enkelt og dypt: Gud eksisterer. Djevelen eksisterer. Takle det. Dette er brede strøk og berusende temaer; det er også en liten historie om en vanlig mor som kjemper for datteren sin liv , fantastisk utført av Ellen Burstyn og Søt blair . Det onde vinner nesten inn Eksorsisten , bare angret av en uselvisk handling.

Mye bedre i sin opprinnelige teaterklipp enn den slurvete 2000-versjonen du aldri har sett (åh, hvilken forskjell noen redigeringer kan gjøre), dette er den første skrekkfilmen som noensinne er nominert til en Oscar for beste bilde. Roger Ebert sa: Hvis filmer blant annet er muligheter for escapisme, da Eksorsisten er en av de kraftigste som noensinne er laget.

I slekt: De 151 beste skrekkfilmene gjennom tidene, rangert

(Universal / Getty Images)

Mulholland Dr. (2001)

Den mørke siden av Hollywood utforskes i David Lynch Sin mesterlig ugjennomsiktige, sexy og uimotståelige støt av ren, berusende kino. Winkies scene er noen av de mest skremmende skremmende tingene i minnet. Lynch fikk en beste regissør Oscar nikk for dette.

(Getty Images)

Romvesen (1979)

Ridley Scott ’S sci-fi-mesterverk er en av de mest effektive hjemsøkte filmene som noensinne er laget - bare huset er et romskip. De fleste monsterfilmer slutter å være skumle og spennende så snart vi ser monsteret. Dette kan ikke sies om den helt forferdelige Xenomorph i Romvesen . Etter den beryktede middagsscenen (kanskje den mest beryktede dødsscenen i skrekkhistorien) ser vi endelig Xeno i all sin prakt ... og vel, for å sitere Newsweek filmkritiker Jack Krollin 1979, skremmer skapningen peanøttene rett ut av M & M-ene dine. Den groteske og urovekkende seksualiserte skapningen design av H.R. Giger har blitt dratt av siden.

Den smarte Og O'Bannon manus skaper publikum ubalanse helt fra begynnelsen. Vi er ikke engang sikre på hvem hovedpersonen til denne filmen er før rundt tredje akt, når Sigourney Weaver ’ s Ellen Ripley, kaldhodet og spenstig, er den eneste overlevende fra romskipet Nostromo, og den eneste kampen for den tilsynelatende uovervinnelige perfekte organismen. Få filmer i historien kan tenne på fantasien Romvesen gjør.

I slekt: Vi rangerte alle åtte Romvesen Filmer, inkludert Alien: Covenant

(Foto av Bob Penn / Sygma / Sygma via Getty Images)

Romvesener (1986)

En seriøs kandidat for beste actionfilm noensinne laget, James Cameron Oppfølgeren sparer ikke på skrekk; det er skummelt som helvete. Ripley våkner etter år med kryosleep, og setter deretter ut på et stadig mer personlig oppdrag for å tørke det fremmede løpet av ansiktet til LV-426. Romvesener ble nominert til sju Oscar , vinner to. Avgjørende for at Weaver mottok en beste skuespillerinne, alt annet enn uhørt for sci-fi / action / horror.

(Universal / Photos International / Getty Images)

Kjever (1975)

Steven Spielberg ’Film av Peter Benchley ’ s New England-settede killer haibok overvant en steinete produksjon for å bli den første sommerfilmen, den første filmen noensinne som tjente 100 millioner dollar i Nord-Amerika. Et bevisst tempo vidunder av karakterrik spenning, Kjever vant tre Oscar-priser og ble nominert til beste film, selv om Spielberg ikke ble nominert til beste regissør.

Kjever er nok en skrekkserie som gikk i en hast i en hast. 1978’s Kjever 2 er en middelmådig rehash; Kjever 3D og Jaws: The Revenge er forbausende dårlig.

Doctor Sleep (2019)

Den mest undervurderte studioutgitte skrekkfilmen det siste tiåret, Mike Flanagan ’ Den rike, romanistiske thrilleren er en bearbeiding av Stephen Kings bok, og fungerer både som en oppfølger til romanen hans The Shining og Stanley Kubricks ikoniske film. Visjonene til Kubrick og King var beryktet imot, så det er mirakuløst at Flanagan - nå sementert som en av våre sterkeste sjangerregissører - produserte en sammenhengende og strømlinjeformet film.

1980-bildet så ustabil beruset Jack Torrance ( Jack Nicholson ) bukker under for demonene og de overnaturlige kreftene til et isolert Colorado-hotell. I Doctor Sleep , hans traumatiserte sønn Danny (en kjempefint Ewan McGregor ), nå en voksen i vanskeligheter selv, søker nedleggelse og forløsning. Best nytes i Flanagans tålmodige regissørkutt på 181 minutter, Doctor Sleep vever uhyggelig overnaturlig terror, actionthriller og familie drama til et unikt tilfredsstillende epos.

The Shining skuffet på billettkontoret for 40 år siden. Takket være en feilstyrt utgivelse, Doctor Sleep var også en økonomisk skuffelse utenfor porten. Det er bare et spørsmål om tid før både kritikere og publikum vurderer de betydelige fordelene.

(Dimensjonsfilmer)

Hyle (nitten nittiseks)

Hyle ble utgitt før sosiale medier og Reddit, før spoilere spredte seg som ild i bål. Det drepte sin største stjerne, forferdelig, i åpningen ti minutter - et blunk til Psykopat og en advarsel til publikum: Ingen er trygge. Vær redd.

Kanskje Hyle Den største bragden er at det er en veldig kunnskapsrik, morsom film - morsom til og med - men komedien undergraver aldri skrekkelementene. Dette er en så vanskelig balanse å spikre ned. Fra Rovdyret til og med noen populære superhelt filmer, for mye snarky og selvbevisst komedie er et tema som plager mange sjangerfilmer den dag i dag. Hyle får den balansen, og stort sett alt annet, akkurat.

Skrik 2 (1997)

Innovasjonen og gleden av Wes Craven ’S 1996 genre-bender Hyle var at karakterene hadde sett skrekkfilmer; de kjente formlene og reglene. I Skrik 2 , tegnene har alle sett skrekkoppfølgere. Selv om det ikke er så skummelt som det første (ingenting samsvarer med den lagrede åpningssekvensen med Drew Barrymore ), det er omtrent like smart, morsomt og underholdende.

Lærere og publikum har diskutert i flere tiår om den slasher undergenrenes behandling av kvinner. Generelt er det trygt å si at skildringen av kvinner i slashers - spesielt i mindre, krone-et-dusin - er problematisk. Men så er det den varige, dypt rotte troppen til Final Girl, en eneste overlevende som lever gjennom grus, oppfinnsomhet og kløkt. Neve Campbell ’ s Sidney Prescott er en verdig etterfølger til Jamie Lee Curtis ' s uutslettelig Laurie Strode. Campbell er så tiltalende, tøff og naturlig i disse filmene, og manusforfatter Kevin Williamson gir faktisk Sidney en utfyllet bakhistorie og bue. Skrik 2 følger Sidney når hun begynner på college og en ny ghostface-drapsmann begynner å stable lik rundt seg. Laurie Metcalf skinner i en liten nøkkelrolle.

(Getty Images)

Skrik 3 (2000)

Del tre slapp unektelig ballen (kronglete plott, blodløse drap, toneproblemer), men det er verdt å se på takket være Courteney Cox ‘S beryktede smell, en natur-tygging Parker Posey —Og igjen en engasjert Campbell. Craven’s Skrik 4 –Marginalt bedre — fulgte i 2011. En femte oppføring, med tittelen Hyle , er satt til en teaterutgivelse fra 2021.

En amerikansk varulv i London (nitten åtti en)

Post -Dyr Hus , John Landis balansert mørk komedie og rødblodig eventyr akkurat i en kritisk og kommersiell hit om en amerikansk backpacker angrepet av en lycan. Rick Baker vant den aller første Oscar for beste makeup for transformasjonsscenene som fortsatt imponerer i dag. En udød plot-enhet ble brukt til strålende komisk effekt her, deretter revet av engros og skamløst i 2017s dumpster-brann Moren til bedøvende effekt.

En amerikansk varulv i London ble etterfulgt av en kritisk panorert oppfølger,En amerikansk varulv i Paris, i 1997.

(Getty Images)

A Nightmare on Elm Street (1984)

Forfatteren / regissøren Wes Cravens karriere nådde en ny topp med denne vittige, fantasifulle overnaturlige thrilleren om en brent, disfigurert drømme-demon med en bladhanske, som bytter på tenåringer mens de sover. Under de utrolig grove og skumle bildene (dette er polert, skikkelig surrealisme og ikke gore for gore skyld) er ubehagelig tematisk materiale om at en yngre generasjon blir straffet for fedrenes synder - kjøttfulle og provoserende ting.

Noe osteaktig skuespill og en vinglete tredje akt er ikke nok til å hindre fansen i å elske Mareritt , en ting av mørk undring og inspirert kreativitet.

Robert Englund , etter alt å dømme er en intelligent og gentleman i det virkelige liv uforglemmelig dement, ikonisk som Krueger. Han er den grusomste av alle slashers, og han har mest personlighet. Det amerikanske filminstituttet kalte Freddy Krueger the 40. største skjermskurk gjennom tidene .

Et mareritt på Elm Street 2: Freddy’s Revenge (1985)

Rushed ut innen et år etter at originalen ble utgitt (på grunn av delens enorme suksess på kassa), Freddy’s Revenge er nå mest kjent som den mest homofile skrekkfilmen gjennom tidene. Noen har sagt at det er homofil undertekst her; det er som å si at det er homofil undertekst i Fuglekassen . Det er tekst. Forfatter David chaskin ’S script gikk over hodet på studiosjefer på 80-tallet, og nå Freddy’s Revenge er en kultfavoritt for skrekkfans og LGBTQ-publikum. Det er campy, og det er veldig gøy.

Ut stjerne Mark Patton blir kjærlig døpt den første mannlige skrikedronningen, og hans ærlige retrospektive doktor i 2019 Skrik, dronning! Mitt mareritt på Elm Street er en fryd.

(New Line Cinema)

Wes Craven’s New Nightmare (1994)

Inspirert og forut for sin tid, Wes Craven’sNy Mareritt var kanskje den første meta-skrekkfilmen før meta til og med virkelig var en ting. Dette er teknisk sett den syvende oppføringen i Marerittpå Elm Street franchise, men det eksisterer i en boble. Den lure thrilleren er en film i en film, med det meste av rollebesetningen og mannskapet fra den forrige Mareritt filmer og andre nøkkelpersoner på midten av 1990-tallet underholdningsindustrien som spiller seg selv. Heather Langenkamp bygger på sin forestilling fra den første filmen på omtrent alle mulige måter her, og spiller nå selv, mor til en liten sønn, og tenker om hennes troskap til en sjanger full av drap og terror. Ny Mareritt leverer alle nødvendige spenninger, og det stiller også frimodig ubehagelige spørsmål om hvorfor vi liker filmer som dette og effekten de kan ha på oss. Et kvart århundre etter at den ble utgitt, Ny Mareritt fremdeles skiller seg ut.

(MGM / Amblin)

Poltergeist (1982)

De er heeere. I regi av Texas motorsag massakre' s Tobe Hooper og produsert / cowritten av Steven Spielberg, holder denne klassikeren om et hjem invasjon av ondsinnede ånder vakkert (lagre for noen daterte spesialeffekter).

Veloppført og skummelt som helvete, Poltergeist er en ubestridt klassiker av skrekkgenren, og med god grunn. Blant de mange utmerkelsene den har samlet seg gjennom årene, Poltergeist ble nominert til tre Akademi pris ble klovneangrepet kåret til et av de skumleste filmøyeblikkene noensinne av Bravo TV, og American Film Institute rangerte det på 84. plass på deres 100 år, 100 spenninger liste over kinoens mest hjertebankende filmer

Chronos (1993)

Denne stilige, velopptrådte og blodige uavhengige thrilleren om en antikvitetshandler og en søken etter udødelighet Guillermo del Toro på kartet. Flere år senere fant han suksess i Hollywood-studiosystemet med Blad II . I 2019 feide han Oscar-utdelingen med Vannformen .

Djevelsk (1956)

Henri Georges-Clouzot ’ s franskspråklige spenningsfilm om et drapsprogram som har gått galt, ender med en av de største gotchestikkere noensinne. Det er hele tiden favorittskrekkfilmen til Robert Bloch , forfatter av Psykopat .

Åpent vann (2003)

En overlegen haifilm, Åpent vann er løst basert på den ekte forsvinningen til et ektepar, som forsvant etter at dykkerekspedisjonen ikke klarte å ta et nøyaktig antall ansatte. Ebert ga Åpent vann en svært positiv anmeldelse, og sa at filmen hadde en fysisk effekt på ham, og at han etter å ha sett den følte behovet for å gå rundt i solskinnet en stund for å føle seg bedre og kalibrere. Du er blitt advart.

(Paramount / Getty Images)

Blobben (1958)

Irvin Yeaworth 'S uavhengig laget sci-fi monstermos var den første hovedrollen i Steve McQueen . Paramount ga ut thrilleren om en utenomjordisk livsmassemasse som en dobbel funksjon sammen med langt mindre kjent Jeg giftet meg med et monster fra verdensrommet . Blobben ble omgjort, fantastisk, 30 år senere av Chuck Russell .

Night of the Living Dead (1968)

Regissert, fotografert, redigert og cowritten av George A. Romero , da et barn i midten av 20-årene, presset denne minimalistiske skrekkfesten om en beleiring av zombier i det vestlige Pennsylvania grensene for eksplisitt gore for sin tid. Dette var kjent i dag for sin sosiale kommentar og evnen til å skremme de levende dagslysene ut av mennesker. Dette var den mest innbringende filmen i Europa i 1969, og den tjente nesten 300 ganger sitt budsjett under den første utgivelsen.

De dødes dag (1985)

Dessverre mangler fra HBO Max er Dawn of the Dead , Romeros Monroeville-shot mesterverk (tidenes beste zombiefilm). Men oppfølgingen, en fortelling om overlevelse, kommunikasjon og isolasjon - ansett som en skuffelse i sin tid - har blitt vurdert på nytt som en klassiker. De dødes dag har blitt omgjort to ganger. Hold deg til OG på HBO Max.

(Universal Pictures)

Den usynlige mannen (2020)

En av få kortshits i 2020, Universal's reimagining of a classic er bedre enn den trengte å være, med ukonvensjonell tålmodig historiefortelling og en smart post- # MeToo-vri. Elisabeth Moss er så bra her som det torturerte kvinnelige offeret ingen tror. Sammen med Assistenten og Lovende ung kvinne , dette er en av de viktigste post- # MeToo-filmene de siste månedene, og viser oss at historiefortelling i Hollywood faktisk kunne utvikle seg.

(Warner Bros.)

Gremlins (1984)

Rask: er Joe dante Et håndlaget mesterverk av kaos en skrekkfilm til Halloween, eller er det en julefilm? Gremlins er så deilig oppfinnsom, så morsom, og ja, så skremmende, hvem kan klandre deg for å se på den minst to ganger i året? PG-klassifisert Gremlins var rettet mot et bredt publikum og raket inn heftige 153 millioner dollar mot et budsjett på 11 millioner dollar. Den uventet høye kvoten (den mikrobølgescenen, noen?) Gjorde noen foreldre sint, og det samme gjorde blodutslipp Indiana Jones og Temple of Doom den samme sommeren. Ved utgivelsen av Red Dawn i august innførte MPAA PG-13-rangeringen vi fortsatt har i dag.

(STANLEY BIELECKI FILMSAMLING / GETTY BILDER)

Elendighet (1990)

Akademiet legger ikke særlig vekt på skrekkfilmer, men Kathy Bates vant Oscar for beste skuespillerinne for å ha spilt en psykopatisk fan som kidnapper favorittforfatteren hennes ( James Caan ) i en snøstorm, og tvang ham til å skrive historier for henne. Nesten 30 år etter utgivelsen, Rob Reiner ‘S Elendighet er fremdeles uhemmet, squirmy psykologisk terror, vanskelig å se på på de riktige måtene.

Manuset av William Goldman er lufttett, til og med mørkt morsom til tider. Men bedriften tilhører Bates (en ukjent som kuttet tennene på teateret før Goldman anbefalte henne til Reiner) som Annie Wilkes. En misbruker som er på bedring, Stephen King, har gått på rekord og sagt at Wilkes er en metafor for kokain. American Film Institute kåret henne til den 17. mest uforglemmelige skurken i filmhistorien. Til denne dag, Elendighet er fortsatt den eneste Oscar-vinnende filmen basert på en King-bok.

I slekt: 30 av de beste filmene om avhengighet og alkoholisme

Magi (1978)

Har du frykt for skumle dukker? Forbered deg på å bli freaked ut. Anthony Hopkins og Ann-Margret stjerne i Richard Attenborough ’S thriller om en mislykket tryllekunstner, gjenstanden for hans hengivenhet, og en dummy som ser ut til å få et eget sinn.

(TCD / PROD.DB / ALAMY LAGER FOTO)

Oss (2019)

Med den svimlende økonomiske og kritiske suksessen til Oss , Oscar-vinnende Kom deg ut hjelm Jordan Peele er offisielt en multiplex auteur hvis navn kan åpne en film, sammenlignbar med Christopher Nolan og Steven Spielberg . Den blodige, satiriske og overraskende thrilleren er mer enn en verdig sophomore-utflukt, og den blir bedre med gjentatte visninger. Lupita Nyong’o fortjente seriøs Oscar-vurdering for mektige doble forestillinger.

Hus (1977)

Overveldende marerittlige bilder blir spilt som fluff i Japans beryktede tidlige overnaturlige slasher, om et hus som spiser skolepiker. Lykke til med å få disse drapene ut av langtidsminnet ditt.

(Warner Bros.)

The Conjuring (2013)

Før Annabelle og Nonnen , det var James Wan | 'S hårreisende, suverene skuespiller om en heks som terroriserer en familie fra Rhode Island i 1971. Innen sommeren 2019 hadde skrekk fortjent en dårlig rap. Torturfilmene som Sag hadde dominert i et tiår, og hvis det noen gang var poeng med dem, hadde det lenge bruset ut. The Conjuring ble markedsført som basert på de sanne sakene fra Ed og Lorraine Warren, fremtredende paranormale etterforskere, spilt her av Patrick Wilson og Vera Farmiga . Denne kassekontoret førte tilbake den stilige terroren med høy produksjonsverdier thrillere som Eksorsisten og Poltergeist . Dens suksess skapte det første meget vellykkede filmuniverset utenfor MCU .

Morsomt faktum: Wan og produsenter håpet på en mer kommersiell PG-13-vurdering ( The Conjuring er ganske mye borefri), men MPAA slo det med en R. Wan sier rangeringskortet fortalte ham, det er bare så skummelt. [Det er] ingen spesifikke scener eller tone du kan ta ut for å få den PG-13. Nyt!

I slekt: Beste Murder Mystery-filmer noensinne

(Warner Bros.)

The Conjuring 2 (2016)

Wans verdige, kanskje litt mindre skremmende oppfølger, ser Warrens undersøke en annen besittelse i London i 1977. Den etterlengtede tredje delen The Conjuring: Djevelen fikk meg til å gjøre det kommer til teatre og HBO Max i sommer.

(Warner Bros.)

Den

God tempo, elegant og faktisk skummel, Andy Muschietti ’ med film fra 2017 mottok positive anmeldelser og ble den mest innbringende (ujusterte) skrekkfilmen gjennom tidene. Så mye av filmens appel og suksess skyldes den begavede unge rollebesetningen som spiller troverdige, sympatiske, elendige barn. Og selv om noen fans foretrekker den mer jordede, mørkt humoristiske turen Tim Curry i miniserie er vi alle ganske enige om det Bill Skarsgård var ess i å fylle Pennyvises klovnesko.

Det kapittel to

2019’s Kapittel to var rotete, velopptatt, mer eller mindre en tilfredsstillende innpakning. Unektelig dårligere, rettferdiggjør det aldri sin nesten tre timers kjøretid, men individuelle dødballer setter spor.

(Warner Bros./Getty Images)

Endrede stater (1980)

William Hurt stjerner i Djevlene hjelm Ken Russell ’S sci-fi-thriller. Basert på Sidney Aaron ’S roman (tilpasset av forfatteren), markerer dette filmdebuten til Hurt og Drew Barrymore. Den ble nominert til to Oscars: Best Original Score og Best Sound Mixing.

I slekt: 5 klassiske skrekkfilmer som fremdeles er sjokkerende i dag

Jente med alle gaver (2017)

Gemma Arterton og Glenn Close stjerne i M.R. Carey ’ s tilpasning av sin egen sci-fi-zombieroman i en dystopisk fremtid der en soppinfeksjon har utslettet det meste av menneskeheten. Dette britiske bildet har mange likheter med 28 dager senere og 28 uker Seinere . Det er ikke så betydelig eller skremmende, men det er anspent og gjennomtenkt nok til å stå alene, og ung leder Sennia Nanua gir en slående forestilling.

Skannere (nitten åtti en)

Det mest berømte eksploderende hodet i filmhistorien er bare en av de mange fordelene med a David Cronenberg klassisk. Den beundringsverdig utførte sci-fi-thrilleren om mennesker med telepatiske og telekinetiske evner var en stor seier for kanadisk film, en internasjonal suksess for billettkontoret.

Carnival of Souls (1962)

Gjenkjenne Harvey ’S svart-hvitt uavhengige avantgardestemning handler om en ung kvinne tiltrukket av et merkelig karneval etter å ha overlevd en bilulykke. Carnival of Souls ble stort sett sett over ved løslatelse, senere vurdert på nytt som et kraftig verk med merkelig ekspresjonistisk makt. En innflytelse på regissører som Lynch, Wan og Romero.

Shaun of the Dead (2004)

I tillegg til å være gut-busting morsom, Edgar Wright ’S komediklassiker lykkes så fullstendig fordi den tar sine skrekkelementer på alvor. Simon Pegg stjernene som en trettiårig taper som må tøffe seg for å beskytte sine kjære i zombie-apokalypsen.

Tingen (2011)

En blek etterligning av John Carpenter ’S grufulle mesterverk fra 1982 (i seg selv en nyinnspilling), er denne prequellen litt bedre enn den får æren for. Karakteristisk sterke forestillinger fra Mary Elizabeth Winstead og Joel Edgerton gå et stykke for å kompensere for forferdelige CGI-effekter og en generell følelse av at vi virkelig trengte denne filmen?

(New Line Cinema)

Syv (nitten nitti fem)

Ofte stilisert som Se7en , David Fincher ‘S opprivende politistyrkestjerner Brad Pitt og Morgan freeman som detektiver som samarbeider i en sak om brutale rituelle drap. Fra de håndlagde åpningstitlene til de hjertestoppende siste øyeblikkene (ikke la noen ødelegge slutten for deg); Syv er veldig foruroligende og skumle ting. Håndtere med forsiktighet.

Syv tjente omtrent ti ganger budsjettet i det verdensomspennende billettkontoret, og ble nominert til Oscar for beste filmklipp, men tapte for Apollo 13 .

Leter du etter flere store skremminger? Sjekk ut den beste skrekken filmer på Netflix akkurat nå.

Parade Daily